Mosaico - Rede de Gestores Culturais

MAIS CULTURA

2009-01-19T12:10:00.000-08:00

ENTREVISTA » SILVANA MEIRELES
Mais Cultura tem 2009 para dar resultado

Publicado em 19.01.2009
Olívia Mindêlo
omindelo@gmail.com

O Programa Mais Cultura foi lançado em outubro de 2007 como uma grande esperança para o setor no País, afinal de contas o presidente Lula garantiu um investimento de R$ 4,7 bilhões até 2010 somente para a iniciativa. Desses, R$ 2,2 bilhões de recursos federais e o restante de verbas estaduais e municipais. Até agora, o Ministério da Cultura (MinC) investiu R$ 223 milhões, pouco mais da metade prevista para o primeiro ano do programa, 2008. A largada mais desacelerada tem gerado críticas ao Mais Cultura, que, na prática, teve uma repercussão tímida nesse tempo. Seguindo o conselho do presidente Lula, no discurso do lançamento do programa, a reportagem Jornal do Commercio resolveu cobrar um balanço da iniciativa de quem está perto, ou melhor, à frente da gestão do dinheiro público nessa ação, em Brasília: a pernambucana Silvana Meireles, secretária de Articulação Institucional do MinC e coordenadora executiva do programa desde setembro passado. Leia a entrevista a seguir.

JORNAL DO COMMERCIO – Quando o Mais Cultura foi lançado, o então ministro Gilberto Gil definiu o programa como o “Fome Zero do espírito”, porque foi criado para atingir áreas com menor acesso à cultura do País. De que forma o programa tem servido na prática, desde então, de alimento para a alma dos brasileiros?

SILVANA MEIRELES – O programa está estabelecido em três grandes linhas: Cultura e Cidadania, Cidade Cultural, e Cultura e Renda. Isto é, está pensando a cidadania e o acesso, mas pensando também nas cidades que precisam de infra-estrutura cultural e na necessidade de tirar da informalidade os trabalhadores da cultura, investindo na formação de jovens. De lá para cá, diferentes ações foram desenvolvidas, nos três eixos. A questão do acesso foi a que mais avançou, sobretudo com os Pontos de Cultura, no intuito de incentivar projetos da própria sociedade. O Cultura Viva já existia, mas passou a ser incorporado e ampliado pelo Mais Cultura. Nessa linha, a grande questão foi a relação do Estado com a cultura e a sociedade. Ao invés de o Estado dizer o que deve ser feito, a sociedade apresenta a sua proposta e o governo fica encarregado de implementar. O Estado fomenta, incentivando, portanto, o protagonismo e a autonomia.

JC – De certa forma, a Lei Rouanet também já recebe projetos da sociedade.

SILVANA – Recebe, mas são só projetos. Um Ponto de Leitura não é um projeto, já existe e vai ser potencializado pelo ministério. É um fomento a uma atividade já desenvolvida. Tanto que os Pontos de Cultura precisam ter no mínimo dois anos de atividade. Diferente do projeto com começo, meio e fim fomentado via Lei Rouanet. A segunda diferença é que a maioria dos proponentes do Mais Cultura está fora da Lei Rouanet, que é uma autorização para captação de recursos com isenção fiscal, uma negociação do proponente com as empresas. E aí os critérios de avaliação são muito diferentes dos critérios do Mais Cultura. Na lei, são os de mercado e os patrocinadores apóiam grandes eventos. Em relação aos Pontos de Cultura, é dinheiro do Fundo Nacional de Cultura. A partir do Mais Cultura, os recursos foram descentralizados, através dos pontos, para 23 Estados e cinco municípios. Foi um salto. Tínhamos 800 Pontos de Cultura e agora são mais de 2 mil.

JC – Dos R$ 223 milhões gastos pelo Mais Cultura em 2008, R$ 111,2 milhões foram investidos somente em Pontos de Cultura. São de fato a prioridade do programa?

SILVANA – Não, é uma das prioridades. Ao lado deles, tem os Pontos de Leitura, como o caso da palafita-livroteca Os Guardiões no Bode (Recife) e outras similares, selecionados com edital nacinal. Foram selecionadas em 2008 517 iniciativas, de pessoas físicas e jurídicas. Nessa mesma linha de fomento, tem também os Pontinhos de Cultura, espaços de brincar, iniciativas para a infância. Foram aprovados cerca de 200 no País. A ideia é fomentar iniciativas da sociedade civil. O MinC está implementando ainda 661 bibliotecas, através do Mais Cultura, que vão receber o kit, com acervo, mobiliário, telecentro e software de catalogação. Isso envolve negociação com os prefeitos. É um acordo com o gestor do município, que fica responsável pelo espaço e sua manutenção. Outra questão é a modernização das bibliotecas. Em 2008, foram modernizadas 410.

JC – O objetivo do MinC é zerar o número de municípios sem bibliotecas. Mas a pesquisa do IBGE (Suplemento de Cultura da Munic 2006), base para a elaboração do Mais Cultura, constatou que 89,1% dos municípios brasileiros já possuem pelo menos uma. Não seria um número alto, se comparado ao de museus, por exemplo, que só existem em pouco mais de 20% dos municípios do País?

SILVANA – Entendemos que o livro e a leitura são fundamentais à cidadania. Precisamos formar um país de leitores, ampliar esse universo. Livro e leitura são estruturantes. E aí a prioridade é zerar o número de municípios sem bibliotecas e modernizar as que existem.

JC – Mas não há o risco de os brasileiros, mesmo assim, não se atraírem pela leitura?

SILVANA – Sim. Mas como a gente está pensando o estímulo? Através da Rede Biblioteca Viva, que tem objetivo de integrar bibliotecas estaduais, municipais, Pontos de Leitura, escolas. Unir tudo numa rede. Atrelado a isso, tem a formação de mediadores, dos agentes de leitura. São eles que vão contribuir para o estímulo. A ideia é que sejam jovens selecionados e tal qual um agentes de saúde, possam trabalhar diretamente com as famílias de sua comunidade. Nos baseamos numa experiência bem-sucedida do Governo do Ceará. Afora isso, a pesquisa Retratos da Leitura, divulgada em 2008, apontou que os leitores brasileiros geralmente têm bibliotecas próximas às suas moradas e tiveram influência da mãe. São dois pontos que se destacam como estímulo para a formação. Existe ainda outra ação que ainda não aconteceu, a dos Livros Populares, para incentivar o acesso ao livro. O preço é ainda muito caro. A ideia ainda está sendo desenvolvida, vamos ver parcerias com editoras, um edital. Pensamos também em estimular a leitura de revistas que já existam, para fazer o leitor ir à biblioteca ler a edição do mês.

JC – Em artigo publicado no mês passado, no site Cultura e mercado, Leonardo Brant atacou a eficácia do Mais Cultura, cujos propósitos seriam muito vagos e corriam o risco de transferir para os municípios e Estados o dever federal, sobretudo com o Cultura Viva. Como responde a essa crítica?

SILVANA – É evidente que temos metas muito ousadas, quantitativas. No ano passado, o aporte orçamentário nos obrigou a reduzir as metas para 2008. Algumas ações estão estruturadas, mas há outras mais novas. O País tem uma dimensão continental. Leva tempo até as coisas acontecerem. Quanto à parceria com Estados e municípios, penso que tem havido um erro de interpretação de Leonardo Brant. Ao fazermos a descentralização, a intenção não é transferir a responsabilidade para Estados e municípios, mas construir na prática o Sistema Nacional de Cultura, com divisões de responsabilidades e competências. O Estado e o município são os que estão mais próximos da sociedade, podem ajudar a implantar o programa mais rapidamente, acompanhando de perto. Acompanhar 2 mil Pontos de Cultura não é uma tarefa que deva ser feita pelo MinC sozinho, mas por quem está com o cidadão. Evidente como o sistema está em construção, essa divisão é algo que vai ser aprimorado. Afora isso, ao descentralizar, você está incorporando a cultura local e reforçando a economia local. Descentralizando, amplia-se o número de cada uma das ações, porque o Estado e o município entram com recurso. Para cada R$ 1 que os governos estaduais e municipais colocam, o MinC bota R$ 2. A gente amplia essa meta.

JC – Onde foi gasto o restante da verba do programa em 2008, de R$ 114,8 milhões, tirando a dos Pontos de Cultura?

SILVANA – Em Pontos de Leitura, Pontinhos de Cultura, modernização e implantação de bibliotecas, conteúdos para TV. Está previsto para março um programa novo na TV Brasil, o Tô sabendo, que vai articular escolas de três Estados (RJ, BA e PA) num game de conhecimento. Esse recurso foi utilizado ainda no edital FIC TV/ Mais Cultura para a produção de três minisséries feitas por e para jovens de 15 a 29 anos, das classes C, D e E. Também foi gasto com o Cine Mais Cultura, em pequenas salas de exibição, com o Promoart (Programa de Promoção do Artesanato de Tradição Cultural) e uma parte em microprojetos culturais.

JC – O que seriam esses microprojetos?

SILVANA – São incentivos a pequenos projetos, com recursos entre 1 e 30 salários mínimos, para proponentes que não têm acesso a qualquer lei de incentivo à cultura e precisam comprar um instrumento, uma roupa, fazer uma pequena exposição, publicar um pequeno livro. É um edital descentralizado e vai abrir com foco, neste primeiro semestre, nos Estados do Nordeste, no Norte de Minas e no Espírito Santo.

JC – Além dessas ações, como outros dados da pesquisa do IBGE estão sendo revertidos?

SILVANA – Quando pegamos o dado de que 90% dos municípios não possuem qualquer equipamento cultural, mostramos a importância de criar no País uma infra-estrutura cultural, e isso tem pautado a locação de recursos no Mais Cultura. Tem sido positivo, inclusive no Congresso. Os deputados têm feito emendas à cultura, o que é uma ajuda, porque sofremos cortes em 2008.

JC – Por quê? Qual foi o maior entrave?

SILVANA – A disponibilidade orçamentária do governo mesmo. Houve um outro agravante também. Perdemos R$ 120 milhões, porque uma liminar derrubou medidas provisórias que fossem votadas via crédito suplementar. E esses R$ 120 milhões estavam incluídos na medida provisória de crédito suplementar de 2007.

JC – Este é o último ano antes das eleições presidenciais. É definitivo para o Mais Cultura mostrar a que veio. Quais são as perspectivas para os próximos meses?

SILVANA – Este é o ano que o Mais Cultura precisa de fato estar na rua, em todo território nacional. Como várias coisas são fruto de edital, os resultados de 2008 vão ficar mais visíveis em 2009. As bibliotecas vão receber os kits. Os pontinhos, R$ 18 mil cada um. O Plano Nacional de Cultura está sendo enviado ao Congresso agora em fevereiro. O ano de 2008 foi de lançamento dos editais e agora estamos na conclusão das ações.

Entrevista publicada no Jornal do Commercio do dia 19.01.2009

Calendário FUNDARPE 2009

2008-12-18T06:01:00.000-08:00

18/12/2008
Fundarpe divulga novidades

Em 2009, não faltará espaço para a celebração da cultura pernambucana. Muitas atividades e ações culturais estão programadas para todo o Estado. Ontem à tarde, a Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) divulgou o calendário cultural pernambucano para o ano que está chegando. E sobram novidades. A principal delas é a contemplação das 12 Regiões de Desenvolvimento (RDs) estadual, por meio da escolha de cidades-pólo, as quais terão uma agenda intensa e constante de eventos. Ao todo serão 89 dias de atividades, um investimento estadual na casa de R$ 12 milhões, além da geração de 15 mil postos de empregos diretos, segundo a Fundarpe.
O calendário cultural foi dividido em dois setores: os festivais e os ciclos festivos. O primeiro corresponde ao Festival Pernambuco Nação Cultural, que não mais se restringirá aos meses de junho, julho e agosto. Acontecerá o ano inteiro, recheando os municípios-pólo de espetáculos cênicos, apresentações de grupos musicais, recitais de poesia, mostra de cinema, exposições de artes plásticas e oficinas.
A programação do festival começa em março pela cidade de Goiana - com a celebração da primeira assembléia indígena do Brasil -, passa pelo já consolidado Festival de Inverno de Garanhuns (FIG), em julho, em Garanhuns, e finaliza com a comemoração do aniversário de Luiz Gonzaga no mês de dezembro. No evento também está agendada as apresentações da aula-espetáculo “O Castelo, a Cadência e a Cantoria” ministrado por Ariano Suassuna e o repentista Oliveira das Panelas.
Os quatro ciclos festivos do Estado - carnavalesco, das paixões, junino e natalino - também terão atenção especial e, da mesma forma, estarão presentes nas 12 RDs. Uma das novidades para 2009 é instalação de um pólo de animação no Memorial Arcoverde, que se localiza no limite das cidades do Recife e Olinda. Durante o carnaval, além do Recife/Olinda, outras nove cidades serão sede desse ciclo festivo. No período junino, 12 municípios estarão integrados ao ciclo assim como a capital.
Diante da grande tradição do Estado, o ciclo das paixões também receberá uma atenção especial da Fundarpe, que irá garantir apoio aos espetáculos cênicos nas quatro macrorregiões do Estado: RMR, Zona da Mata, Agreste e Sertão. No Natal, os festejos acontecerão não apenas no Recife e Olinda, serão estendidos às cidades de Aliança, Caruaru e Triunfo. “O calendário cultural de Pernambuco 2009 vem se somar aos eventos já consolidados da produção independente, como mostras e festivais, além de festividades culturais e religiosas que acontecem do cais ao sertão”, destacou a presidente da Fundarpe, Luciana Azevedo.

Matéria publicada na Folha de Pernambuco do dia 18.12.2008

Secretaria de Cultura do Recife

2008-12-18T05:56:00.000-08:00

SUCESSÃO
Renato L vai tirar o boné pela cultura
Publicado em 17.12.2008

Jornalista, que assume lugar de João Roberto Peixe, diz que não vai fazer gestão paternalista

Fabiana Moraes e José Teles
fmoraes@jc.com.br e teles@jc.com.br

Sim, o futuro secretário de cultura do Recife, o jornalista Renato Lins – ou simplesmente Renato L –, vai aposentar o boné. O acessório, que acompanha o rapaz há décadas, pode não casar muito bem com o obrigatório terno que o futuro gestor público irá envergar. “Vou precisar de ajuda do terapeuta”, brinca ele sobre a difícil separação. O convite para participar do governo João da Costa aconteceu no sábado (13): Renato estava em casa, em Candeias, quando recebeu o telefonema de João Roberto Peixe, atual secretário de cultura. “Para mim foi uma surpresa. Não sou filiado a nenhum partido, apesar de votar no PT desde 1989. Peixe pediu que eu desse continuidade ao trabalho que ele tem feito na secretaria”, diz. A tal continuidade, no entanto, não significa, segundo o futuro secretário, um engessamento do modelo atual de gestão. Há, reconhece ele, pontos que precisam ser analisados. “Vou aperfeiçoar o Multicultural onde ele deve ser melhorado, ampliar o acesso da população do Recife aos bens culturais. Vou mudar o que julgar necessário”, diz ele, que elogia o comando do designer João Roberto Peixe: “Me sentia representado com ele na prefeitura”.
Renato, 43 anos, admite que sua pouca proximidade em relação à máquina pública – sua experiência maior nesse setor é sua participação, durante cinco anos, no Conselho Municipal de Cultura – assusta, mas não intimida. “Coloquei isso quando fui convidado, falei que não tinha essa experiência. Mas quem não enfrenta desafio não faz nada. Vou driblar isso me cercando de uma equipe eficiente, de pessoas que sejam hábeis em suas áreas”. Um dos mentores do movimento mangue (onde era “ministro da informação”), o futuro secretário também já realizou o projeto Acorda Povo, onde levou oficinas de moda, música, reciclagem e grafite para as periferias da cidade, que também conferiam shows das bandas Nação Zumbi e Devotos.
Enquanto a própria classe artística ainda está bastante surpresa com a indicação (veja arte ao lado), Renato vai tentando deixar a ficha cair. “Foi tudo muito rápido. Acho que a indicação deve-se à minha ligação com o manguebeat, pois pensaram também em Fred Zeroquatro, que não aceitou por causa da banda”. Seu único contato com João da Costa, que assume a prefeitura do Recife no próximo dia 1º de janeiro, aconteceu durante a divulgação do novo secretariado, na segunda (15). O jornalista se reuniu com Peixe, mas mal teve contato com o organograma da pasta. Os nomes para assumir equipamentos como museus, teatros e fundações municipais também ainda não foram pensados, apesar de Renato adiantar que o ator e coordenador do Carnaval da cidade, André Brasileiro, permanece na sua função. “Não faz sentido mudar agora um processo que já foi iniciado e que vem dando certo. Vamos avaliar qualquer mudança só após o fim do próximo Carnaval”. Quanto ao comando de locais como o Museu de Arte Moderna Aluísio Magalhães (Mamam), atualmente sem um gestor após saída de Cristiana Tejo, ele é cuidadoso: “É preciso avaliar a gestão e os problemas de cada um deles para ver o que que ser mantido ou substituído”.
SEM ELITISMO
Apesar da maior proximidade com a esfera da música, Renato Lins afirma que áreas como artes visuais, cênicas, literatura e audiovisual terão visibilidade em sua gestão. “Não vou ser secretário apenas de uma área. Estou tranqüilo e as pessoas também podem ficar. Peixe é designer e não contemplou apenas esta área”, comenta.
Apesar de, claro, não ter ainda nenhum projeto definido para o futuro, o jornalista afirma que não vai adotar um postura paternalista ou elitista em relação a escolha dos produtos culturais oferecidos na cidade (principalmente na questão dos shows, ponto forte do Carnaval e do São João). O fenômeno do brega, tão forte na cidade, é um dos assuntos que ele quer incorporar ao Programa Multicultural. Falando sobre shows e público popular, ele é enfático sobre a polêmica levantada com a apresentação de Sandy e Júnior na cidade em 2004 (o show, definido pelo prefeito João Paulo como “um presente” para a cidade, custou R$ 480 mil e foi bastante criticado). “Achei um equívoco. A intenção foi boa, mas cabe ao poder público levar para um local como o Marco Zero artistas que não circulam tanto na grande mídia. Eu também acharia equivocado levar a Nação Zumbi se a banda vendesse milhões.”

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 17.12.2008

PONTOS DE CULTURA

2008-12-02T12:18:00.000-08:00

Edital aprova 81 entidades
Publicado em 02.12.2008

A Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) e o Ministério da Cultura (MinC) anunciaram ontem os 81 grupos e entidades sediados no Estado aprovados no edital dos Pontos de Cultura. São 40 entidades do interior e 41 da Região Metropolitana do Recife, que terão direto a um repasse financeiro de até R$ 180 mil reais, em três parcelas anuais, para a manutenção das atividades, totalizando um investimento de R$ 21,6 milhões – dois terços oriundos da União e um terço do Estado.
O objetivo do 1º Concurso de Seleção para a Implementação de Pontos de Cultura do Estado é descentralizar as ações do programa Mais Cultura, do Governo Federal, com a criação de 120 Pontos de Cultura em todas as Regiões de Desenvolvimento de Pernambuco. O concurso teve 150 inscritos. Como 39 das vagas previstas não foram preenchidas porque os candidatos não cumpriram com todos os requisitos, um novo edital será realizado em 2009, do qual poderam concorrer entidades que não foram contempladas desta vez.
A presidente da Fundarpe, Luciana Azevedo, comemorou o fato de quase 50% dos aprovados serem do interior do Estado e atribui esse resultado aos programas de capacitação realizado pelo órgão. “É de extrema importância que a política pública de cultura chegue ao interior. Em contrapartida, os contemplados ministrarão aulas-espetáculos em programação a ser definida pela Fundarpe, integrando uma Rede de Pontos de Cultura a ser gerido pela entidade pernambucana”, disse Luciana.
Para analisar todas as propostas inscritas no concurso, a Fundarpe designou uma comissão formada por 12 membros, entre representantes do Poder Público e da sociedade civil.
A segunda região a ter mais entidades aprovadas foi o Agreste, com 15 novos pontos de cultura (7 no Agreste Central, 6 no Agreste Meridional e 2 no Agreste Setentrional). No Sertão, 14 entidades passarão a receber o incentivo e na Zona da Mata, haverá 11 novos pontos.
Dos grupos selecionados, 55 trabalham com temáticas sócio-culturais, 11 grupos são ligados a matrizes africanas, 6 entidades trabalham junto a comunidades quilombolas e 4 com indígenas. Outros 5 têm temática artesanal.

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 02.12.2008

Vídeo

2008-12-01T06:39:00.000-08:00

Democracia digital
Festival de Vídeo de Pernambuco, que começa hoje no Teatro do Parque, procura se adaptar às novas tecnologias

Júlio Cavani // Diario
juliocavani.pe@diariosassociados.com.br

Em sua décima edição, o Festival de Vídeo de Pernambuco encontra-se em um momento de redefinição. Quando a mostra começou, em 1998, os trabalhos ainda eram entregues em fitas VHS. Dez anos depois, as tecnologias digitais promovem uma revolução que faz a produção local se multiplicar em vários aspectos. O evento continua o mesmo, sem grandes mudanças no formato geral, mas o contexto do setor audiovisual mudou completamente.
Voltage . Foto: William Paiva/DivulgaçãoA popularização das câmeras de vídeo digital fez muita gente começar a filmar, pois tudo ficou mais fácil, principalmente a edição, que hoje em dia pode ser feita em qualquer computador ou laptop, sem a necessidade de ilhas fechadas cobertas de equipamentos. As câmeras de filmagem também invadiram o cotidiano.Faculdades e cursos de cinema, que há dez anos praticamente não existiam em Pernambuco, também têm se multiplicado. Os selos dessas instituições aparecem em vários dos curtas selecionados este ano. Isso produz uma saframais jovem, cheia de nomes desconhecidos que podem surpreender. A democratização também é visível na programação deste ano. Um dos concorrentes na categoria de documentários foi produzido pelos índios da tribo Xucuru, que, a exemplo de outros povos indígenas, transformaram o vídeo em instrumento de luta política. A edição 2008 traz, ainda, um incremento na participação de videastas do interior, originários de cidades como Petrolina, Caruaru, Garanhuns, Arcoverde, Gravatá e Limoeiro.No caso específico da categoria de videoclipes, a mudança se deu principalmente nas formas de veiculação. Os vídeos musicais, agora, são produzidos para serem exibidos principalmente na internet, pois as redes de televisão estão cada vez mais distantes, enquanto a rede virtual se mostra um caminho aberto, prático, acessível e gratuito. Neste ano, inclusive, todos os curtas do Festival de Vídeo de Pernambuco podem ser assistidos no endereço www.nacaocultural.pe.gov.br.A não ser nos casos de exercício estético, o padrão técnico deimagem também foi elevado. Câmeras com definição visual comparável a dos filmes de película já são uma realidade gradativamente acessível. Isso amplia o alcance dos curtas, que podem chegar aos maiores festivais do mundo (quase todos já abertos às projeções digitais) sem a necessidade de maiores estruturas financeiras.O Festival de Vídeo de Pernambuco atualmente tem cinco categorias: documentário, ficção, experimental, animação e videoclipe. O vencedor de cada uma recebe um prêmio de R$ 3,5 mil. O segundo lugar ganha R$ 2,5 mil e o terceiro tem direito a R$ 1,5 mil. Os 65 trabalhos da programação foram escolhidos entre 140 inscritos (o maior número de todas as edições), avaliados por uma comissão formada por críticos de cinema, representantes de entidades e profissionais de audiovisual. As sessões ocorrem hoje, amanhã e quarta, no Teatro do Parque, com início às 17h.

Matéria publicada no Diario de Pernambuco do dia 01.12.2008

2008-11-11T10:25:00.000-08:00

ARTE E ENTRETENIMENTO
Cultura em tempos de crise
Publicado em 09.11.2008

A pergunta que ronda o setor é se a crise na economia norte-americana privará o recifense de grandes atrações

Mirella Martins
Especial para o JC

A pergunta é inevitável: se diversos setores, em todo o mundo, se mostram inquietos em relação aos reflexos que a crise na economia norte-americana trará, por que com a cultura e o entretenimento seria diferente? Especulações e dúvidas começam a circular entre artistas e produtores. Eles vigiam o horizonte para rastrear, ao longe, os principais indicadores de instabilidade. Alguns já se fazem notar. As casas de leilão Sotherby´s e Christie´s amargaram lucros menores, neste final de ano, considerando que, desde 2005, vinham batendo recordes na arrecadação. Na última participação, a Christie´s só conseguiu vender 21 dos 47 lotes postos à venda, arrecadando apenas US$ 55 milhões em vez dos esperados US$ 132 milhões. Segundo quem entende do riscado, o momento é de cautela, mas não de desespero. No Recife, por exemplo, inúmeras atrações internacionais – pagas em dólar e com alto custo de realização – estão sendo mantidas e a expectativa é de que shows como o de Charles Aznavour, que encheu os olhos dos recifenses, continuem acontecendo.

CRISE E CULTURA
De olho no que promete o futuro
Publicado em 09.11.2008

Produtores garantem que impacto da crise ainda não foi sentido, mas acreditam que ele virá a médio e longo prazo e se preparam para isso

No Brasil, os diversos setores da economia ainda não perceberam movimentação negativa com a crise que se abateu sobre os EUA e espalha seus reflexos mundo afora. Os produtores garantem, no entanto, que o impacto virá a médio e longo prazo, principalmente, pela alta na cotação do dólar.
Na área de cinema, por exemplo, o aluguel de equipamentos fica mais caro. Segundo João Júnior, da Rec Produtora, a crise chegará, mas não ainda este ano. “Os produtores se utilizam de fundos internacionais para desenvolvimento de projetos. Essas empresas possuem verbas anuais programadas. Para 2009, os investidores devem ficar mais cautelosos com o valor a repassar para essas instituições”, explica. Para driblar esta realidade, João Jr. aposta na criatividade para conquistar outras formas de financiamento, seja diminuindo a equipe ou trabalhando com um orçamento mais baixo.
A programação de shows e exposições também sofre porque os contratos são pagos em dólar, de acordo com o preço da moeda na data da apresentação. Passagens também são pagas em moeda estrangeira. Depois de vinda de bons shows no Brasil este ano – Aerosmith, U2 e Madonna, para citar apenas três – o País pode voltar ao hiato mercadológico em relação ao cenário internacional, se o preço da moeda americana continuar a subir.
A Mondo, que trouxe Ben Harper, Dave Mathews Band e está trazendo R.E.M. esta semana, afirma que, até agora, nada foi cancelado. Segundo seu produtor, William Crunfli, cautela é o sentimento do momento. “Existem três grandes shows “gringos” para janeiro e fevereiro que não foram fechados por conta da volatilidade do mercado. Estamos no aguardo”, avalia.
No Recife, o sentimento é o mesmo. Para o gerente de marketing da Chevrolet Hall, Manolo, a casa possui um calendário anual de 24 shows por ano, sendo quatro internacionais. “Este ano, já trouxemos Scorpions, Charles Aznavour e já começamos a vender BJ Thomas para o dia 5”, adianta. O executivo teme que o preço alto do dólar aumente os valores dos cachês, inviabilizando futuras contratações. “Temos mais dois nomes para trazer no começo de 2009, mas resolvemos esperar mais um pouco para ver se o cenário melhorar”, avalia.
O produtor João Marinho, da Black Out Discos, responsável por trazer as principais bandas de metal para apresentações no Recife, não sente – ainda – qualquer prejuízo por conta do aumento do câmbio. “Tinha pago o cachê do Symphony X desde abril com dólar a R$ 1,60”, comemora. Para ele, a alta da moeda não poderá ultrapassar o teto de R$ 2,10 para não prejudicar futuras negociações. “Tenho agendada uma outra banda para janeiro, mas já paguei a metade”, antecipa o empresário, que já trouxe nomes como Angra, Kreator, Destruction e Possessed.
Gustavo Agra, da Art Rec, é mais confiante. Acredita que o mercado se adapta às diferentes realidades. Em Cuba, onde está fechando novos projetos, o empresário começa a concluir a agenda de shows para o próximo ano. “Temos usado o argumento da crise para baixar os cachês, mas as companhias de dança não são sensíveis a esta realidade. O jeito foi cancelar algumas coisas que estavam pré-agendadas como o Ballet Moderno da Ucrânia e a Ópera Nacional da Rússia”, explica. Ele acrescenta que ainda estuda a possibilidade de produzir localmente o Momix, o Phillobolus e o Béjart Ballet, mas precisa de patrocínio, tanto público quanto privado. Mesmo com discurso pouco animador, o produtor garantiu Ballet Nacional de Cuba, Ballet Imperial da Russia, o Ballet de Marseille e a Orquestra Nacional da França.

CRISE E CULTURA
Mundo busca alternativas criativas
Publicado em 09.11.2008

A nada modesta quantia de 39 milhões de dólares foi quanto o banco Lehman Brothers, que entrou em colapso há dois meses, doou para o MoMa, um dos mais respeitados museus em Nova Iorque. A ausência deste e de outros mecenas – que foram arrastados pela quebradeira bancária nos EUA – gerou especulações: qual, e com que intensidade, será o abalo sentido no mundo das artes? Estaria este tipo de filantropia com os dias contados?
Na Alemanha, empresários aproveitam este momento para melhorar a imagem desgastada de suas empresas, investindo em arte como forma de atingir este objetivo. Segundo o economista Michael Hutter, do Centro de Pesquisa de Ciência Social em Berlim, este paradigma funciona melhor em companhias com pouca visibilidade de mídia, tais como seguradoras (normalmente consideradas as vilãs em caso de situações problemáticas). O Deutsche Bank tinha programado exposição de esculturas e pinturas da época renascentista para o final do ano, mas resolveu antecipar o lançamento, aproveitando o caos no mercado financeiro. Sobre o futuro, ninguém fala, sequer especulam, preferem evitar qualquer tipo de garantia a respeito da manutenção na política de favorecimento às artes. Analistas acreditam que o setor cultural sofrerá com esta recessão a médio e longo prazo, mas o impacto em relação às artes visuais será menor. Na Alemanha, a maior parte dos investimentos culturais é estatal.
Em Moscou, o tom da conversa é “o que fazer para diminuir perdas?”. Entretanto, não se fala em recessão. Semana passada, o maior produtor de séries de TV russa anunciou que todos os projetos ficarão em stand by. O motivo é a incerteza do cenário, acrescida ao medo de uma possível falta de anunciantes. Já o pessoal das artes cênicas aposta na criatividade para reverter a situação. A receita do sucesso é o marketing cultural. Peças da Broadway e do circuito Hollywood criaram um slogan “pague o que pode”. Funciona assim: você paga o que acha que vale/ou tem para pagar (o valor em média custa 50 doláres, mas o mínimo é de 1 dólar). No entanto, esta ação só é válida para as sessões matinês. O resultado está sendo positivo: casa cheia e ingressos na média de 20 dólares.
Com o mote “Relaxe em época estressante”, a idéia dos produtores é criar para o público uma alternativa para um colapso nervoso, em outras palavras, uma válvula de escape. Os musicais são os mais procurados. Idéia semelhante aconteceu em Londres, durante a Segunda Guerra Mundial. A cidade sendo bombardeada e os teatros cheios. Segundo especialistas americanos, há pesquisas que comprovam que, durante a crise, as pessoas tendem a gastar mais em entretenimento.
Ironicamente, poucos filmes foram lançados nesta temporada de oscilação cambial. Produtores começam a procurar outras fontes de financiamento para os seus projetos, em substituição ao fundos de investimento e aos bancos. Enquanto isso, em Hollywood, a palavra crise não é citada. Em meados de 2009, já está previsto o lançamento de mais de 40 filmes. E mais: os estúdios já asseguraram milhões de dólares para Avatar, de James Cameron, e Homem de Ferro 2, de novo com Robert Downey Jr. como protagonista. Ambos projetos serão para entre 2010 e 2011.
Outras produções de grande expectativa nesse período são Edwin A. Salt, com Angelina Jolie, Alice in Wonderland, de Tim Burton, A-Team, RoboCop, de Darren Aronofsky, Thor, de Kenneth Branagh, a sequência de Sex and the city e Nottingham, a nova colaboração entre Ridley Scott e Russell Crowe.

CRISE E CULTURA
Cultura mantém estreita relação com a economia
Publicado em 09.11.2008

Segundo o escritor Affonso Romano Sant’Anna, a aproximação entre economia e arte é exemplar e didática. “Não se pode falar de arte sem falar de mercado e economia, e não se deve falar de economia e mercado sem falar de arte conceitual”, analisa. Para o escritor, a frase “a arte imita a vida, a vida imita a arte” pode ser aplicada agora à economia.
“Em 1919, Marcel Duchamp fabricou um cheque para pagar uma dívida, depois criou também por sua conta “ações” do Cassino Monte Carlo. Exatamente como esses bancos americanos estão fazendo agora dando um prejuízo mundial incalculável nas bolsas de valores, posto que só nos Estados Unidos a falcatrua beira um trilhão de dólares”, argumenta Sant’Anna.
Se você quer entender ou passar ileso à crise, vale – e muito – buscar uma ajuda nos livros. Passe numa livraria e procure algo para lhe proporcionar maior segurança. Na Livraria Saraiva, do Shopping Recife, o aumento de vendas está interligada a área de auto-ajuda. “Antes do estouro da crise, estávamos com uma procura, além do previsto, em relação a títulos sobre a Bolsa de Valores, agora isso mudou, vende-se mais obras de auto-ajuda”, explica a gerente Tânia Cavalcante. Investimento inteligente é um dos mais procurados na loja. Prova disso é sua inclusão na lista dos mais vendidos da Revista Veja.
Segundo a Amazon, maior livraria da Internet, houve um aumento em relação aos títulos financeiros. A bola de neve, primeira biografia autorizada do bilionário Warren Buffett (cujo fundo Berkshire Hathaway já investiu 8 bilhões no Goldman Sachs e na General Electric) tornou-se um best-seller em Nova Iorque.
GOVERNO
O Ministério da Cultura anunciou que o orçamento 2009 será os mesmos R$ 800 milhões previstos para 2008. Até um mês atrás, durante sua visita ao Recife, o titular da pasta, Juca Ferreira, afirmava que a crise financeira mundial não teria efeitos negativos no seu prognóstico. Ele confirmou que há um movimento no Congresso Nacional para que o governo reduza seus gastos em 2009 para enfrentar a crise.
A esperança do ministro é que o presidente Luiz Inácio Lula da Silva priorize a Cultura. “Acho que seremos poucos afetados porque nossa área se insere no campo social. Tenho expectativa de que o corte não seja significativo. Se não reduzir, já será positivo”, avaliou. Para superar os efeitos da crise, Juca Ferreira propõe pedir socorro às empresas públicas e privadas do País.
Segundo o analista financeiro Roberto Ferreira, existe uma diferença entre o valor nominal e o valor real do orçamento destinado à Cultura. O primeiro permanece o mesmo, mas o segundo (o poder de compra) teve um decréscimo por conta da inflação do período (cerca de 5%). Com isso, o orçamento valerá R$ 761 milhões.
Por outro lado, a maior empresa brasileira, a Petrobras anunciou um novo investimento de R$ 40 milhões para seu programa Petrobras Cultural até o final do ano, apesar da volatilidade das bolsas. O valor liberado é de R$ 40 milhões, que se soma aos R$ 38 milhões já então liberados para esse ano. De acordo com o presidente da Petrobras, José Sérgio Gabrielli, esses projetos têm grandes impactos sociais no País e não podem ser afetados pela crise e, portanto, devem estar imunes aos efeitos, que podem surgir nos próximos meses. (M.M.)

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 09.11.2008

Oi lança edital para programa de patrocínio cultural

2008-10-20T07:20:00.000-07:00

Publicado em 19.10.2008

Do JC OnLine

A Oi lançou o edital para seleção dos projetos culturais que serão patrocinados pela empresa em 2009. As propostas serão avaliadas por comissões especializadas em cada uma das áreas culturais e o resultado será divulgado até março.
A inscrição deve ser feita até o dia 30 de novembro através do site www.oifuturo.org.br ou www.oi.com.br. Artistas e produtores culturais podem concorrer com mais de um projeto. Segundo o edital, os projetos terão a confirmação do patrocínio condicionada à apresentação dos certificados válidos nas Leis de Incentivo à Cultura.
Em 2008, foram selecionadas peças de teatro, mostras de cinema, filmes, shows, festivais de dança e espetáculos de cultura popular.

BALANÇO

2008-10-13T07:52:00.000-07:00

Gestão cultural do PT na berlinda
Publicado em 12.10.2008
Mirella Martins
Especial para o JC

Até agora já se passaram 2.867 dias da gestão de João Paulo à frente da Prefeitura da Cidade do Recife. O secretário de Cultura, João Roberto Peixe, evita falar em balanço, mas a reportagem do Jornal do Commercio resolveu saber da classe artística uma avaliação deste período e o que espera do novo prefeito João da Costa. A maioria das críticas quanto os elogios se assemelham: necessidade de reciclagens, oficinas, intercâmbio, mais verbas e reformulação no modelo do SIC. A unanimidade é referente ao diálogo conquistado, além da aproximação entre cultura e periferia. A multiculturalidade também foi bem recebida por todas as áreas.MÚSICA
O vocalista da Devotos, Cannibal, define os oito anos da gestão João Paulo na área de música como a valorização do subúrbio. A idéia de montar palcos em bairros menos favorecidos e levar artistas de renome para a periferia fez com que descentralizassem a dicotomia Boa Viagem-Marco Zero. Mas, nem todo mundo está satisfeito: “O Estado é reconhecido mundialmente pela música, mas falta pensar mais nos músicos do que os produtores”, diz Cannibal.
“A descentralização do Carnaval foi a melhor coisa desta administração”, analisa Cannibal. O cantor Silvério Pessoa pontua também “o fortalecimento e a consolidação de uma maneira de produzir cultura como uma cadeia produtiva. Expressiva também a consolidação das festas populares e tradicionais”. O São João, por exemplo, também teve o destaque com a colocação de palcos em bairros populares, mas não agradou a todos. “Senti um pouco de preconceito. Existem vários pólos e não fui chamado a tocar em nenhum, em contra partida, minha agenda esteve lotada com shows em dezenas de outras cidades do Nordeste”, diz o forrozeiro Geraldinho Lins. Sobre este “gelo”, ele argumenta que escutou como desculpa que “já tinha muita visibilidade”.
O que faltou foi a falta de música local nas rádios. “Já se tornou chato esse discurso, mas devia haver incentivo ou lei que obrigassem as rádios locais a tocar canções regionais. Penso que a Prefeitura da Cidade do Recife (PCR) poderia comprar horários em determinadas emissoras e chamar DJs daqui para trabalhar”, argumenta Cannibal. Sobre a Frei Caneca, ele é categórico: “É igual a Papai Noel, a gente sabe que existe, mas não sai do papel”. Outra reclamação é a falta de festivais totalmente voltado à produção local. “Seria algo nas comunidades de forma abrangente e social com oficinas e palestras”, defende.
Sobre o Sistema de Incentivo a Cultura (SIC) do município, a classe dos músicos reclama da falta de representividade do modelo e do formato. Segundo Cannibal,o problema é a falta de conhecimento do artista com a classe empresarial. Silvério acrescenta: “Trabalhos que estão se afirmando nacionalmente são reprovados por conta de olhares políticos e obsoletos. Soa contraditório numa gestão que preza pela multiculturalidade”.
TEATRO
Criado na gestão anterior, o Festival de Teatro obteve continuidade, apesar dos conflitos e tensões iniciais com a escolha por um único curador de fora do Estado. Sobre o evento, divergências perante o modelo. Os que não concordam discutem que a centralização na escolha por uma só pessoa, em quatro anos, vai de encontro com a política de diversidade e multiculturalismo, aplicada pela gestão João Paulo.
Sobre os teatros municipais, oito anos de reformas: Santa Isabel e Barreto Jr. Depois de reabertos, é preciso transparência no processo de ocupação de pautas desses espaços. O Apolo-Hermilo e o Santa Isabel, segundo a classe, mantêm na escuridão seus critérios de ocupação de pauta. Outro fato que assusta é a possibilidade de funcionários da PCR, principalmente da secretaria de Cultura, tomar parte no processo de seleção pública de ocupação das pautas.
O produtor Rodrigo Dourado acredita que o complexo Apolo-Hermilo poderia ser transformado em Centro de Formação e Pesquisa de fato, além de uma criação de uma escola de teatro. “No início da primeira gestão, ventilou-se esta possibilidade, mas foi abandonada. As oficinas não dão conta da demanda de formação de atores, diretores e técnicos em teatro. É preciso criar um curso profissionalizante, permanente, gratuito, com corpo docente qualificado para atender à demanda”.
O SIC é também o calo do pessoal de cênicas. Segundo eles, o prazo de entrega dos projetos é exíguo, além da necessidade de ampliação na verba destinadas aos grupos. Atualmente, são R$ 100 mil divididos em cinco companhias. “Este valor não cresce há anos. Deixou de ser edital para se tornar auxílio”, argumenta a produtora Paula de Renor. “Prêmios também são bem-vindos, sobretudo, para atender aos grupos de pesquisa continuada, permitindo a consolidação de estéticas e poéticas”, acrescenta Dourado.
A produtora espera que a política de João da Costa estimule a manutenção dos espaços públicos recém-reformados e acrescenta que os privados poderiam também receber uma verba para se manter. “Existe muitas companhias sem casas. A quantidade de grupos é desproporcional em relação aos espaços”, pontua Paula.
O lado bom foi o convênio formado com a PCR em relação a passagens aéreas. “Durante o Janeiro de Grandes Espetáculos, curadores de outros Estados chamam alguns grupos para participar de eventos em outros locais. Agora podemos ir porque João Paulo fez uma parceria para bancar esses convites”, diz a produtora.
LITERATURA
Quantas bibliotecas foram abertas nesta gestão? Quem faz a curadoria dos livros publicados? Fontes, que preferiram não se identificar, indagaram essas informações. Muita gente não concorda com o tratamento dispensado às letras nesta gestão. “Gastaram mais com a Mangueira do que a leitura, que é fundamental para a formação da cidadania”, diz um escritor, que pediu anonimato. A falta de publicação (de bons títulos) também foi levado em consideração.
Alexandre Melo, produtor do Nois Pós, diz que o investimento é tímido se comparar com a música. “Historicamente, é normal que isso aconteça, mas podemos tentar mudar este quadro”, garante. Ele credita esta inversão de pensamento com a possibilidade de ver a leitura como entretenimento coletivo. “Literatura pode sim ser massificadora”. Para conseguir atingir este objetivo, é necessário facilitar publicações de obras, realizar oficinas literárias e, sobretudo, estimular à leitura, através de eventos como o A Letra e a Voz, que aproximem público-livros-mídia. “O festival tem evoluído, mas é preciso diversificar nas temáticas”, critica Alexandre. Trazer gente de fora para estimular o contato com escritores e gente de outras áreas é primordial para a reciclagem dos escritores. “Deve-se sempre ter esta preocupação como forma de investimento”.
Entretanto, Raimundo Carrero é um entusiasta desta gestão. Segundo ele, a prefeitura fez o seu papel a criar festivais, promoveu debates, utilizou os espaços das bibliotecas para aproximar novos leitores, principalmente os mais jovens e retomou a publicação de autores, sobretudo, os marginais, além de ter. realizado concursos em nível nacional. “Não podemos deixar de esquecer a publicação na França de uma obra traduzida com poetas pernambucanos como Pedro Américo de Farias, Cida Pedrosa e Marcus Accioly”, exemplifica.
ARTES
Os artistas e produtores de artes plásticas é o que está mais satisfeito com esses quase oito anos de gestão. Um dos pontos mais relevantes é a criação de vários eventos artísticos ao longo do ano. O artista plástico Aslan Cabral (Alvinho) foi um dos beneficiados com este calendário produtivo. “Posso dizer que sou da geração Spa. Fui primeiro como público e agora estou como profissional”. Reciclagem e manutenção são primordiais para desenvolver uma crescente nesta área.
“Precisamos de gente especializada para trabalhar e, se não estudarmos, Recife viverá um momento de carência artística”. Aslan acrescenta que a maioria dos artistas é autodidata. “O Centro de Formação de Artes Visuais foi um avanço, mas falta mais”.
Segundo a pesquisadora Clarissa Diniz, o mérito do PT no governo é a implantação dos artistas como gestores dos equipamentos culturais. “Antes essa função era ocupada por políticos ou gente vinculada a determinado partido”, explica. Aslan Cabral destaca ainda a promoção dos editais, que além de contemplar a exibição também atua na curadoria.
Para Clarissa, deve-se manter esta política, tendo cuidado com as indicações dos nomes, principalmente, no Mamam. “Acredito, inclusive, que esse nome poderia ser de fora para contribuir numa espécie de intercâmbio com esta área”. Mas, para isso, o salário deve estar num patamar próximo a realidade. “Ganha-se muito pouco. As pessoas asssumem por amor à causa e abdica de muita coisa em prol da arte”.
Nem só os gestores sofrem com o problema financeiro, os artistas também reclamam de falta de apoio, principalmente, para participar de eventos fora da cidade. “Somos chamados, mas não participamos porque não temos condições de bancar, enquanto os maracatus vivem viajando... Sei o peso da tradição, mas acho que a arte contemporânea precisa ser vista como viável”, argumenta a pesquisadora. Como forma de sugestão, a classe propõe a criação de um ateliê público como em Paris. Durante um ano, cinco a seis artistas se unissem para trabalhar em gravuras, performances e vídeos. “Recife possui muitos espaços para teatro e dança, mas pouco para as artes. Esses locais poderiam ajudar quem não tem condição de bancar um espaço próprio, além de servir como ponto turístico”, explica Alvinho.
CINEMA
Cinema requer dinheiro. A falta deste fator agrava – e muito – a vida dos cineastas. Por trabalhar com uma arte cara, eles recorrem a iniciativa pública para “aju$tar” na concepção da idéia. “Temos muita gente boa na cidade, mas muita gente fica de fora”, argumenta Camilo Cavalcanti, que confessa: “A verba do SIC (cerca de R$ 40 mil) é realmente baixa, além de ter que pagar um valor referente ao atravessador”. Nesses dois anos, o artista foi contemplado duas vezes neste sistema.
Quem também milita nesta luta por aumento das verbas é Daniel Bandeira. Segundo ele, “João da Costa deve se esforçar para reverter esta situação, incluindo, um contato mais próximo com a iniciativa privada, o que facilitaria a captação de recursos para projetos aprovados”.
Camilo cita a capacitação e oficinas, sobretudo nas comunidades carentes, como outro ponto positivo, mas reforça a necessidade de criação de cursos profissionalizantes na área. “ Acho interessante também o surgimento de cinematecas populares de forma itinerante como forma de criar um olhar crítico e fomentar o debate”.

BALANÇO

Plano municipal é a maior meta

Publicado em 12.10.2008

Sentado na sua cadeira no alto do 15° andar no prédio da Prefeitura do Recife, João Roberto Peixe, evita falar em balanço. “Só posso fazer isso quando acabar minha gestão e ainda falta tempo”. Perguntado sobre qual é a obra mais importante deste período é enfático: “a conclusão do Plano Municipal de Cultura”.
Há oito anos, o secretário está concebendo este projeto. Será um instrumento legal e de controle da sociedade para o cumprimento de metas de desenvolvimento cultural de caráter plurianual. A institucionalização implicará em amplo processo de consulta à sociedade, por meio dos conselhos de políticas culturais, dos colegiados setoriais da cultura (nas áreas de produção artística e de preservação) e das conferências de cultura dos entes federados: União, Estados e Municípios.
As festas populares tiveram um carinho a mais nesta gestão. “Tanto Carnaval quanto o São João foram beneficiados pela descentralização”. Destaca também que a gestão deu ênfase a todos os segmentos e evitou centrar recursos em determinados setores. “Também continuamos o que era bom como os festivais de Dança e de Teatro”, salienta que, entretanto, teve que mudar o perfil visando uma unidade e mais qualidade. Ressalta a criação do SPA, do A Letra e a Voz, Mostra de Circo e o concurso de música carnavalesca com recorde de inscritos. Resultado: mostra com orgulho o calendário cultural da cidade, cheio de atrações . “Isso é o resultado da profissionaliação do segmento”.
Sobre a reclamação da verba destinada ao setor, rebate que Recife é a segunda capital com o maior orçamento de Cultura, proporcionalmente, só perdendo para Boa Vista (RR). “Ao todo, são quase 4%”. Diz que vai tentar reverter o problema do SIC ainda nesta gestão. “O fundo está previsto em lei, mas falta ser regulamentado. Acho que deveria haver os dois modelos de patrocínio”, diz referindo-se ao bônus de captação e desembolso direto para os projetos aprovados. Correndo contra o tempo, tentará reverter os valores das cifras, ainda este ano: transformar o teto em piso e incluir novas áreas.
Até dezembro, quer ver concluído (ou boa parte dele) Complexo Turístico Cultural Recife e Olinda. “Cidades como Buenos Aires, Barcelona e Nantes tiveram êxito neste modelo com a ajuda da iniciativa privada”, sonha o secretário mostrando que boa parte das obras já foram entregues ou estão em andamento. Sobre se continua na pasta por mais quatro anos, despista: “isso é decisão exclusiva do novo prefeito”.

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 12.10.2008

Festuval de Música Recife

2008-10-07T10:34:00.000-07:00

Festival Música Recife apresenta 36 novas bandas na Praça do Arsenal
Uma nova geração de bandas nos mais variados estilos musicais será apresentada à cena musical pernambucana a partir deste mês de outubro. O Festival Música de Recife recebe, nos próximos três finais de semana, 36 grupos que vão agitar as noites da Praça do Arsenal, na parte antiga da cidadae.
A produção do evento prioriza uma programação diversificada, luz e palco com estrutura profissional, além de oferecer acesso gratuito ao público. O evento acontece a partir entre os dias 10 e 26 de outubro, sempre da sexta-feira ao sábado.

MULTIMÍDIAA seleção das bandas foi realizada por meio do material enviado ao endereço eletrônico http://www.musicarecife.com, onde constam todos os detalhes do festival. O site foi lançado no último mês de setembro com a proposta de abrigar a produção musical dos artistas que produzem música em Pernambuco.

A idéia é compor um banco de dados que sirva como referência na área, além de inscrever novos artistas e divulgar lançamentos em discos, agenda de eventos, reportagens e conteúdos multimídia.

SERVIÇO:Festival Música RecifeDias: sextas-feiras, sábados e domingos,Período: de 10 a 26 de outubro de 2008Local: Praça do Arsenal, RecifeInformações: http://www.musicarecife.com

Confira abaixo a programação do evento:

FESTIVAL MÚSICA RECIFE

De 10 a 26 de outubro, Praça do Arsenal

SEXTA-FEIRA (10/10)
20h Canivetes
21h Bande Cinè2
2h Zé Povinho
23h Zé Pilintra

SÁBADO (11/10)
21h Comunidade Azougue
22h Nuda
23h Suburbanos
24h The Playboys

DOMINGO (12/10)
17h Antiquarta
18h Relles
19h Asteróide B-612
20h The Keith

SEXTA-FEIRA (17/10)
20h Erro de Transmissão
21h Nose Tail
22h Sweet Fanny Adams
23h Profiterolis

SÁBADO (18/10) 21h Rhudia
22h Os Insites
23h AMP
24h Pocilga Deluxe

DOMINGO (19/10)
17h The Livery's
18h Martinez
19h A banda de Joseph Tourton
20h Chambaril

SEXTA-FEIRA (24/10)
20h Malvados Azuis
21h A Comuna
22h The Dead Superstars
23h Mellotrons

SÁBADO (25/10)
21h Duque de Arake
22h Ultralev
23h Electrozion
24h Júlia Says

DOMINGO (26/10)
17h Projeto Ohm
18h Pé Preto
19h Backstages
20h Vamoz!

2008-10-01T13:21:00.000-07:00

Concurso de Agremiações Carnavalescas 2009 inscreve até sexta
Com informações da assessoria

Terminam nesta sexta-feira (03) as inscrições para os grupos interessados em participar do Concurso de Agremiações Carnavalescas do Carnaval Multicultural Recife 2009, realizado pela Prefeitura da Cidade do Recife (PCR) por meio da Secretaria de Cultura e Fundação de Cultura Cidade do Recife. O concurso será nos dias 22, 23 e 24 de fevereiro de 2009, no entanto as inscrições já podem ser feitas no sexto andar do edifício-sede da PCR, sala 22, das 14h às 18h.
São 11 modalidades divididas nas categorias Grupo Especial, Grupo 1, Grupo 2 e Aspirantes e o valor dos prêmios variam de R$ 1 mil a R$ 10 mil. As modalidades são: Blocos de Pau e Corda, Clubes de Frevo, Boneco (para essa modalidade não há a categoria Grupo 2), Troças, Maracatu Baque Solto, Maracatu Baque Virado, Caboclinhos, Tribos de Índios (para essa modalidade só há Grupo1 e Aspirantes), Bois de Carnaval (não há categoria Grupo 2), Ursos (não há a categoria Grupo 2), e Escolas de Samba.
A documentação necessária para a inscrição do grupo é: originais e cópias de ata, estatuto, CNPJ e comprovante de endereço da agremiação (atualizado), além de RG, CPF e comprovante de endereço do responsável legal. Serão premiadas as campeãs e vice-campeãs de cada modalidade (exceto Aspirantes). No ato da inscrição, que é gratuita, o grupo receberá um comprovante com o regulamento.

Matéria publicada no site Folha Digital

2008-09-26T11:49:00.000-07:00

Coletivos de teatro repensam a produção
Formas de criação contemporânea fazem parte das discussões do encontro internacional Próximo Ato, que começa segunda-feira

Julio Cavani // Diario
juliocavani@diariodepernambuco.com.br

Mapear a produção teatral brasileira, apontar pontos de identificação entre as formas coletivas de produção e promover trocas de experiências são propostas do Próximo Ato: Encontro Internacional de Teatro Contemporâneo, que chega este ano ao Recife depois de duas edições realizadas em São Paulo em 2006 e 2007. No lugar de apresentar espetáculos, o evento se concentra em discussões e debates, voltados tanto para o público em geral quanto para a classe artística.Nos dois primeiros anos, o Próximo Ato, que é organizado pelo Instituto Itaú Cultural, ocorreu apenas em São Paulo, mas em 2008 o projeto foi descentralizado e expandido para outros estados. Além do Recife, onde a programação começa nesta segunda-feira em três espaços culturais com a participação de 39 grupos do Nordeste, o encontro já passou por Belo Horizonte em agosto, com a reunião de grupos do Sudeste, e chega a Porto Alegre em outubro, quando é a vez da Região Sul.No Recife, as discussões ocupam o Centro Apolo-Hermilo, o Teatro Armazém 14 e o Centro de Pesquisa Teatral do Recife. Além dos representantes dos grupos nordestinos, há debates com convidados de fora. Vão estar presentes Antônio Araújo (Teatro da Vertigem), José Fernando Azevedo (Teatro de Narradores), Maria Tendlau (atriz e educadora), Kil Abreu (pesquisador) e Jean-Pierre Thibaudat (escritor francês). Os três primeiros também são curadores do Próximo Ato. A curadoria e a coordenação regional no Nordeste são do diretor teatral e ator Carlos Carvalho.Em Pernambuco, participam grupos de todos os estados nordestinos, mas a maioria (24 companhias) é do próprio estado (20 do Recife e 4 do interior). Entre eles, estão desde nomes consagrados, como os paraibanos do Piolim, até iniciativas mais recentes.Os grupos participantes são Joana Gajuru (Alagoas); Teatro Popular de Ilhéus e Vilavox (Bahia); Bagaceira (Ceará); Tapete, Santa Ignorância e Abluir (Maranhão); Piollin, Alfenim e Bigorna (Paraíba); Renascer (Piauí); Facetas, Beira eClowns de Shakespeare (RN); e Imbuaça (Sergipe). De Pernambuco, foram convidados Quadro de Cena, Tróia de Taipa, Marco Zero, Construtores de História, Grupo Magiluth, Engenho de Teatro, Companhia do Chiste, Grupo da Quinta, Trupe Ensaia Aqui Ensaia Acolá, Coletivo Angu, Fiandeiros de Teatro, Coletivo Colaborativo Permanência, Visível Núcleo de Criação, Grupo Santa Fogo, Coletivo de Teatro Grão Comum, Núcleo Viventos de Pesquisa e Criação, Os Soltos, Grupo Totem, Associação Labô-Espetáculo, Trupe Espantalho, Tropa do Balacobaco, Consultoria de Ações Culturais e Lionarte.

Vontade danada de construir as cenas juntos

Em entrevista cedida ao Diario por telefone, um dos curadores do Encontro, José Fernando Azevedo comentou alguns pontos de discussão que devem ser desenvolvidos ao longo da etapa pernambucana do Próximo Ato, que em 2008 se concentra nas relações entre "experiência" e "forma". Diretor da companhia Teatro de Narradores, de São Paulo, ele integra o Conselho Nacional do Movimento Redemoinho e é professor-doutor da Escola de Artes Dramáticas da Universidade de São Paulo (EAD/USP)."Estamos tentando entender o sentido do teatro de grupo no Brasil", justifica o curador, enfatizando que a questão da assinatura coletiva é a prioridade do Próximo Ato. "Queremos identificar quais seriam as especificidades dessa forma de trabalhar, pois hoje em dia já é possível traçar um panorama histórico do teatro brasileiro a partir da atuação de grupos".Para ele, "a formação de grupos, num primeiro momento, nasce de uma necessidade de cooperação para a viabilização de espetáculos, mas a opção por esse caminho também resulta em escolhas que interferem tanto nos processos criativos quanto na própria relação com a platéia".Segundo Azevedo, os assuntos dos encontros não se concentram em métodos, políticas ou esquemas de produção, pois tudo isso repercute no conteúdo artístico dos espetáculos. "Ao se decidir por uma cooperativa, você adota procedimentos que redimensionam também a discussão poética, A simultaneidade fica clara", acredita. De acordo com ele, o conhecimento produzido nos eventos será reunido em uma publicação, que vai sistematizar as informações resultantes. "Talvez tudo isso seja um plano-piloto para uma pesquisa de mapeamento em âmbito nacional, que pode ser concretizada em 2010".

Matéria publicada no Diario de Pernambuco do dia 26/09/2008

Aniversário da Troça de Carnaval Mista

2008-09-18T06:37:00.001-07:00

O Bacalhau do Beco comemora 10 anos com um festa, com a participação da Banda Sambrasil
será no dia 20.09.2008 das 16 horas as 18 horas.
A Festa acontece no Rua Francisco Cortez 226 Cordeiro, próximo ao Varejão Kennedy.
Contato: Hermes 8784-1260

Seminário Nacional do Plano de Cultura

2008-08-29T06:35:00.000-07:00

Seminário Nacional do Plano de Cultura

1 a 3 de setembro de 2008

O Seminário Nacional do Plano de Cultura - PE faz parte da etapa conclusiva de debates para elaboração do primeiro planejamento cultural

Programação

Teatro Barreto Júnior
Rua Estudante Jeremias Bastos S/N - Pina
Credenciamento - dia 01/09, as 19 horas
Cerimônia de Abertura - dia 1/09, às 19 horas

Recife Praia Hotel
Av. Boa Viagem, 9 Pina
Credenciamento - 02/09, das 08 horas às 18 horas
Grupos de trabalho - 02/09 das 9 horas as 18 horas

Oficinas - 03/09 das 9 horas 13 horas

Faça sua Inscrição e conheça as diretrizes submetidas ao debate no site www.cultura.gov.br/pnc

Contato: 81 3184-3021 / seminariopncpe@gmail.com

CONVITE - REDES SOCIAIS

2008-08-28T07:11:00.000-07:00

A oragnização da Sexta Básica Cultural RPA 6.3 tem o prazer de convidar a Rede Mosaico para o 1º Seminário sobre REDES SOCIAIS - participação, articulação e desenvolvimento urbano através da cultura.
O ebento é promovido pela Secretaria de Cultura, Fundação de Cultura e patrocinado pela Prefeitura da Cidade do Recife.
Estarão participando do evento representantes de entidades e Redes formadas na região metropolioitana do Recife e que já possuem algum tipo de atividade.

Data: 05 de setembro de 2008 ás 14 horas
Local: Auditório da Escola Estadual Lagoa Encantada.
Endereço: Rua Benigno Jordão de Vasconcelos S/N

EDITAIS

2008-08-26T12:48:00.000-07:00

Funarte e Caixa abrem inscrições

Produtores culturais e artistas devem ficar atentos aos novos editais nacionais lançados esta semana. Só a Funarte, com quatro editais, vai distribuir R$ 10 milhões para a cultura através do Programa Nacional de Bolsas, Projeto Pixinguinha, Rede Nacional Artes Visuais e Prêmio Marcantonio Vilaça. As bolsas de estímulo à criação artística são destinadas a projetos em diversas áreas, sendo concedidas duas por categoria em cada região do país, totalizando 70 bolsas. Os artistas precisam deselvolver trabalhos inéditos, com o objetivo de ampliar a produção ea difusão da arte no país. As informações para todas as seleções públicas estão no www.funarte.gov.br.Já a Caixa Econômica Federal tem disponível no site www.caixa.gov.br/caixacultural o regulamento para concorrência em patrocínio de festivais de teatro e dança, com inscrições até 26 de setembro, e outro de Apoio ao Artesanato Brasileiro. A Caixa destinará R$ 2 milhões para os projetos de teatro e R$ 900 mil para os de dança. Os festivais devem ocorrer de janeiro a dezembro de 2009. Os artesãos podem apresentar seus projetos no programa de fomento até 24 de outubro. O regulamento também está na página da Caixa na internet.

Material publicado no Diario de Pernambuco do dia 26/08/2008

PONTOS DE CULTURA

2008-08-21T11:51:00.000-07:00

Cultura Viva busca formas de caminhar
Parceria // MinC e Fundarpe dividem responsabilidades e prometem ampliar e aperfeiçoar a atuação no estado
Aline Feitosa // Diario
aline.feitosa@diariodepernambuco.com.br

Estruturador e com foco na população produtora de arte e tradições, o programa Cultura Viva - em que estão inseridos os já famosos pontos de cultura -, começa a sair do colo do Ministério da Cultura (MinC) e buscar novas formas de caminhar. O projeto de descentralização divide as responsabilidades financeiras e burocráticas com os estados brasileiros, que a partir de agora criam e gerenciam seus próprios editais do Cultura Viva. Para viabilizar a nova fase dos pontos de cultura, o governo federal entra com dois terços do investimento, enquanto o estado participa com um terço. Em Pernambuco, a parceria resultará em 120 novos pontos, além dos 36 já existentes (ainda conveniados com o MinC) . O edital, aberto em 28 de junho e prorrogado até 30 de setembro, prevê um total de R$ 28,5 milhões para o estado. Desse recurso, orçado para os próximos três anos, R$ 9,5 milhões serão provenientes do Governo do Estado (via Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco - Fundarpe) e R$ 19 milhões sairão dos cofres da União. Além de ser um dos estados brasileiros com maior investimento para a descentralização do programa (atrás apenas da Bahia, que abrirá 150 novos pontos), Pernambuco criou um formato próprio para seu edital. "Vamos considerar os novos pontos numa ótica de fomento continuado, como patrimônios imateriais. Dentro dos 120 que serão selecionados, os que representarem matrizes de identidades culturais terão um plano permanente de preservação e de difusão cultural", adianta a presidente da Fundarpe, Luciana Azevedo. Segundo ela, o novo modelo será experimentado no próximo ano e depois regulamentado enquanto lei. "Após o convênio do Cultura Viva, a idéia é que os grupos tradicionais de maracatus, caboclinhos, cavalos-marinhos e reisados, entre outros, tenham uma salvaguarda permanente, monitorada não só no ponto de vista financeiro, mas do ponto de vista técnico", explica. Diante das novidades, o programa será gerenciado em Pernambuco pelaDiretoria de Patrimônio da Fundarpe. "Ainda temos a obrigação, pelo acordo de cooperação assinado com o MinC, de montar uma unidade de gestão para fazer a prestação de contas de todos os pontos de cultura", diz Marta Figueiredo, coordenadora em Pernambuco do projeto de expansão do Cultura Viva. Para se ter uma idéia dessa expansão (inclusive administrativa), todos os pontos de Cultura do Nordeste/ Nordeste (que são mais de 400) são gerenciados por uma equipe mínima, com no máximo três pessoas, funcionários da delegacia regional do MinC, que funciona no Recife. "Vamos ter mais 25 pessoas ajudando neste gerenciamento, já que abrimos uma seleção para 25 bolsistas para área de formação em política pública e cultura", garante Luciana Azevedo, que receberá do MinC também a missão de gerir os 36 convênios em andamento.Interiorização - Um dos motivos que fez a Fundarpe prorrogar o prazo de inscrições para a seleção dos pontos de cultura foi ganhar tempo para uma maior divulgação do edital no interior do estado. O objetivo é distribuir igualmente os 120 pontos entre as doze regiões de desenvolvimento, do Litoral ao Sertão. Até a última semana de setembro, a Fundarpe estará com uma equipe técnica em cavarana por vários municípios, oferecendo capacitação aos grupos interessados. Os pontos de cultura selecionados receberão repasse financeiro de até R$ 180 mil, em três parcelas anuais. Os interessados devem buscar o regulamento e o formulário do edital no http://www.fundarpe.pe.gov.br/.

Matéria publicada no Diario de Pernambuco de 21/08/2008

2008-08-19T12:18:00.000-07:00

O Dia da Cultura Pernambucana
Roberto Pereira
Ex-secretário de Educação e Cultura de Pernambuco
robertop@elogica.com.br

Deve-se à Academia Pernambucana de Letras, à época presidida por Luiz Delgado, a sugestão ao governador de Pernambuco, Paulo Guerra, da data do nascimento do abolicionista Joaquim Nabuco - 19 de agosto de 1849 - como o Dia da Cultura Pernambucana.A homenagem a Nabuco foi menos por sua luta em defesa dos escravos, dos "santos negros" como ele gostava de aludir, e mais pela magia dos seus saberes diversos, um humanista de densa e extensa obra, ênfase para Minha formação e Um estadista do império, como a indicar o escritor de estilo inexcedível, um dos maiores de nossa literatura.Joaquim Nabuco não foi apenas um abolicionista. Foi, sobretudo, um reformador social à medida que, defendendo a libertação dos escravos, apregoava a inclusão destes à vida comunitária, fazendo-os seres sociais. Da Casa de Carneiro Vilela vieram os argumentos à inteligência de Joaquim Nabuco, condensada nos seus pendores de escritor e poeta, ensaísta e conferencista, teatrólogo, pensador e jornalista, um dos mais insignes talentos do seu tempo.O Dia da Cultura Pernambucana teve como motivação não somente a cultuação daquele que, sendo um dos fundadores da Academia Brasileira de Letras, foi também o primeiro secretário daquela Corte literária. O dia, consagrado à cultura pernambucana, é para lembrarmos o quanto somos pródigos de história e tradição, engenho e arte, talento e criatividade. É para rememorarmos as antecipações político-libertárias deste estado varonil.Celebrar é preciso! Comemorar o primeiro grito de República, em 1710, professado em Olinda por Bernardo Vieira de Melo. Relembrar a Convenção de Beberibe que, em 1821, nos deixou autônomos numa alvorada à Independência Nacional. Inúmeros os mosaicos onde poderíamos cravar os nomes dos nossos heróis e mártires, artistas e artesãos, escritores, poetas e literatos, mortos, uns, vivos, outros, todos luzindo a bela paisagem cultural de Pernambuco.Nesse caleidoscópio cultural, alvíssaras ao Movimento de Cultura Popular, à frente Paulo Freire, em 1960; ao Movimento Armorial, da criação de Ariano Suassuna; ao Mangue Beat, dos idos de 1990, este unindo a música pop internacional e o rock aos gêneros tradicionais da música de Pernambuco, a exemplo do coco, do maracatu, da ciranda, do caboclinho, com destaque para Chico Science.Ressalte-se também a etnia em cuja miscigenação repousa muito da cultura afro-brasileira, indígena e as europeizadas do homem branco.Guararapes, cujo legado, segundo Gilberto Freyre, foi o "endereço certo à unidade brasileira". Volto a sugerir que a data de nascimento do autor de Casa-grande e senzala - 15 de março de 1900 - seja consagrada como o Dia da Cultura Recifense. A biografia de Freyre engrandece a inteligência dos recifenses e pernambucanos, sobrelevado, por sua vida e sua obra, a uma transposição no tempo, numa eloqüente superação de valores. O Brasil conferiu a Ruy Barbosa - 5 de novembro de 1849 - o Dia da Cultura Nacional.Eis Pernambuco de espírito engalanado nodia de sua cultura, esta como expressão da arte e dos usos e costumes, da humanização, dos seus valores ligados à música, à gastronomia, à literatura, à ensaística, à estética, ao folclore, ao artesanato, à dança, à identidade do nosso povo, às lições cívico-culturais dos nossos antepassados, à nossa independência, já que a vida e a liberdade são valores intrínsecos à condição humana.

Artigo publicado no Diario de Pernambuco do dia 19/08/2008

Eu Faço Cultura traz oficinas de música gratuitas para o Recife

2008-07-11T06:48:00.000-07:00

da redação do pe360graus.com

Um projeto que oferece oficinas de música e produção musical gratuitas para a população chega ao Recife no próximo dia 16. Trata-se do Eu Faço Cultura (EFC), uma iniciativa da Federação Nacional das Associações de Empregados da Caixa (FENAE) em parceria com a Caixa Seguros, com incentivos da Lei Rouanet.
O projeto fica na capital pernambucana até o dia 18. São 50 vagas para a oficina de música e outras 50 para a de produção musical. Cada oficina tem a duração de dois dias.

As aulas acontecem das 18h30 às 22h30, no Centro Público de Trabalho e Renda, na Avenida Norte, bairro de Casa Amarela, Zona Norte do Recife. As inscrições podem ser feitas até o dia 15 de julho, através do site http://www.eufacocultura.com.br/.
A oficina de música acontece nos dias 16 e 17 de julho. As aulas de percussão serão ministradas pelo grupo Maracatu Nação Estrela Brilhante do Recife, que existe desde 1906. Os dez alunos que mais se destacarem vão participar de uma apresentação com o grupo Monobloco, encerrando as atividades de EFC na cidade.

À frente da oficina de produção musical estará o grupo brasiliense Patubatê. As aulas serão nos dias 15 e 16 de julho e pretendem estimular os participantes na continuidade da produção musical, através de noções básicas de gravação de instrumentos de percussão e da composição e desenvolvimento de técnicas de edição de seqüências rítmicas.

ENCERAMENTO

No dia 18 de julho, o grupo carioca Monobloco vai encerrar as atividades do projeto Eu Faço Cultura, no Recife. Criado a partir das oficinas de percussão ministradas por Pedro Luís e A Parede a partir do ano de 2000, o grupo tornou-se uma referência do carnaval de rua do Rio de Janeiro ao resgatar clássicos da cultura carnavalesca nacional e incorporar outros gêneros musicais ao instrumental do samba.
Dez alunos que mais se destacarem na oficina de percussão ministrada pelo Maracatu Nação Estrela Brilhante vão participar da apresentação. O show será no Cabanga Iate Clube, no bairro de São José. Os ingressos custam R$ 25 e estão à venda nas lojas Avesso e Osklen, do Shopping Recife

PATROCÍNIO

2008-07-09T06:22:00.000-07:00

Petrobras Cultural anuncia mudanças

Publicado em 09.07.2008
Alessandra Duarte
Agência Globo

RIO DE JANEIRO – A Petrobras anunciou, na segunda-feira, mudanças no seu Programa Petrobras Cultural, o programa de seleção pública de projetos culturais para patrocínio pela empresa. A partir de agora, em vez de lançar apenas um edital, geralmente no fim do ano, a Petrobras lançará dois: um em outubro (este ano, o lançamento será dia 15 de outubro), para projetos de produção e difusão, e outro em abril, para projetos de formação (como os educacionais) e memória. Segundo a gerente de patrocínio da empresa, Eliane Costa, a divisão tem o objetivo de acabar com a grande concentração de projetos num único período, como ocorria antes. O patrocínio ao cinema – tanto a produção quanto a difusão – ficará no edital de outubro, que este ano a empresa calcula que leve algo em torno de R$ 40 milhões a R$ 45 milhões (o valor definitivo só sairá no fim do ano).
Outra novidade é que, ao contrário do que a Petrobras chegou a anunciar, ela não vai mais passar a cobrar dos projetos a aprovação deles na Lei Rouanet já na hora da inscrição no Petrobras Cultural. Agora, os projetos finalistas (ou seja, os que foram aprovados pelas comissões da Petrobras e que vão passar pela última etapa de análise, que é o conselho do programa) serão analisados pelo Ministério da Cultura para entrarem na Rouanet antes de irem para a etapa final de análise (a do conselho).
Isso fará com que todos os que cheguem à seleção final já cheguem aprovados na Lei Rouanet, além disso, aqueles que forem contratados terão um prazo de 90 dias para conseguirem a documentação necessária. Os únicos projetos em que a Petrobras vai manter a exigência de já estarem aprovados numa lei federal de incentivo já no momento da inscrição no Petrobras Cultural são os de produção e difusão de longas-metragens (35mm e digital). Estes já terão que estarem aprovados na Lei do Audiovisual na hora da inscrição no programa da Petrobras, por uma exigência da Ancine.
Sem contar mais com a presença dos consultores de cada área de patrocínio, como nos anos anteriores, o Petrobras Cultural deste ano também vai lançar uma nova área de seleção: a Cultura Digital, com linhas de apoio a sites culturais já existentes há pelo menos 1 ano, e a festivais e eventos de artes eletrônicas e cultura digital que já tenham tido pelo menos uma edição, e que tenham pelo menos três dias de duração. A área da música também sofrerá alterações com este novo programa: acompanhando o perfil do consumo de música, cada vez maior pela internet, será bem menor o número de projetos de gravação e distribuição de CDs patrocinados pela Petrobras, que passará a patrocinar mais os projetos de difusão de música pela internet e por SMDs (CDs menores, com poucas faixas), as músicas desses projetos terão de ser interpretadas pelos próprios compositores, para garantir os direitos autorais das obras.
Lançado em 2003, o Programa Petrobras Cultural não ocorreu no ano passado. A empresa estava “"arrumando a casa”", segundo Eliane: tinha acabado de apresentar uma queda nos lucros (o que afeta seu patrocínio) e também estava com um acúmulo de 152 projetos que haviam sido aprovados mas ainda não haviam sido contratados, por falta de documentos ou certidões. A situação desses projetos foi regularizada, mas 23 deles perderam o patrocínio por não apresentarem a tempo os documentos.
Amanhã, às 14h, Eliane Costa participará de um chat no site Terra (www.Terra.Com.Br) para tirar dúvidas sobre as mudanças no Petrobras Cultural.

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 09.07.2008

Encontro Percussivo REC-PE traz percussionistas e bateristas para o Recife

2008-07-08T07:23:00.000-07:00

Começa nesta quarta-feira (9), no Recife, a primeira edição do Encontro Percussivo REC-PE. Em cinco dias, o evento pretende reunir vários percussionistas, em concertos e shows no Teatro Santa Isabel e no Conservatório Pernambucano de Música (CPM).

O grupo Quebra-Baque abre a programação, ainda do lado de fora do Teatro de Santa Isabel, a partir das 18h30. Já no palco, sob regência de José Renato Accioly, a platéia vai assistir ao show do Grupo de Percussão do Nordeste, com solos de Ney Rosauro, brasileiro radicado nos Estados Unidos.

Além da programação no teatro, o evento vai contar com master classes, a partir da quinta-feira (10). Todas as apresentações são gratuitas e os ingressos devem ser retirados nas bilheterias do Teatro de Santa Isabel, a partir das 18h.

Confira a programação:

Quinta (10), às 9h
Master Class - Vera Figueiredo (SP)
CPM

Quinta (10), às 14h
Master Class - Joaquim Abreu (SP)
CPM

Quinta (10), às 19h30
Show - Éder Rocha, Ebel Perrelli e Vera Figueiredo
Santa Isabel

Sexta (11), às 9h
Master Class - Eder Rocha (PE)
CPM

Sexta (11), às 14h
Master Class - Javier e Myrna Nandayapa (México)
CPM

Sexta (11), às 19h30
Joaquim Abreu e Grupo de Percussão da UFBA, com o regente Jorge Sacramento
Santa Isabel

Sábado (12), às 9h
Master Class - Ney Rosauro (USA/BR)
CPM

Sábado (12), às 19h30
Duo Javier e Myrna Nandayapa, com o grupo de percussão do EMUFPA (PA) e o regente Vanildo Palheta
Santa Isabel

Domingo (13), às 19h
Grupos de percussão da UFBA, do Pará e do Nordeste
Santa Isabel

da Redação do pe360graus.com

BNB Cultura

2008-07-04T07:03:00.002-07:00

Oficina do Programa BNB de Cultura 2009, no Recife. Essa ação, ministrada pela equipe do Ambiente de Gestão da Cultura do Banco do Nordeste, tem como objetivo sensibilizar e capacitar artistas, produtores, representantes de instituições ligadas à cultura para elaboração de projetos conforme o edital público do programa. A capacitação dura em média 5 horas e, de acordo com a agenda dos facilitadores, ela deverá ser realizada no dia 15 de julho de 2008, das 14 às 19h.

O Programa BNB de Cultura apóia anualmente, por meio de seleção pública, projetos ligados às áreas de música, literatura, artes cênicas, artes visuais, audiovisual e artes integradas ou não específicas.

A Capacitação será realizada no Auditorio do Sebrae/PE

Rua Tabaiares 360, Ilha do Retiro - Recife

Informações 21018432

Capacitação

2008-07-03T06:36:00.000-07:00

Iniciou no dia 25 de junho o curso rede associativas, ministrado pela professora Patrícia, com parceria do SEBRAE.

o Curso tem como objetivo estimular e promover a interassão dos Gestores culturais da Rede Mosaico a montar um associação de Produtores Culturais.

O Curso tem duração em torno de 50 horas, onde aprenderemos a montar uma associação, passado desde do conceito a ate a formalização do estatuto.

o Curso Acontece de Segunda a Quinta Feira, no IEP das 19 as 22 horas

Concurso de música carnavalesca já está com inscrições abertas

2008-06-25T11:23:00.001-07:00

O período é de festas juninas, mas os preparativos para o Carnaval já começaram. Estão abertas as inscrições para o concurso de música carnavalesca da Prefeitura do Recife.

A competição tem cinco categorias: caboclinho, maracatu de baque virado, frevos de bloco, rua e canção. As músicas devem ser inéditas

A inscrição termina no dia 28 de julho e pode ser feita em três locais: Gerência de Música da Fundação de Cultura do Recife, no Cais José Mariano, número 228, no bairro da Boa Vista; na Casa do Carnaval, que fica no Pátio de São Pedro; e no Teatro do Parque, na rua do Hospício.

Os postos recebem as inscrições no mesmo horário: das 9h às 13h.

da Redação do pe360graus.com

Mapa das Artes

2008-06-18T06:28:00.000-07:00

Estão Abertas as inscrições para a sexta edição do Mapa das Artes Visuais do Recife. Podem participar indivíduos ou grupos de artistas plásticos, grafiteiros, videastas,, quadrinistas, fotógrafos,performers que morem ou atuem no Recife, forncedores de serviços, espaços expositivos e instituições que oferecem cursos e oficinas.
até de 10 de julho
informações CFAV, pátio de São Pedro, casa 11 São José
ou mapadasartes@yahoo.com.br

Prêmio Vivaleitura

2008-06-18T06:18:00.000-07:00

A ediação de 2008 do prêmio tem o objetivo de estimular, formentar e reconhecer boas praticas leitura. o prêmio será de 30 mil pra cada um dos vencedores nas diversas categorias. até 8 de julho.
Informações www.premiovivaleitura.org.br

DOCTV

2008-06-05T07:10:00.001-07:00

CONCURSO DOCTV IV

Quando a realidade parece ficção, é hora de fazer documentários

A partir de 27 de maio estão abertas as inscrições para a quarta edição do Concurso DOCTV IV no Estado de São Paulo e DOCTV SP III.

A Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura, a Associação Brasileira das Emissoras Públicas Educativas e Culturais - ABEPEC, a Fundação Padre Anchieta - TV Cultura, a Empresa Brasil de Comunicação - TV Brasil, lançam o Concurso DOCTV IV, que premiará 02 (dois) Projetos de Documentário com:

Contrato de Co-produção no valor de R$ 110 mil (cento e dez mil reais), para realização de cada documentário;
Teledifusão nacional dos documentários premiados em horário nobre, em Rede Pública de Televisão;
Participação dos Autores dos dois projetos de documentário selecionados no Concurso paulista do DOCTV IV na Oficina para Desenvolvimento de Projetos, que reúne os 35 autores de projetos selecionados nos Concursos Estaduais DOCTV IV com 05 expoentes do documentário nacional para debate e aperfeiçoamento dos projetos, antes do início da gravação. Nas edições anteriores essa Oficina teve como orientadores os documentaristas Geraldo Sarno, Eduardo Coutinho, Eduardo Escorel, Maurice Capovilla, Jorge Bodanzky, Giba Assis Brasil, Cristiana Grumbach, Ruy Guerra e Joel Pizzinni;
Participação dos Autores e seus respectivos diretores de produção na Oficina de Desenho Criativo de Produção, que leva os autores e diretores de produção dos projetos selecionados nos Concursos Estaduais DOCTV IV a um Pitching com 02 renomandos produtores audiovisuais, para aperfeiçoamento dos Desenhos de Produção dos documentários, antes do início da gravação.

Baile do Menino Deus

2008-06-05T07:01:00.000-07:00

A produção do espetáculo Baile do Menino Deus, que há cinco anos é apresentado no Marco Zero, está convocando cantores para a apresentação deste ano. A Relicário Produções e o maestro José Renato Accioly vão selecionar cantores para o coro adulto.

O cantor ou cantora deverá apresentar uma canção popular de livre escolha. Os testes serão realizados no prédio anexo do Conservatório Pernambucano de Música no próximo sábado (7) a partir das 9h. Outras informações pelo telefone 3226 2366 ou pelo e-mail relicarioproducoes@terra.com.br.

O espetáculo tem direção de Ronaldo Brito e Assis Lima e músicas de Antônio Madureira. As apresentações são sempre no mês de dezembro.

POLÍTICA PÚBLICA

2008-05-09T06:29:00.000-07:00

Gilberto Gil assina convênios no Recife
Publicado em 09.05.2008

Cadeia do audiovisual terá à disposição câmera 35 mm de R$ 1,5 milhão. MinC acertou com a Fundarpe implantação de pontos de cultura

Olívia Mindêlo
oliviamindelo@jc.com.br

Menos elucubração, mais objetividade. A visita do ministro da Cultura Gilberto Gil a Recife e Olinda, ontem, se mostrou proveitosa para quem lida com a área no Estado. Além de assinar o termo de comodato que passa a autorizar o uso da aguardada câmera Aaton 35 mm por cineastas do Norte e Nordeste, através da Fundação Joaquim Nabuco, Gil também participou de solenidade com o governador Eduardo Campos para firmar acordo de cooperação entre as duas instâncias de poder.
Na prática, ambas as assinaturas devem trazer mais oportunidade e apoio à cadeia produtiva cultural de Pernambuco. No primeiro caso, as atenções concentram-se no audiovisual, setor que vai poder economizar até 30% num projeto de filme, caso pegue emprestada a câmera profissional do Centro Audiovisual Norte e Nordeste (Canne), que substitui o CTAV-NE, criado no ano passado.
De acordo com a diretora de Cultura da Fundaj, Isabela Cribari, a prioridade agora é fazer um seguro para o equipamento e definir os critérios de sua utilização – que fica a cargo de uma comissão, ainda em fase de articulação. Depois, as solicitações começarão a ser atendidas, no sistema de fila. Por enquanto, não há uma data definida para isso acontecer.
O equipamento, que custou R$ 1,5 milhão, está parado há um ano por entraves burocráticos e políticos na sala do centro, na Fundaj do Derby. Só havia sido utilizado durante as aulas de um curso de assistente de câmera do projeto.
Na Fundaj, o ministro também assinou um termo interministerial de cooperação entre o Ministério da Educação (ao qual a Fundaj faz parte) e o Ministério da Cultura. “Essa (o centro) é a primeira ação efetiva dessa cooperação na região. A fundação é uma instituição de políticas públicas para o Norte e o Nordeste do País, não só para Pernambuco. Queremos fortalecer sua atuação na região”, disse Cribari.
MAIS CULTURANa parceria com o Governo de Pernambuco, Gil assinou um documento que oficializou a implementação do Programa Mais Cultura no Estado. A solenidade foi realizada na tarde de ontem, no Centro de Convenções. Uma parcela dos recursos da iniciativa, lançada em outubro de 2007 para ampliar descentralizar os investimentos na área, será destinada à criação no Estado de 120 novos pontos de cultura, por meio da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), e de 12 bibliotecas públicas.

“Não há uma verba específica para o Mais Cultura em Pernambuco. No total, vamos ter investimentos, nos próximos três anos, em torno de R$ 4,8 bilhões para todo o País, a partir do orçamento do MinC. São os governos estaduais que vão orientar as aplicações desses recursos”, afirmou Gil, em entrevista coletiva.
Luciana Azevedo, presidente da Fundarpe, explicou que ainda não tem uma data de lançamento para o edital dos novos pontos de cultura, que vão contemplar todas as microrregiões pernambucanas.
Gil também visitou a Nação Xambá, em Olinda, durante sua visita.

Lançado edital do “maior Funcultura do Estado”
Publicado em 09.05.2008

O governador Eduardo Campos aproveitou a presença do ministro da Cultura Gilberto Gil ontem à tarde, no Centro de Convenções, para fazer o lançamento da esperada edição 2008 do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura). O edital já está com inscrições abertas no novo site da Fundarpe (www.fundarpe.pe.gov.br). O prazo é o dia 30 junho.
A novidade foi anunciada para mais de 500 pessoas presentes, a maioria produtores culturais interessados em aprovar seus projetos no edital deste ano. O Maracatu Piaba de Ouro abriu o evento, aliás, repleto de clichês de “pernambucanidade”. A começar pela frase de Luciana Azevedo, presidente da Fundarpe: “Esse é o maior Funcultura da história do Estado”. O exagero, típico de cidadãos que usam o adjetivo “maior’ em tudo, tem fundamento, além do político. De acordo com Luciana, o fundo chega este ano com uma ampliação de 289% dos recursos em relação a 2006. A bandeira significa mais dinheiro para a realização dos projetos culturais idealizados pela sociedade civil. Em números, R$ 12 milhões para os produtores independentes, verba que será distribuída em dois módulos. O primeiro, agora, vai disponibilizar R$ 8 milhões, distribuídos em 33 linhas de ação das 11 áreas da cultura (música, artes plásticas, artes cênicas, gastronomia, etc.). O restante fica para o próximo momento, a fim de que possam ser contemplados projetos eliminados por ordem classificatória nesta fase atual.
As linhas de ação foram definidas em fóruns realizados no ano passado com cada uma das classes artísticas do Estado. “O Funcultura 2008 simboliza um processo de democratização do incentivo à cultura”, defende Teca Carlos, diretora do fundo. De acordo com ela, as diretrizes da atual política pública também norteia o edital. Isso significa que prioridades da Fundarpe, como a formação de platéias e a realização de pesquisas, por exemplo, receberam enfoque no edital. “Temos R$ 2,5 milhões para as áreas de pesquisa e formação. Todas as áreas contemplarão um ou mais projetos nesse sentido”, dá a dica. A relação de projetos com o interior do Estado também é prioridade. Portanto, iniciativas assim serão bem vistas pela comissão deliberativa, formada por 15 pessoas.
Vale lembrar que as oportunidades aumentaram, mas a concorrência também: há 960 produtores cadastrados no Funcultura atualmente, contra os 360 do ano passado. E ainda dá tempo de se cadastrar como produtor na Fundarpe: até 15 dias antes do fim das inscrições, ou seja, até 15 de junho. Informações: 3184-3000.

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 09.05.2008.

POLÍTICA PÚBLICA

2008-05-08T07:18:00.000-07:00

Gil assina parceria para 120 pontos de cultura
Publicado em 08.05.2008

Depois de mais de dois meses da última visita ao Recife, ao lado do ministro de Assuntos Estratégicos da Presidência da República Mangabeira Unger, o ministro da Cultura Gilberto Gil volta à cidade para fechar metas de ordem mais objetiva para este ano. Hoje à tarde, no Centro de Convenções, ele assina um acordo de cooperação com o governador do Estado, Eduardo Campos, para a implementação do Programa Mais Cultura em Pernambuco.
O programa vai proporcionar investimentos de cerca de R$ 4,7 bilhões na cultura brasileira nos próximos três anos. Por aqui, a verba será destinada à instalação de 12 novas bibliotecas e à criação de 120 Pontos de Cultura. Esta última iniciativa faz parte das prioridades de atuação em 2008 da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe). A presidente do órgão, Luciana Azevedo, só estava aguardando uma visita formal do ministro Gil para tornar realidade o projeto, que contará com verbas estaduais e federais. O edital para os novos pontos do Estado ainda está sendo elaborado e não tem, por enquanto, previsão de lançamento. Atualmente, o Estado tem 36 pontos de cultura.
Além da reunião com Eduardo Campos, Gil vai pela manhã à Fundação Joaquim Nabuco para assinar um convênio para aguardada cessão da câmera de cinema em 35 mm para o Centro Técnico Audiovisual Norte e Nordeste, implementado pela Fundaj em conjunto com o Minc no ano passado, sob o nome de CTAV-NE.
Na seqüência, ele faz visita ao Nação Xambá, em Olinda.
FUNCULTURA
Após a solenidade de assinatura de parceria entre o Governo do Estado e o Ministério da Cultura, no Centro de Convenções, à tarde, Luciana Azevedo e o governador aproveitam para lançar, finalmente, o edital 2008 do Funcultura, que vai disponibilizar R$ 12 milhões (valor bruto) a produtores culturais independentes do Estado para realizar projetos em diferentes categorias. O edital é publicado em seguida no site da Fundarpe (www.cultura.pe.gov.br). As inscrições vão até 30 de junho.

Matéria publicada do Jornal do Commercio de 08.05.2008

PATROCÍNIO

2008-05-06T06:08:00.000-07:00

Governo adota novas regras do Funcultura
Publicado em 06.05.2008

Decreto com alterações já foi publicado no Diário Oficial. Projetos deverão atender às necessidades de demanda estabelecidas pelas câmaras setoriais. Edital vai destinar R$ 12 milhões para produtores

Um decreto (nº 31.746) publicado ontem no Diário Oficial antecipou algumas das mudanças que serão divulgadas na quinta-feira (dia 8), quando a Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) anuncia o edital do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura). A mais expressiva delas é o atendimento, na seleção dos projetos, às demandas enviadas pelas comissões setoriais de cada uma das 11 áreas culturais defininidas pela fundação (música, dança, teatro, fotografia, artes plásticas, gastronomia, etc). Segundo a Diretora de Incentivo à Produção Cultural Independente, Teca Carlos, os projetos que não entrarem no que está sendo chamado de “demanda induzida” entrarão no módulo “demanda de mercado”.
Essa divisão vai priorizar, claramente, aqueles projetos que tais comissões setoriais julgarem mais relevantes para cada área. “É uma hieraquia de prioridades”, explica Teca. “Vamos receber as sugestões de cada setor para então absorvê-las no próprio edital”, continua. Os projetos que entrarem na demanda induzida terão R$ 8 milhões, no total, à disposição, enquanto aqueles que não ficarem dentro dos “prioritários” vão para a “demanda de mercado”. “São os projetos mais mercadológicos, com os quais o Estado tem menor responsabilidade”, diz a diretora.
Segundo ela, a mudança vai trazer maior acesso ao sistema de incentivo. “Geralmente, 70% do dinheiro do Funcultura vai para as áreas que mandam mais projetos, como teatro e música. Com essa divisão, isso não vai mais acontecer. Acredito que os R$ 4 milhões que não entram na demanda induzida vão justamente ser repartidos entre as produções musicais e teatrais”, comenta.
Outra mudança é a formação de uma comissão tripartite, onde três pessoas de cada área vai ajudar a avaliar os projetos enviados. A comissão deliberativa do Funcultura, formada por 15 membros (5 do governo, 5 de organismos como universidades e fundações e mais 5 representantes de áreas culturais) é, contudo, soberana na decisão dos projetos. Outra mudança menore que, segundo a diretora do Funcultura independente, ajuda o acesso dos produtores culturais ao sistema de incentivo é a possibilidade de comprovação de moradia utilizando conta de telefone. “Antes, só contas de luz, por exemplo, eram aceitas. Mas para quem morava em uma habitação alugada, onde a conta pode vir com o nome do proprietário, era um problema.”

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 06.05.2008

Curso Básico Produção Cultural para Músicos

2008-04-14T11:25:00.000-07:00

14 a 16 abril 2008 - das 16h às 19h
Auditório Sindsep (rua Fernandes Vieira, 67 - Boa Vista - Recife)

Custo: R$ 70,00

Informações: 9244 9612 / 9195 2181 / 8800 7256

Aproveite!!

Um abraço!!

Luciene Malta

Casa da Cultura comemora 32 anos com programação artística

2008-04-14T06:33:00.000-07:00

A programação desta segunda-feira (14) para comemorar os 32 anos da Casa da Cultura, nesta segunda-feira (14), será de muito maracatu, cavalo marinho, coco e caboclinho. A festa inicia às 17h, com atrações gratuitas num palco montado no estacionamento do espaço.

Quem passar pela antiga Casa de Detenção do Recife, atualmente Casa da Cultura, poderá conferir apresentações de Bia Marinho, Maracatu Piaba de Ouro, Cavalo Marinho de Mestre Salustiano, Maracatu Nação Leão Coroado e Caboclinho 7 Flexas.

HISTÓRIA
A Casa de Detenção do Recife terminou de ser construída em 1867 e seu projeto foi concebido segundo o modelo de penitenciária mais moderna existente na época, na França. Seguindo essa lógica, o edifício, inaugurado em 1855, apresenta o formato de cruz, e é composto por quatro raios correspondentes aos pontos cardeais (Norte, Sul, Leste, Oeste), todos com três pavimentos

Em 1963, o então Chefe da Casa Civil, Francisco Brennand imaginou que o local poderia ser transformado numa casa que abrigasse toda a produção cultural do Estado. Foram necessários estudos para adaptar a antiga Casa de Detenção às suas novas funções. Três anos após o fechamento da Casa de Detenção, em 14 de abril de 1976, a Casa da Cultura foi inaugurada.

Da Redação do pe360graus.com

INCENTIVO

2008-03-19T07:32:00.000-07:00

Funcultura Novas regras para democratizar o patrocínio
Publicado em 19.03.2008
Com o fim do período de carência para produtores, disputa pelos R$ 12 milhões deve ser maior e mais acirrada

Eugênia Bezerra
eugenia.bezerra@gmail.com

Os produtores culturais de Pernambuco terão acesso mais fácil e democrático aos recursos do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) a partir deste ano. É o que promete a Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) com a extinção da carência de seis meses de cadastro que era imposta aos produtores interessados em concorrer aos recursos governamentais. O governador Eduardo Campos assinou na última sexta-feira o decreto nº 13.407/2008, aprovado em regime de urgência pela Assembléia Legislativa, no último dia 13, que modifica o Artigo 4º da lei 12.310/2002.. As novas regras entraram em vigor segunda-feira.
O edital do Funcultura 2008 será divulgado na primeira quinzena de abril, por isso haverá tempo para se inscrever. Mas, mesmo com o fim da exigência dos 180 dias de cadastro, é preciso estar atento ao prazo de 15 dias para a análise da documentação do produtor. Apenas aqueles que passarem por esse processo terão sua candidatura homologada e poderão inscrever projetos no Funcultura. “Orientamos quem ainda não se cadastrou a fazê-lo o mais rápido possível, porque prevemos um aumento considerável de projetos inscritos este ano”, explica a Diretora de Gestão do Funcultura, Teca Carlos.
O aumento dos recursos do Funcultura, que este ano será de R$ 12 milhões, e o fim da carência são medidas complementares. “Não faria sentido ampliar os recursos sem garantir o acesso a um número maior de pessoas, porque estaríamos perpetuando a concentração da verba”, afirma a gestora.
Para ampliar o alcance regional do incentivo, a Fundarpe realizará oficinas de capacitação na Região Metropolitana do Recife, Zona da Mata, Agreste e Sertão. “A ação faz parte da proposta de interiorização. Produtores de outras cidades poderão participar com mais igualdade” resume. A programação das oficinas deve ser divulgada nesta semana. Ainda segundo Teca Carlos, o fim da carência, a ampliação dos recursos e a realização de oficinas foram as principais demandas levantadas nos fóruns realizados pela Fundarpe em 2007.

AUDIOVISUAL
A Fundarpe também anunciou a inclusão de mais cinco projetos habilitados para a segunda etapa do processo seletivo do 1º Edital do Programa de Fomento à Produção Audiovisual do Estado. Com a inclusão dos curta-metragens Os Dragões Brasileiros e A Maldição de Simeão, de José Manoel da Silva, Libéria Antes das Cinco e As Noites de Harley, de Arthur Fernandes, e o vídeo para TV Preto e Ponto!, de Miguel de Odilon Farias, o número de projetos aprovados passou para 120. O resultado final será anunciado em 10 de abril.

INCENTIVO II
Produtores estão otimistas
Publicado em 19.03.2008

A extinção da carência foi recebida com elogios pelos produtores culturais, mas mesmo assim, eles ainda acreditam que o processo precisa se aperfeiçor ainda mais. Se por um lado, a democratização do acesso aos recursos é o principal aspecto positivo citado pela classe, por outro, a necessidade de reestruturar a forma de seleção dos projetos e a criação de regras que se adeqüem melhor às necessidades de cada setor são as críticas mais comuns.
“Desde que foi implementado o cadastro, sempre nos posicionamos contra a carência porque não é o tempo de inscrição que garante a capacidade de um produtor cultural. Agora, mais pessoas podem concorrer e o que conta é a competência do produtor”, resume a produtora cultural Paula de Renor.
Para ela, a redistribuição da verba em cada área também contribuiria para aumentar a eficiência do Funcultura. “Poderiam criar subdivisões em cada área para, por exemplo, contemplar a manutenção de companhias e espaços nas artes cênicas”, avalia. Paula também defende uma reestruturação do processo de avaliação. “Reconheço que o volume de propostas é grande, mas seria muito bom que a análise das propostas fosse mais próxima dos produtores, quem sabe com a defesa oral dos projetos”, sugere a produtora.
O diretor Leonardo Lacca só participou de um edital do Funcultura como produtor, justamente por causa das antigas exigências. “A carência engessava o processo. Algunas vezes as pessoas se viam obrigadas a procurar um produtor que não tinha identificação com o projeto, o que é prejudicial. A medida vai facilitar a renovação e a pluralidade”, afirma o produtor. “Desde que o audiovisual se desligou do Funcultura, temos uma regulamentação mais focada. Acho que o próximo passo é fazer algo semelhante com as outras áreas, porque algumas algumas exigências gerais do edital não condizem com as atividades específicas de cada setor cultural”, avalia.
A produtora Andréa Mota também acredita que a medida propicia uma diversidade benéfica para a produção cultural no Estado. “Vai haver um número maior de pessoas criando novos produtos e eventos culturais. Claro que a concorrência aumenta, mas ela é instigante, vai ser bom para fazer crescer a qualidade do que é realizado”. Ela ainda afirma que é preciso investir na qualificação, em vários setores. “Debe haver mais investimento em cursos de criação de projetos e prestação de contas, por exemplo”, avalia. (E.B)

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 19.03.2008

MAC expõe acervo para população pernambucana nesta quarta, em Olinda

2008-03-12T06:24:00.000-07:00

Pela segunda vez em 40 anos, a população pernambucana terá a oportunidade de ver uma mostra selecionada do acervo oficial do Museu de Arte Contemporânea de Pernambuco (MAC), considerado um dos mais importantes do País. Ao todo, a exposição vai contar com 300 obras e permanecerá no local por tempo indeterminado, será nesta quarta-feira (12), a partir das 19h.

Os curadores da mostra foram Célia Labanca, diretora do MAC; Adelmo Aragão, diretor de Difusão Cultural da Fundarpe; Plínio Victor, arqueólogo e historiador, chefe do setor de museologia do MAC; Zenaide Bonald; e Josemir Alves da Fonseca, diretor da reserva técnica. Entre as coleções escolhidas, estão a de Assis Chateaubriand, Abelardo Rodrigues, Roberto da Silva, além de obras isoladas e uma coleção de jóias elaboradas por designers pernambucanos.

Entre as obras mais importantes e raras a serem exibidas, estão as de Cândido Portinari, Telles Júnior, Visconti, J. Batista da Costa, Teruz, Djanira, Guinard, Almeida Júnior, Bonadei, Noêmia Mourão, Zanini, Pedro Américo, Adolph Gotlieb, Mário Cravo, Augusto Rodrigues, Reynaldo Fonseca, Di Cavalcanti, Marcelo Grassmann, Maria Leontina, Burle Marx, João Câmara, Corbiniano, Cícero Dias e Gil Vicente.

Na ocasião, também será inaugurada uma sala especial, que a cada quatro meses será dedicada, a um artista pernambucano. Tereza Costa Rego será a primeira homenageada, apresentando a série Sete Luas de Sangue, composta por sete telas.

O MAC fica na Rua do Amparo, 157, no bairro do Varadouro, em Olinda. O horário de funcionamento é das 9h às 17h, durante todos os dias da semana.

Serviço:
Mostra do Acervo do MAC
Horário: 19h
Local: MAC - Rua do Amparo, 157, no bairro do Varadouro, em Olinda
Informações: 3429.2587
Entrada franca

Da Redação do pe360graus.com

Murillo la Greca abre inscrições para curso de argila

2008-02-22T06:34:00.000-08:00

Publicado em 22.02.2008, às 10h47

Do JC OnLine

Os interessados na arte por meio da argila não podem perder esta oportunidade. O Museu Murillo La Greca abre inscrições para o curso Expressões através da argila, ministrado pela artista Christina Machado. A primeira turma começa no dia 4 de março com aulas às segundas-feiras, das 19h às 22h, e às terças-feiras, das 14h30 às 17h30.
Cada turma terá no máximo 15 alunos - a partir de 16 anos - e será dividida nos períodos de março a junho e de agosto a dezembro. O investimento é de R$ 80. Os alunos vão aprender a elaborar trabalhos com argila desenvolvendo diferentes formatos em níveis bi e tridimensionais. As atividades também serão desdobradas para a cerâmica, uso de pigmentos naturais (tinta) e conhecimento de diferentes técnicas.

SERVIÇO:Museu Murillo La GrecaRua Leonardo Bezerra Cavalcanti, nº 366, Parnamirim - RecifeTelefone: (81) 3268.8011

Murilo La Greca abre espaço para ateliê de xilogravura

2008-02-18T11:15:00.000-08:00

Os interessados na arte da xilogravura (processo de gravação em relevo que utiliza a madeira como matriz e possibilita a reprodução da imagem sobre papel) podem conhecer a técnica ou aprimorá-la no Ateliê Público do Museu Murilo La Greca, no Parnamirim (zona Norte do Recife). O espaço funciona todas as sextas-feiras, das 14h às 17h, e disponibiliza, gratuitamente, todo o material necessário para o processo. A inscrição é gratuita e pode ser feita no Museu ou pelos telefones 3232.4276 ou 3232.4255.

O público-alvo são pessoas que já conhecem a técnica, mas a gerente Operacional do Museu, Beth da Mata, lembra que os interessados não-iniciados também poderão participar. “A artista e coordenadora do ateliê, Bárbara Rodrigues, vai ajudar os iniciantes, repassando o básico da xilogravura. A idéia é que as pessoas possam experimentar e quem sabe o ateliê possa ser uma porta de entrada para o mundo das artes. O espaço estará aberto até o final do ano”, disse a gerente. Ela lembrou ainda que a disponibilidade de materiais (madeira, tinta, papel e goiva) é um incentivo para que as pessoas aprendam a técnica, já conhecida dos egípcios, indianos e persas, que a usavam para a estampagem de tecidos.

“Queremos resgatar a idéia da gravura, do desenho no papel, e que as pessoas troquem experiências no ateliê. É um espaço de convivência”, analisa Beth. O Murillo La Greca possui um grande acervo em papel, de autoria do artista que empresta o nome ao museu. São 1.400 desenhos e 240 pinturas. Gilvan Samico, J. Borges e Severino Borges são os artistas que representam o Estado na arte da xilogravura.

História - A xilogravura chega ao Brasil com a vinda da Família Real portuguesa. Os primeiros xilogravadores apareceram depois de 1808 e se instalaram pelas capitais, produzindo cartas de baralho, ilustrações para anúncios, livros e periódicos. Estas matrizes aparecem nos primeiros folhetos de cordel impressos, no final do século XIX.

Serviço
Ateliê Público de Xilogravura
Local: Museu Murilo La Greca - rua Leonardo Bezerra Cavalcanti, 366, Parnamirim - zona Norte do Recife
Entrada gratuita
Informações: (81) 3232.4276 ou (81) 3232.4255

Fundarpe apóia bandas pernambucanas em concurso nacional de Música

2008-02-18T10:52:00.000-08:00

As bandas de música de Pernambuco que quisessem concorrer ao Programa Nacional Bandas de Música poderão contar com a ajuda da Fundação do Partimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe).

Ela vai capacitar os músicos e orientá-los na elaboração dos projetos a fim de garantir destaque nas propostas do estado. O concurso promovido pela Fundação Nacional de Arte (Funarte), ligada ao Ministério da Cultura, concede prêmios de até R$20 mil, para a aquisição de instrumentos de sopro, a bandas com 15 instrumentistas e ofereçam cursos de formação musical.

Pelo menos um projeto de cada estado brasileiro será selecionado. Em todo o Brasil, serão 138 aprovados. Entre os critérios de avaliação, estão pontos como, a clareza na exposição das necessidades e a viabilidade prática do projeto.

A inscrição segue até o dia 14 de março e o edital pode ser conferido no site www.funarte.gov.br. As bandas pernambucanas interessadas na orientação para a elaboração do projeto devem entrar em contato com a Coordenadoria de Música da Fundarpe, através do telefone (81) 3134.3075.

da Redação do pe360graus.com

Teatro da UFPE abre inscrições para projetos culturais

2008-02-09T06:37:00.000-08:00

O teatro Joaquim Cardoso, o teatro da UFPE, está com inscrições abertas para seleção de projetos para preencher o calendário do segundo semestre de 2008. Serão escolhidos os melhores espetáculos de música (instrumental ou canto), dança e peças teatrais.
Para concorrer a uma das vagas, o projeto deve ser entregue no Centro de Cultura (CEC) da universidade, de terça a sexta entre 14 e 19h. O CEC fica na rua Benfica, nº. 157, Madalena, no Recife.
Entre os pré-requisitos que o projeto precisa ter está a compatibilidade com o espaço disponível do teatro e a verba destinada para execução, que não pode ultrapassar o orçamento. Por isso, em alguns casos, será pedida uma planilha de custos.
Uma comissão composta por jornalistas, críticos de teatro, artista e produtores culturais vai definir os escolhidos. A decisão da comissão será irreversível. Para ser aprovado o projeto precisa, no mínimo, de conter os seguintes pontos:

Para peças e espetáculos de música e dança:
• Apresentação• Finalidade• Objetivos Específicos• Justificativa• Ações• Dados pessoais do orientador (quando vinculado à Universidade) e pessoa física responsável (quando iniciativa independente)• Breve currículo do orientador ou responsável• Breve currículo do grupo ou companhia• Documentos anexos que esclareçam quanto à cenografia, iluminação, som e outros itens referentes à parte técnica, de montagem do espetáculo;• Identificação da equipe técnica, elenco e responsável(eis) pelo grupo ou companhia proponente, que necessitem utilizar as dependências do Teatro durante o período de ocupação pretendido;• Declaração relativa a direito autoral – SBAT (teatro);• Declaração relativa ao Ecad (teatro, dança e música).
Projetos para ESPAÇO DE REFLEXÃO
Para debates e palestras:
• Apresentação• Finalidade• Objetivos• Justificativa• Natureza do evento (ações discriminando período, horários, etc.)• Identificação dos responsáveis ou professores orientadores (palestrantes, coordenadores, congressistas, etc. e organizações, instituições, etc.)• Número previsto de participantes• Breve currículo do orientador ou responsável• Breve currículo da instituição ou empresa proponente
Projetos para ESPAÇO DE FORMAÇÃO E INVESTIGAÇÃO
Para oficinas e workshops:
• Apresentação• Finalidade• Objetivos• Justificativa• Ações (discriminando período, horários, etc.)• Público-alvo (número de vagas, faixa etária, etc.)• Dados pessoais do professor orientador (vínculo com a Universidade) ou responsável (vínculo com iniciativas independentes: organizações, instituições, etc.)• Breve currículo do(s) professor(es) orientador(es) ou responsável(eis).
Os projetos aprovados serão levados ao teatro no segundo semestre, com datas a combinar. Mais informações nos fones (81) 3227.0657 / 3226.0423 e (81) 3445.6399 ou nos e-mails teatrojoaquimcardozo@yahoogrupos.com.br e teatrojcardozo@yahoo.com.br

da Redação do pe360graus.com

2008-01-31T06:31:00.000-08:00

Afoxés criam identidade própria e se multiplicam em Pernambuco

Entre os anos 70 e 90, só existiam quatro afoxés no Recife e em Olinda; a partir do ano 2000, o número subiu e hoje são registrados 26 grupos na UAP

Michelle de Assumpção
Da equipe do Diario

Os afoxés, assim como os maracatus, são originários dos cortejos de negros africanos cujos primeiros registros datam de mais de um século. É interessante, por isso mesmo, observar como sua popularização, pelo menos em Pernambuco, deu-se apenas dos anos 2000 para cá. Do final dos anos 70 para o final dos anos 90, quatro afoxés representavam a cultura negra - sobretudo afro-religiosa - nas cidades de Recife e Olinda. Foi de 2000 para cá, que o número de grupos subiu e hoje são registrados nada menos que 26 afoxés, segundo a União dos Afoxés de Pernambuco (UAP), que foi criada justamente após o boom dos afoxés no estado. "Eu presido e trabalho junto com o Araodé (da mãe Lu de Oxalá e Raminho de Oxossi), o Ilê de Egbá (do babalorixá Dito de Oxossi) e Oxum Pandá (do líder espiritual Genivaldo Barbosa). A gente está no processo de informação dos mais novos que chegaram. Eles botaram os terreiros na rua, mas não conheciam a história do Ilê de Africa", diz o ogã Fabiano, doafoxé Alafin Oyó que, ao lado dos outros citados, compõe o grupo dos afoxés mais antigos existentes no Recife e em Olinda.
O Ilê de África, citado por ele, foi o afoxé matriz de onde saíram os outros. Apesar de alguns registros indicarem o ano de 1975 como o do surgimento do afoxé, segundo Dito de Oxossi (do Ilê de Ebgá), o primeiro desfile do Ilê de África foi no ano de 1981, saindo da igreja de Guadalupe e seguindo pelo centro histórico de Olinda. Integrantes do Movimento Negro Unificado, que formavam o grupo, foram os primeiros dissidentes e fundaram, no ano seguinte, o afoxé Axé Nagô, que também só foi à rua um único ano. Tata Raminho de Oxossi, pai espiritual de Dito e fundador do Ilê de África, nesse mesmo ano fundou o Araodé, ou Povo de Odé, que existe até hoje. Dito e outros filhos de santos e ogãs - entre eles o músico Jorge Ribas - continuaram a praticar o afoxé em encontros informais. Foi na comunidade da Mangabeira que, a partir das rodas de afoxé, fundaram mais um grupo. No ano de 1983, quando pela primeira vez o Araodé ia às ruas, mais um afoxé se formava no Recife, o Ilê de Egbá. Em 1986, um grupo de negros dissidentes do afoxé Araodé decidiu criar uma nova agremiação para divulgar essa manifestação cultural afro-brasileira. O novo afoxé foi batizado de Alafin Oyó. Por muito anos, ficou a cargo do militante da causa negra em Pernambuco e também ogã de candomblé, Rivaldo Pessoa, os cuidados dos toques e cânticos do Alafin. Hoje o grupo é liderado por Fabiano e, como no início, continua promovendo oficinas de percussão, confecção de figurinos, instrumentos, além de desenvolver ações comunitárias ligadas à cidadania.O Ilê de Egbá - talvez por ter sido criado mais recentemente e ter convivido mais de perto com as transformações que o mercado da música provocava na cena recifense dos anos 90, foi o primeiro afoxé a gravar um CD. Em 1996 era lançado o Tributo a Ogã. Cabe registrar, um ano antes, em 1995, a chegada do afoxé mais pop que até então tinha existido no estado: Oxum Pandá, que passou a realizar shows em diversos eventos e festivais, misturados à atrações do rock e outros estilos musicais. Os afoxés, à esta altura, passavam a aparecer mais na mídia. Não só pela realização de cortejos no Carnaval, mas também pelas suas apresentações em palco, como as temporadas na Cantina Z-4 (nos anos 90) e, mais recentemente, no projeto Terça Negra, promovida pelo Núcleo Afro da Prefeitura do Recife, diretoria intimamente ligada ao movimento negro e, consequentemente, aos afoxés. A resistência começava a ser quebrada e o gênero - que por muito tempo, talvez até hoje - tenha sido visto por alguns setores da cultura pernambucana como uma manifestação "importada" da Bahia - passou a consagrar sua própria identidade, baseada não só nos valores da cultura negra, mas também das suas comunidades. Um pensamento compreensível à medida que, em Salvador, os registros dos primeiros afoxés datam de, pelo menos, 100 anos antes do aparecimento desses grupos em Pernambuco. Os primeiros afoxés de Salvador, totalmente organizadospor integrantes negros, surgiram entre 1895 e 1896. Chamavam-se Embaixada Africana e Pândegos da África. Apesar da beleza estética e da música pacífica, os afoxés eram perseguidos pela polícia, assim como o próprio candomblé. Depois dos afoxés do final do século 19, somente em 1949, a capital baiana ganharia outra entidade tipicamente afrodescendente no carnaval, os Filhos de Gandhy, o afoxé mais famoso do carnaval baiano.

Espiritualidade do "candomblé das ruas"

No carnaval, o afoxé se transforma no "candomblé das ruas", como costuma ser chamado. O ritual que antecede a tocada dos músicos chama-se xirê. É quando os percussionistas produzem toques em seus tambores para cada um dos principais orixás do panteão africano, começando por Exu, que é quem "abre os caminhos" permitindo que as apresentações ocorrem na paz. A execução do xirê como um ritual herdado diretamente do candomblé é basicamente o que define um afoxé "verdadeiro" de um que poderia ser somente bloco percussivo. Pois, para praticar o ritual, é necessária a presença, dentro do afoxé, de algum líder espiritual. No carnaval, o xirê acontece geralmente na concentração dos afoxés. Dos mais novos que se formaram em Pernambuco, um dos que vêm chamando a atenção pela seriedade do trabalho - ou seja, questões artísticas e religiosas sendo conciliadas com honestidade - é o afoxé Oyá Alaxé.Formado em abril de 2004 pela cantora Maria Helena Mendes Sampaio - filha da babalorixá Amara - e o ogã Fábio Gomes, o afoxé acaba de lançar um CD, que foi gravado ao vivo, no salão do terreiro de mãe Amara, em Dois Unidos. "Muitos grupos que surgiram recentemente não têm a sensibilidade de trabalhar sua essência. A turma estava levando só as batucadas para as ruas. O afoxé tem que levar mensagem da religiosidade, contra o racismo, tem que abrir espaço para as pessoas conhecerem ritmos e música e nosso dia-a-dia", diz Fábio, que é compositor em algumas músicas, algumas escritas a partir de expressões em iorubá, outras que misturam o dialeto com o português.Um dos mais preocupados com a questão da religião dentro dos afoxés parece ser o babalorixá Raminho de Oxossi, do Araodé. "Antes, o pessoal falava que afoxé era coisa errada, hoje todo mundo que tem um terreiro abre um afoxé", critica. Raminho frisa que seu grupo é formado somente pelo povo do terreiro. No carnaval, é diferente. As pessoas que participam das oficinas podem fazer parte do cortejo, que precisa ter muita gente para ficar bonito. O Araodé sai no carnaval com 50 batuqueiros e mais 100 pessoas para o desfile. "O afoxé nosso é uma família. Temos muitos filhos-de-santo e com eles próprios fazemos o candomblé e o afoxé", diz Raminho, talvez o principal fomentador da cena dos afoxés de Pernambuco.Apesar do fortalecimento a partir do surgimento de novos grupos, o afoxé não tem muito apoio do poder público. Muito em parte pelo fato dos seus integrantes terem negado fazer parte do tradicional "concurso" das agremiações, tal como acontece com bois, caboclinhos, maracatus e escolas de samba. Somente o Alafin, o Araodé, Oxum Pandá e Ilê de Ebgá recebem subvenção, por serem os mais antigos e liderarem a noite dos afoxés. "Já propuseram o concurso para gente e a gente disse não. Brigamos muito em África e aqui temos que nos unir, a gente não quer retornar essa briga. Maracatu, meu Deus do céu, é uma briga infernal", diz Fabiano, do Alafin Oyó. A noite dos afoxés, no Recife, acontece no domingo de Carnaval, no Pátio do Terço.

Matéria Publicada no Diario de Pernambuco do dia 31.01.2008

Santo Amaro

2008-01-10T10:36:00.001-08:00

Peixinhos

2008-01-10T10:14:00.001-08:00

Mangueira

2008-01-10T06:50:00.000-08:00

Tapioca Cultural

2008-01-09T05:13:00.000-08:00

sexta feira (11/01) vai ter um debate sobre a lei maria da penha, com uma filmagem
local tapoica cultural.
Rua capitao aurelio de araujo
responsaveis: dandara kyese e silvana medeiros
mairores informacao pelo fone 88347362ou87731433

2008-01-04T10:22:00.000-08:00

SEMINÁRIO
Palestras gratuitas discutem o Carnaval
Publicado em 04.01.2008

A festa de Momo na capital pernambucana é o tema de um seminário que a Livraria Cultura e a Prefeitura do Recife promovem de 14 a 19 deste mês. O evento Carnaval do Recife conta com palestras gratuitas ministradas no auditório da livraria, no Paço Alfândega (Bairro do Recife).
O seminário visa discutir e refletir sobre a multiplicidade dos aspectos que compõem os desfiles de agremiações carnavalescas. As inscrições podem ser feitas, de 7 a 11 de janeiro, na Fundação de Cultura Cidade do Recife (Prefeitura do Recife, 6º andar, sala 22), das 9h às 17h (outras informações pelos fones 3232-8048/ 8046 ou pelo e-mail zeliasales@recife.pe.gov.br). Há 90 vagas.
No dia 14, o seminário é aberto com palestra da gerente de Formação Cultural da FCCR, Zélia Sales, e do gerente de Artes Cênicas da FCCR, Albemar Araújo. Este discorre ainda sobre O Concurso de Agremiações Carnavalescas do Recife: um verdadeiro ritual, no qual aborda a origem do certame e sua funcionalidade. Em seguida, o gerente de Serviços Pedagógicos da FCCR, Mário Ribeiro, lança a Cartilha Cultural sobre as Agremiações Carnavalescas.
Na terça-feira, os cenógrafos Fábio Costa e Américo Barreto, e o compositor e intérprete de samba-enredo Belo Xis falam sobre os bastidores ao desfile das escolas de samba. Depois, a presidente do Urso Cangaçá, Cristina Andrade, trata das la ursas, e o presidente da Federação de Bois de Pernambuco e do Boi Faceiro, Aelson da Hora, ministra a palestra Boi de Carnaval: o cotidiano de um brinquedo.
O evento segue no dia 16 com três temas – Dos acertos de marcha à passarela: o cotidiano dos Blocos de Pau-e-Corda, sob o comando de Graciene Caminha, presidente do Bloco Carnavalesco Misto Pierrot de São José, Clubes de Frevo, com Maurício Batista, presidente do Clube Carnavalesco Misto Vassourinhas do Recife, e Clube de Bonecos, com Maria Salete de Souza, representante do Clube de Boneco Filho do Homem da Meia-Noite.
Na Roça o padê, na rua o xirê: o desfile das Nações de Baque Virado no Carnaval do Recife, com Dunga, presidente do Maracatu Elefante, abre a quinta-feira, que tem ainda Manoelzinho Salustiano, presidente do Maracatu de Baque Solto Piaba de Ouro e Vice-Presidente da Associação dos Maracatus de Baque Solto com a palestra Dos Canaviais à rua: os Maracatus de Baque Solto e o Concurso das Agremiações Carnavalescas.
Por fim, na sexta, Elenilza Ferreira, presidente do Caboclinho Canindé de Camaragibe, fala sobre caboclinhos, seguida de Cidclei Simões, presidente da Tribo Tupi Nambá, que relata sobre as tribos de índios, e de Carmelita Batista, presidente da Troça Carnavalesca Mista Formiga Sabe que Roça Come, que trata de troças. No sábado ocorre a avaliação do seminário e apresentação do Grupo da Quinta.

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 04.01.2008

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2008-01-03T05:34:00.000-08:00

JaneiroFestival oferece oficinas gratuitas no Recife e em Olinda

Publicado em 02.01.2008, às 10h51
Do JC OnLine

Pela primeira vez em 14 anos de edição, o projeto Janeiro de Grandes Espetáculos, promovido pela Associação dos Produtores de Artes Cênicas de Pernambuco (Apacepe), realizará oficinas descentralizadas em Olinda e no Recife. Serão três pólos: no Largo de Santo Amaro, na Mangueira e no Nascedouro de Peixinhos, este último em Olinda. A programação, totalmente gratuita, reunirá peças de teatro, shows musicais e apresentações de dança.
Serão promovidas nove oficinas gratuitas nos três pólos, no período de 14 a 18 de janeiro, em vários horários. São elas: A Arte de Viver e Contar Histórias Para Crianças, com Augusta Ferraz, Malabares, com monitores da Escola Pernambucana de Circo e Street Dance, com monitores da Associação Metropolitana de Hip Hop (as três no Conselho de Moradores da Mangueira); Iniciação ao Teatro, com José Pimentel, Dança Árabe, com Suzane Alves e Teatro de Bonecos, com Sebastião Simão Filho (as três no Nascedouro de Peixinhos); e Truques Mágicos, com o Mágico Halley; novamente Iniciação ao Teatro, com José Pimentel e Figurino em Moda, com os artistas plásticos Alcione Freitas, Ed Sá e Tânia Peixoto, unindo elementos do Movimento Armorial à moda atual (as três no Colégio Frei Casimiro, em Santo Amaro).
Inscrições gratuitas nos próprios locais (com exceção da Mangueira, com inscrições no Clube de Mães do bairro – Rua João Leite, 301). Cada oficina possui entre 15 e 30 vagas para crianças (a partir dos 12 anos) e adultos.
AINDA DE GRAÇA - Pelo terceiro ano consecutivo em parceria com o Grupo Experimental, a programação do evento abre espaço para o projeto ReciclARTE, idealizado pela coreógrafa Mônica Lira, com uma oficina e um seminário de dança gratuitos. O incentivo é do Prêmio Klaus Vianna, da Funarte/Petrobras. A bailarina carioca Cláudia Müller estará à frente da oficina que abre o Janeiro no dia 8, Corpos, Poéticas e Políticas, voltada prioritariamente aos artistas ou estudantes de arte (dançarinos, performers, atores, artistas visuais, etc.). A idéia é compartilhar algumas perspectivas do fazer artístico, segundo Müller, “acentuando a percepção, a escuta, para que informações possam vir a conectar-se visando a subjetividade, um estado de experimentação e risco”. A oficina acontecerá no Espaço Experimental (Rua Tomazina, 1° andar, s/n, Bairro do Recife), de 8 a 12 de janeiro, das 10 às 13h. No último dia de aula, os vinte alunos farão uma apresentação pública dos resultados, com performances/intervenções urbanas em alguns lugares da cidade, ainda não definidos.
Já no período de 16 a 18 de janeiro acontecerá o Seminário Projeto, Processo e Criação em Dança: Revendo a Lógica da Modernidade, com a professora, pesquisadora e crítica de dança do jornal O Estado de São Paulo, Helena Katz. As aulas ocuparão a sala Aloísio Magalhães, na FUNDAJ (Derby), das 13h às 18h. Uma das profissionais mais respeitadas do país, Katz é professora do curso Comunicação das Artes do Corpo, na PUC-SP, e coordenadora do Centro de Estudos em Dança (CED). Com este seminário, ela vem propor discussões de como explorar o que cria e sustenta o trinômio projeto-processo-criação artística e propor outra lógica temporal para lidar com a questão da criação em dança. Na ocasião, ela vai lançar o livro Um, Dois, Três. A Dança é o Pensamento do Corpo, resultado da sua tese de doutorado na PUC-SP.

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2008-01-02T14:35:00.000-08:00

Janeiro de Grandes Espetáculos traz oficinas para bairros periféricos

A 14ª edição do projeto Janeiro de Grandes Espetáculos, tradicional evento de artes cênicas em Pernambuco, tem uma novidade para 2008: a realização de nove oficinas gratuitas em três bairros, sendo dois do Recife e um de Olinda, entre os dias 14 e 18 deste mês.

A iniciativa é realizada através de uma parceria entre a Associação dos Produtores de Artes Cênicas de Pernambuco (Apacepe) e a Rede Mosaico de Gestores Culturais, que levam aos bairros de Mangueira e Santo Amaro, no Recife, e Peixinhos, em Olinda, oficinas gratuitras, além de peças, exibições de dança e shows musicais.

As inscrições já podem ser feitas nos locais onde serão realizadas as atividades – no Nascedouro, em Peixinhos, e no Largo de Santo Amaro; a exceção é o bairro da Mangueira, que terá suas inscrições feitas no Clube das Mães da comunidade. Cada uma das oficinas tem entre 15 e 30 vagas, destinadas a crianças (a partir de 12 anos) e adultos.

CAPACITAÇÃO
Além dos cursos descentralizados, o Janeiro de Grandes Espetáculos traz ainda oficinas pagas e gratuitas, destinadas a estudantes de Artes Cênicas, do projeto reciclARTE. O foco dos cursos, que acontecem pela terceira vez no evento, é capacitar os artistas locais.

O evento traz também seminários oficinas gratuitas para o público especializado. A bailarina Cláudia Muller e a pesquisadora e crítica de dança Helena Katz são algumas das professoras das oficinas, marcadas para acontecer entre os dias 8 e 12 e 16 e 18, respectivamente.

As inscrições para as oficinas pagas podem ser feitas no Raio Oeste da Casa da Cultura. Já as oficinas gratuitas podem ser feitas via e-mail - para o endereço grupoexperimental@ig.com.br - ou pelo telefone 3224.1482.

da Redação do pe360graus.com

NOVO CURSO

2007-12-27T12:07:00.000-08:00

Curso Básico de Produção Cultural para Músicos
Curso de produção voltado para músicos iniciantes e profissionais e para produtores culturais iniciantes, ministrado pela musicista e produtora Alessandra Leão, com assessoria da produtora Jô Maria.Nas aulas, serão abordados temas como: organização interna, planejamento, leis de incentivo, elaboração de projetos,entre outros assuntos.
Período: de 14 a 18 de janeiro 2008
Local: CAC - Centro de Artes da UFPE Horário: das 14hs as 16hs
Investimento: R$60,00
Inscrições abertas!!!
55 81 9244 9612 / 9195 2181
vitroproducoes@yahoo.com.br / dois.cordoes@gmail.com

Xambá recebe título de quilombo urbano do Nordeste

2007-12-27T04:47:00.000-08:00

Mylene Bárbara
08h17 - 26/12/2007

A prefeita de Olinda, Luciana Santos, vai assinar, nesta quinta-feira (27), às 16h, o decreto demarcação quilombo urbano do nordeste, Quilombo Urbano do Portão do Gelo. Será instituída a demarcação da área nas proximidades da Rua Severina Paraíso da Silva, 65 - Portão do Gelo - São Benedito – Olinda, onde se localiza a comunidade. A cerimônia será marcada por um coquetel e homenagens a pessoas ligadas ao Movimento Negro, como o procurador do INSS Edivaldo Ramos, fundador do movimento, e a escritora Inaldete Pinheiro. A programação ainda conta com apresentações culturais do grupo Bongar Coco de Xambá e do Afoxé Ylé Xambá. A autoria do projeto de demarcação do lugar foi feito através de um estudo técnico apresentado a Prefeitura de Olinda pelo arquiteto Antenor Vieira de Melo e a idéia é manter viva a contribuição da cultura negra que influencia até hoje a formação do povo brasileiro. A Prefeitura encaminhou a proposta ao Conselho de Preservação dos Sítios Históricos que aprovou a delimitação da área localizada entre as ruas Presidente Kennedy, Comércio, Beira Rio e Estrada do Caenga, no bairro de São Benedito.TÍTULO - Para a Nação Xambá é de extrema importância a iniciativa que a prefeita de Olinda, Luciana Santos, tomou em reconhecer municipalmente a comunidade como quilombo urbano do nordeste. Segundo Pai Ivo, é fundamental a conquista de mais um registro, especialmente esse, pois trará vários benefícios para a Nação Xambá. “Será um fortalecimento do resgate da cultura Afro-Brasileira e de sua religiosidade, além do reparo social dos quilombolas”, conclui.Com mais esse título a Nação Xambá contabiliza dois importantes registros. O primeiro foi concedido pelo Ministério da Cultura e a Fundação Cultural Palmares em conjunto com o Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) que reconheceram no dia 24 de setembro de 2006 o quilombo urbano do Portão do Gelo como o terceiro quilombo do Brasil. Esse reconhecimento foi feito através de uma pesquisa ao memorial histórico da Nação Xambá. Para a Secretaria do Patrimônio, Ciência, Cultura e Turismo de Olinda a demarcação da área será um ato muito importante para a comunidade Xambá. “Oficializar os limites do local onde residem as famílias da Nação Xambá só vem favorecer ainda mais o acesso às políticas públicas oferecidas pelo Governo Federal,” completa Márcia Souto, Secretária do Patrimônio, Ciência, Cultura e Turismo. FUNDAÇÃO - O terreiro, fundado em 1930, foi fechado depois de oito anos devido a violenta repressão policial da época. Sua reabertura aconteceu em 1950, na estrada do Cumbe, em Santa Clara. No ano seguinte, a comunidade Xambá inaugurou uma sede definitiva, na localidade do Portão do Gelo, em São Benedito, Olinda. Mãe Biu, moradora da Rua Severina Paraíso da Silva, foi a grande responsável pela reabertura do terreiro. Sua persistência fez com que as tradições religiosas da Nação Xambá sobrevivessem até hoje.

2007-12-24T05:25:00.000-08:00

Natal é tempo de repensar valores, de ponderar sobre a vida e tudo que a cerca. É momento de deixar nascer essa criança pura, inocente e cheia de esperança que mora dentro de nós. Para entender que o ser humano vale por aquilo que é e faz, e não pelo que possui. O Natal é dia festivo e espero que o seu olhar se volte para uma festa maior: o nascimento de Cristo dentro de seu coração. Que neste Natal você e sua família sintam mais forte ainda o significado da palavra amor, que traga raios de luz que iluminem o seu caminho e transformem o seu coração a cada dia, fazendo que você viva sempre com muita felicidade. Também é tempo de refazer planos, reconsiderar os equívocos e retomar o caminho para uma vida cada vez mais feliz. Teremos outras 365 novas oportunidades de dizer à vida que queremos ser plenamente felizes, queremos renovação e buscaremos os grandes milagres da vida a cada instante. É hora de renascer, de florescer, de viver de novo. Aproveite e realize todos os seus sonhos! FELIZ NATAL E UM PRÓSPERO 2008!!!

POLÍTICA CULTURAL

2007-12-20T04:59:00.000-08:00

A fatia da cultura ainda é pequena
Publicado em 20.12.2007
Gastos públicos com setor cresceram, mas ainda são poucos. Pernambuco está em 5º lugar na lista dos que mais investem no Nordeste

De agências

Apenas 0,20% dos gastos públicos do País foi aplicado no setor cultural em 2005, segundo o Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE). O estudo Sistema de Informações e Indicadores Culturais 2003-2005, divulgado na última terça-feira, mostra que as despesas com cultura dos governos municipais, estaduais e federal aumentaram de R$ 2,4 bilhões para R$ 3,1 bilhões no período, mas a participação no total de gastos ficou no mesmo patamar de 2003 (0,19%).
Uma análise consolidada dos gastos públicos alocados no setor cultural mostra que, do total de aproximadamente R$ 2,3 bilhões no ano de 2003, R$ 293 milhões foram efetuados pelo governo federal (13% do total), R$ 747 milhões pelos governos estaduais (32%) e R$ 1,27 bilhão pelos governos municipais (55%), maiores responsáveis pela alocação de recursos orçamentários no setor cultural,
O governo federal aumentou sua participação de 14,4% para 16,7% de todos os gastos públicos com cultura e os governos municipais, que totalizavam 54% em 2003, mantiveram-se como a esfera da administração que mais aplicou seu orçamento no setor, mesmo tendo sua participação reduzida para 47,2% em 2005. A fatia dos governos estaduais aumentou de 31,7% para 36% no período.
O governo de Pernambuco ocupa na pesquisa o quinto lugar em despesa com a cultura com 1,7%, atrás da Bahia (10,6%), Maranhão (4,6%), Ceará (2,2%) e Rio Grande do Norte (2%)
“Quer a gente queira ou não, quer goste ou não, hoje a cultura brasileira depende da iniciativa privada. Não é nem do dinheiro, mas da boa vontade dos setores responsáveis a lidar com o imposto. São 4% do imposto devido que podem ser aplicados em cultura. Se as empresas não aplicam, o setor sofre”, declarou o presidente da Fundação Nacional de Artes (Funarte), Celso Frateschi. Ex-secretário da cultura em São Paulo, na gestão Marta Suplicy (PT), ele criticou a aplicação de recursos públicos, por meio da renúncia fiscal, em “mega espetáculos importados que gastam milhões e milhões”.
“A falta de recursos é um problema. Sou completamente execrado por isso, mas não acho que é o principal. O principal problema é conseguir formular políticas consistentes. Com isso, os recursos acabam vindo. O governo anterior trabalhou (no sentido) de transformar a Lei Rouanet na única política cultural que existia. Não existiam nem os R$ 40 milhões da Funarte. O ministro Gilberto Gil mudou o rumo das coisas, por isso ele é fundamental. Até então, era ‘deixa a Lei Rouanet resolver e pronto’”. E a Lei Rouanet é completamente permissiva, porque até a árvore de Natal da Lagoa (Rodrigo de Freitas, na zona sul do Rio) é financiada com dinheiro público da cultura. Tem muitas distorções aí que estão sendo corrigidas, mas ainda precisamos avançar muito.”
O estudo do IBGE mostra que a despesa per capita total com cultura passou de R$ 12,9 em 2003 para R$ 17 em 2005. Os Estados com maior participação nos gastos em 2005 no setor foram São Paulo (28,6%) e Bahia (10,1%), patamar semelhante ao de 2003, quando a proporções eram de 28,2% e 10,6%, respectivamente. O Rio de Janeiro, que em 2003 ocupava a terceira posição, com 8,2% do total, teve sua participação reduzida para 6% em 2005, enquanto o Pará, cuja participação era de 5,1% em 2003, passou para 6,3% em 2005. Maranhão, Paraíba, Alagoas e Rio Grande do Sul foram os que mais reduziram os gastos no setor. Apenas 266 municípios (4,8% do total), com população acima de 100 mil habitantes, respondiam por 55,1% dos gastos com cultura em 2005.
De 2003 a 2005, o número total de empresas que atuavam na produção cultural aumentou 19,4% – o crescimento foi superior ao do número total de empresas do país, de 9,3% no mesmo período. As atividades de serviços culturais que apresentaram maior queda na média salarial foram as de agências de notícias (de 15,2 salários mínimos em 2003 para 12,7 salários mínimos em 2005) e de telecomunicações (de 14,2 salários mínimos em 2003 para 11,3 em 2005). No inventário dos bens duráveis das famílias, o IBGE observou que o porcentual do total de famílias que possuíam microcomputador subiu de 6,9% em 1995 para 21,9% em 2003. No entanto, a aquisição ficou praticamente restrita às famílias com rendimentos mais altos: 62% tinham renda superior a 15 salários mínimos.
“A área da cultura é uma lacuna muito grande. Dispor de informação quantitativa para que se possa fazer políticas é o grande papel do IBGE”, disse a diretora de Pesquisas, Wasmália Bivar. Em discurso lido por Frateschi, o ministro Gilberto Gil disse que “do vazio estatístico pelo qual padecia a cultura no Brasil em 2003, passamos para os primeiros resultados de uma política pública das informações culturais”.

Municípios investem 5,6% em Pernambuco

Publicado em 20.12.2007

A esfera municipal é a maior responsável pela alocação de recursos públicos no setor cultural. Do total de R$ 1,27 bilhão, o IBGE aponta que os municípios de São Paulo são os que mais efetuaram dispêndios culturais em 2003, com aproximadamente 37,6% deste total. A Região Norte representa 4,6% do total e nenhum estado supera 2%. Na Região Nordeste, que contribui com 16,4%, os municípios dos Estados de Pernambuco (5,6%), Bahia (4,0%) e Ceará (2,6%) são os que mais gastam em cultura.
Nos Estados da Região Sudeste, com exceção do Espírito Santo, estão os municípios que mais gastam em cultura, sendo que a participação de Minas Gerais (6,2%) é superada pela do Rio Grande do Sul (6,5%
Em 2003, atuaram na produção cultural brasileira 269 074 empresas que ocuparam 1.431.449 pessoas, das quais 1.007.158 eram trabalhadores assalariados. Em relação ao universo das empresas formalmente constituídas no País, estes números corresponderam, em termos percentuais, a 5,2% do número de empresas, 4,0% do pessoal ocupado total e 3,5% do pessoal ocupado assalariado.
No segmento cultural, o setor com maior participação foi o de serviços, com aproximadamente 59% das empresas e 62% do pessoal ocupado total e do assalariado. O segmento cultural de serviços considerado pelo CEMPRE neste estudo é bastante diverso e heterogêneo, já que agrega um conjunto de empresas desde as de publicidade, fotografia, atividades cinematográficas e de vídeo, rádio e televisão, bibliotecas, arquivos, museus, até outras ligadas ao lazer e diversão. Além destas, fazem parte as atividades de pesquisa e desenvolvimento, de educação profissional e os serviços prestados pelas empresas de telecomunicação e de informática, entre outras.
Considerando-se os salários dos trabalhadores em 2003, a pesquisa do IBGE observou-se que o salário médio mensal pago pelo conjunto dos setores econômicos (indústria, comércio e serviços) relacionados direta ou indiretamente à cultura foi de 5,1 salários mínimos (SM), acima da média geral dos setores econômicos (3,3 SM). A indústria, pagando 5,3 SM, se aproximou da média, enquanto os serviços (5,9 SM) superaram em maior magnitude o resultado global e, por fim, o comércio (2,2 SM) se destacou com a menor média salarial.
O salário médio mensal pago pela indústria de transformação, de 4,6 SM, foi menor do que a média salarial das atividades industriais culturais, de 5,3 SM (Tabela 7), o que sugere que os ramos industriais relacionados à cultura absorviam mão-de-obra mais qualificada que a média industrial.

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 20.12.2007

Prefeitura Lança nesta segunda-feira CD com músicas carnavalescas

2007-12-17T06:40:00.000-08:00

Será lançado nesta segunda (17), no teatro Santa Isabel, o CD das músicas carnavalescas campeãs do concurso da prefeitura do Recife. No repertório da noite e do álbum, Frevo canção, Frevo de bloco, Frevo de rua, Caboclinho e Maracatu. A entrada é gratuita.
Mais de 400 compositores se inscreveram no concurso, que deu prêmio de 30 mil reais para os primeiros colocados de cada categoria, 12 mil para os segundos e 6 mil para os terceiros. Foram premiados ainda o melhor arranjador e o melhor intérprete.
A apresentação de lançamento será no Teatro Santa Izabel às 20h e a entrada é franca. Os ingressos podem ser retirados na bilheteria do teatro a partir das 18h30. Na ocasião, o prefeito do Recife, João Paulo, entregará os prêmios aos vencedores, que terão suas músicas interpretadas sob acompanhamento da orquestra de frevo da Banda Sinfônica do Recife, a mesma que tocou as canções no CD.
O diretor musical do projeto e maestro da orquestra, Nenéu Liberalquino, diz que o lançamento antes do carnaval foi planejado. “Com a antecipação teremos mais tempo para divulgar o CD. Trata-se de um produto de qualidade inquestionável, afinal são as 15 músicas que representam o melhor do nosso carnaval”, explicou o maestro.

Serviço:
Local : Teatro Santa Izabel - Praça da República, s/n, Santo AntônioHorário: 20hEntrada Gratuita

da Redação do pe360graus.com

Mostra Capiba de Teatro apresenta e premia oito espetáculos pernambucanos

2007-12-06T11:15:00.000-08:00

Segue até esta sexta-feira (7) a I Mostra Capiba de Teatro que está em cartaz na sala batizada com o nome do compositor pernambucano, no Sesc de Casa Amarela, Zona Norte do Recife. Serão apresentados, no total, oito espetáculos, sendo cinco peças adultas e três infantis. A entrada custa R$ 5,00.
Todas as produções encenadas são pernambucanas, das cidades do Recife e Cabo de Santo Agostinho, na Região Metropolitana, além de Limoeiro e Caruaru, no Agreste. O objetivo da mostra, ressalta a organização do evento, é fomentar a cultura pernambucana e, claro, incentivar as produções teatrais no estado.
Todos os dias após as apresentações, haverá um debate com a participação de diretores e atores de cada peça. As discussões serão mediadas pelo crítico e integrante da equipe de coordenação de cultura do Sesc, Rodrigo Dourado.
Os espetáculos encenados ainda serão premiados nas categorias adulto e infantil. Os prêmios são para o melhor espetáculo, melhor direção, além de melhores ator, atriz, ator revelação e atriz revelação. O cenário, o figurino, a maquiagem e sonoplastia também serão premiados.
Nas duas categorias, também haverá o Prêmio Especial do Júri, que pretende avaliar elementos diferenciados que se destacaram nas peças, como iluminação e conjunto de interpretação, por exemplo.
A última categoria é a do Júri Popular. O público poderá apontar aquele que acredita ser o melhor espetáculo da mostra, através de uma enquete no Portal Teatro Pernambucano (www.teatrope.com). O prêmio vai para a peça mais votada.
Confira a programação completa da I Mostra Capiba de Teatro (sinopses de cada espetáculo no Postal Teatro Pernambucano):
» Terça-feira (4)
- 15h: “A Gema do Ovo da Ema” (Refinaria Multicultural Sítio Trindade e Grupo de Teatro O Vôo da Fênix – Recife)- 20h: “Os Cegos” (Confraria Cênica – Recife)
» Quarta-feira (5)- 20h: “As Criadas” (Cênicas Cia. de Repertório – Recife)
» Quinta-feira (6) - 20h: Deus Danado (Consultoria de Ações Culturais – Limoeiro)
» Sexta-feira (7)20h: Premiação dos espetáculos
Serviço: I Mostra Capiba de Teatro Teatro Capiba: Sesc Casa Amarela – Rua Prof. José dos Anjos, 1109)Horários: dia 04 às 15h e 20h; dias 05, 06 e 07, às 20h. Valor os ingressos: R$ 5,00 (preço único)Informações: 3267.4400Votação do Júri PopularSite: www.teatrope.com
da Redação do pe360graus.com

2007-12-04T04:28:00.000-08:00

Programa de Cultura do BNB distribui R$ 3 milhões
Patrocínio // Pernambuco teve 16 projetos selecionados no edital

O Banco do Nordeste divulgou a lista de projetos contemplados no Programa BNB de Cultura. Dos mais de 3 mil inscritos, 192 foram selecionados, incluindo 16 de Pernambuco. O total de recursos distribuídos é de R$ 3 milhões.
Em música, foram escolhidos a Orquestra Contemporânea de Olinda, a banda Treminhão, o projeto Além da música (do Grêmio Henrique Dias), o CD do Encontro Pernambucano de Choro, a reforma da sede da Sociedade de Cultura Musical 1º de Novembro (Timbaúba) e o Festival da Herança Afro-Brasileira no Ponto de Cultura do Maracatu Carnavalesco Leão Coroado.No setor de audiovisual, os vencedores foram os projetos O povo Truká registra sua cultura, da ONG Vídeo nas Aldeias, Bendita sois vós, da produtora Cabra Quente Filmes, e Oficina audiovisual para surdos, da Página 21. Raul Lody foi contemplado em literatura, com o projeto Palavras de axé: Memória e pertencimento do Nagô do Recife.Na área de artes cênicas, a Escola Pernambucana de Circo ganhou apoio para a montagem do espetáculo A avó, a mãe e afilha. Também foi selecionada a encenação da peça teatral A donzela Joana, de autoria de Hermilo Borba Filho, aprovada no nome da empresa Uchôa Cavalcanti Ltda, de Camaragibe.Para a categoria de artes integradas, quatro pernambucanos estão entre os escolhidos. A Associação Estrela Guia, de Igarassu, ganhou apoio para o Espaço Cultural A Rainha da Tapioca. O Clube Carnavalesco Misto Elefante de Olinda vai promover oficinas de frevo de rua. O fotógrafo Pedro Rampazzo recebe verbas para a Antologia do Pastoril Profano. Também foi apoiado o projeto É feito de taipa: Uma viagem de prospecção e sensibilização cultural, do Centro de Estudos Avançados da Conservação Integrada, de Olinda.

Matéria publicada no Diario de Pernambuco do dia 04/12/2007

Fundação traz o curador Horacio Fernández Martinez para o Ciclo de Palestras em Arte e Educação

2007-12-03T05:16:00.001-08:00

Com sua última edição deste ano próxima terça-feira, o Ciclo se propõe a provocar a reflexão sobre o perfil do educador que trabalha eminstituições culturais e discutir os programas educativos e estratégias inovadoras para atrair e ampliar o público contemporâneo. Horacio Fernández Martinez é doutor em História da Arte e professor titular de História da Fotografia da Faculdade de Belas Artes de Cuenca, Universidade de Castilla La Mancha, Espanha. Vem trabalhando com exposições sobre História da Fotografia e Artes Visuais. A entrada é franca.

Serviço
Data: 4 de dezembro, às 19h
Local: Fundação Joaquim Nabuco – Sala Aloísio Magalhães. Rua Henrique Dias, 609, Derby. Recife – PE. CEP: 52.010 -100
Promoção: Diretoria de Cultura
Informações e Inscrições: Espaço Cultural Mauro Mota – Divisão de Ações Educativas – (81) 3073.6682
culturaeduc@fundaj.gov.br

DOC em Pauta Publicações promove lançamentos de livros

2007-12-03T05:15:00.000-08:00

A Diretoria de Cultura da Fundação Joaquim Nabuco, através da Massangana Multimídia Produções, promove, no dia 7 de dezembro, às 15h, na sala Aloísio Magalhães da Fundaj Derby, dois lançamentos editoriais: A coleção de livros "Cinema no Mundo: indústria política e mercado" da PhD em Cinema e Políticas Culturais pela ECA/USP e pós-doutoranda pela Universidade de Londres Alessandra Meleiro, e o livro "Economia da Cultura - Bem estar econômico e evolução cultural" do economista, professor e pesquisador em economia da cultura Leandro Valiati.

O evento encerra a programação do projeto Doc em Pauta Publicações no ano de 2007 com uma palestra de Alessandra Meleiro sobre políticas, modelos e estruturas correntes das indústrias cinematográficas. O Leandro Valiati também estará presente e participará como mediador da palestra.

Nas palavras da própria Alessandra: "O objetivo desta comunicação é sistematizar e analisar as políticas, modelos e estruturas correntes das indústrias cinematográficas – ou os projetos de indústrias – em âmbito nacional e internacional, assim como elucidar como estas práticas econômicas e culturais moldam o fluxo de filmes, a produção e o consumo".

Sob a perspectiva da economia política, pretendemos apresentar um panorama crítico das questões econômicas, e as das relações sociais e de poder envolvidas na produção, distribuição, exibição e consumo desse bem cultural. Introduziremos as indústrias nacionais no contexto da complexa estrutura capitalista mundial, partindo do pressuposto de que os aspectos políticos, econômicos, culturais e sociais são interdependentes.

Estarão à venda no local, ao valor cobrado pelas de editoras, os cinco livros que integram a coleção “Cinema no Mundo: indústria política e mercado” e o livro “Economia da Cultura - Bem estar econômico e evolução cultural”.

As inscrições para a palestra devem ser realizadas por email, enviando mensagem para daniel.medeiros@fundaj.gov.br com o assunto “Doc. em Pauta Publicações - inscrição”.

Os livros e seus autores
Cinema no Mundo: indústria, política e mercado
A fantasia do cinema que mexe com a imaginação das pessoas é a mesma que movimenta bilhões de dólares na economia global. Impulsionada pelo surgimento de novas tecnologias e pela globalização, a indústria cinematográfica apresenta particularidades e oportunidades que são analisadas na coleção Cinema no Mundo: indústria, política e mercado. A coleção está dividida em cinco livros que abordam as transformações política, econômica e mercadológica da indústria cinematográfica na África, América Latina, Ásia, Estados Unidos e Europa.

Segundo Alessandra, o objetivo dos livros é sistematizar e analisar as políticas, modelos e estruturas atuais das indústrias cinematográficas. Ela destaca a importância da coleção como um guia para profissionais da indústria audiovisual e cinematográfica, estudantes de cinema e comunicação, gestores públicos da área audiovisual e cinematográfica, cinéfilos e interessados em geral no assunto.

“É a primeira iniciativa acadêmica na área de estudos de cinema, em português, que aborda o cinema sob a perspectiva industrial e mercadológica, além de ter um olhar sobre as políticas para a área cinematográfica,” afirma Alessandra.

A idéia do livro surgiu a partir de um pós-doutorado, intitulado Dinâmica e Estrutura da Circulação Transnacional de Produtos Audiovisuais, desenvolvido pela organizadora dos livros na Universidade de Londres. “Como o estudo tem abrangência mundial, vi que apenas um livro não seria suficiente para cobrir os principais mercados, por isso a idealização de uma coleção que abrangesse África, Ásia, Europa, América Latina e Estados Unidos,” explica a escritora.

A coleção também se tornou possível graças a um prêmio recebido da Secretaria de Governo do Estado de São Paulo, o PAC, em 2006, e ao apoio da Sony Brasil, em seu primeiro projeto patrocinado por meio da lei de incentivo fiscal.

Os autores dos artigos distribuídos nos cinco volumes da coleção são renomados acadêmicos da área de estudos de cinema (da África, Estados Unidos, Europa, Ásia e América Latina), analistas, pesquisadores e consultores em Economia Política do Cinema, como Octavio Getino (da Argentina), Janet Wasko (EUA), Manthia Diawara e Keyan Tomaselli (África), André Lange e Dina Iordanova (Europa), e Shujen Wang (Ásia).

Sobre cada volume:O primeiro livro da coleção Cinema no Mundo: indústria, política e mercado é dedicado à África e traz as tendências e evolução do cinema africano e sua ideologia (Ferid Boughedir), o questionamento da descolonização da mente como pré-requisito para a prática criativa do cinema africano (Ngugi Wa Thiong’o), a iconografia do cinema da África Ocidental (Manthia Diawara), o papel dos festivais na recepção e divulgação do cinema africano (Mohamed Bamba), o pós-apartheid e o cinema sul-africano (Keyan Tomaselli & Arnold Shepperson), o cinema africano ao norte e ao sul do Saara (Roy Armes) e o boom da videoeconomia da Nigéria (Françoise Balogoun).

O segundo volume aborda as cinematografias da América Latina e do Caribe, suas indústrias, produções e mercados (Octavio Getino), a política cinematográfica brasileira para o século 21 (Jom Tob Azulay), o mercado cinematográfico brasileiro (André Gatti), a circulação global e local do novo cinema argentino (Tamara L. Falicov), as iniciativas sinérgicas de co-produção, distribuição e exibição no cinema latino-americano (Libia Villazana) e a cinematografia dos países andinos (Nora de Izcue).

O terceiro volume é dedicado à Ásia e analisa o cinema sul-coreano e sua relação com os mercados internacionais (Miriam Ross), a indústria cinematográfica no Japão (Chris Howard), o novo auge da produção e distribuição do cinema indiano (Derek Bose), a distribuição de filmes na China continental (Shujen Wang), a indústria cinematográfica taiwanesa (Hsiao-Ling Chung) e a conexão com a distribuição, pirataria e importação paralela em Hong Kong (Shujen Wang).

O quarto volume da coleção discute o porquê de Hollywood ser global (Janet Wasko), a co-produção hollywoodiana (John McMurria), os direitos globais de Hollywood (Nitin Govil), a falsa oposição entre “Hollywood” e “Independentes” investigada nos filmes de Steven Soderbergh (Drew A. Morton) e a produção cinematográfica latina nos Estados Unidos (Henry Puente).

Por último, o quinto volume da coleção abrange o contexto político e institucional do financiamento público da indústria cinematográfica e audiovisual na Europa (André Lange e Tim Westcott), as definições legais como forma de acesso para os sistemas de apoio na Europa (Susanne Nikoltchev), o apoio público para a promoção internacional de filmes europeus (Teresa Hoefert de Turégano), as várias faces dos festivais de cinema europeus (Marijke de Valck), a indústria cinematográfica britânica (Andrew Higson e James Caterer), a delicada situação do cinema francês (Joël Augros), a reconquista do mercado doméstico da indústria cinematográfica espanhola com vistas para a internacionalização (Alejandro Pardo), os padrões de competitividade e proteção da indústria cinematográfica alemã (Marc Silberman) e a indústria cinematográfica da Europa Centro-Oriental (Dina Iordanova).

Economia da Cultura - bem estar econômico e evolução cultural
Leandro Valiati e Stefano Florissi (organizadores)

Nessa obra são discutidas as visíveis necessidades de análise formal de dois componentes de extrema importância no que toca à economia da cultura: as leis de incentivo à cultura e o audiovisual. O presente estudo tencionou trazer à discussão a relevância do trato eficiente do processo de incentivo à cultura a partir de benefícios fiscais, comparando tais incentivos no Rio Grande do Sul com a França e os Estados Unidos.

Serviço
Data: 7 de dezembro, sexta-feira.
Hora: 15 horas.
Local: Sala Aloísio Magalhães, Rua Henrique Dias, 609, Derby.
Inscrições por email: daniel.medeiros@fundaj.gov.br

2007-11-29T11:34:00.001-08:00

28 de Novembro de 2007

Fórum Nacional de Direito Autoral

Debates serão abertos pelo ministro Gilberto Gil
Direitos Autorais no Século XXI é o tema do Seminário de Lançamento do Fórum Nacional de Direito Autoral, que será aberto pelo ministro da Cultura, Gilberto Gil, na próxima quarta-feira, dia 5 de dezembro. A cerimônia ocorrerá às 9h30, no Auditório Gilberto Freyre, do Palácio Gustavo Capanema, no Rio de Janeiro. Após a abertura, haverá uma entrevista coletiva à imprensa, no Salão Portinari.
Também estarão presentes à solenidade o ministro do Superior Tribunal de Justiça, Carlos Fernando Mathias de Souza; o deputado federal Fernando Gabeira, da Comissão de Educação e Cultura da Câmara dos Deputados; o secretário executivo do MinC, Juca Ferreira; o chefe-executivo do Núcleo de Assuntos Estratégicos da Presidência da República, Marcelo Bicalho Behar; e o presidente da Fundação Nacional de Arte, Celso Frateschi.
A partir das 10h20, serão realizadas três mesas-redondas: Direitos Culturais e Acesso à Cultura;, A Lei do Direito Autoral Protege, de fato, o Autor?; e Gestão Coletiva de Direito Autoral. Participam, como mediadores, o secretário de Políticas Culturais do MinC, Alfredo Manevy; o presidente da Funarte, Celso Frateschi; e o coordenador geral de Direito Autoral do MinC, Marcos Souza. E como palestrantes, os advogados Guilherme Carboni, Bruno Lewicki, Daniel Campello Queiroz e Nehemias Gueiros Jr, dentre outros especialistas.
Veja a programação.
Fórum Nacional
O Seminário marcará o início do debate sobre a situação atual do Direito Autoral no Brasil, discussões que serão intensificadas no decorrer de 2008. O Ministério da Cultura promoverá mais seis seminários, sendo cinco nacionais e um internacional, para potencializar a participação democrática da sociedade, e diversas oficinas em todas as regiões do país, para proporcionar a troca de experiências.
O Fórum Nacional de Direito Autoral objetiva buscar subsidíos para a formulação da política pública para a área, bem como a possível revisão da legislação existente sobre a matéria e a redefinição do papel do Estado no segmento. A iniciativa contará com a participação de acadêmicos e autoralistas, artistas, autores e demais titulares, além de representantes dos setores de gestão coletiva, usuários e consumidores de obras protegidas.
Para Marcos Alves de Souza, a ação permitirá colher importantes contribuições para uma revisão da legislação autoral brasileira. “Os direitos autorais estão na base de qualquer política pública de cultura e, se adequadamente regulados, dinamizam toda a produção cultural. A legislação deve proteger as obras artísticas de forma a incentivar os autores e demais criadores.”
“Ao mesmo tempo, ela deve oferecer segurança jurídica para os investimentos dos produtores, tão necessários para a difusão dos bens culturais. Por fim, aos cidadãos deve ser garantido um amplo acesso a esses mesmos bens, de forma justa e em toda sua diversidade, uma vez que é este acesso que possibilita novas criações”, ressalta o o coordenador geral de Direito Autoral do MinC.

Informações: (61) 3316-2048/2269, na CGDA/MinC.

(Texto: Marcelo Lucena)(Fonte: CGDA/MinC)

Publicado por Sheila Sterf/Comunicação Social

Novo Edital para Produções Cinematograficas

2007-11-29T11:17:00.000-08:00

Edital 03/2007 - Curta Metragem, Gênero Ficção

Inscrições até 29 de fevereiro de 2008
O Ministério da Cultura - MinC, por meio da Secretaria do Audiovisual - SAv, torna público o Concurso de Apoio à Produção de Obras Cinematográficas Inéditas, de CURTA METRAGEM, dos GÊNEROS FICÇÃO, DOCUMENTÁRIO OU EXPERIMENTAL.

Veja abaixo o edital e os anexos nos links

Edital
http://www.cultura.gov.br/site/wp-content/uploads/2007/11/edital-curta-ficcao-2007.pdf

Ficha de inscrição
http://www.cultura.gov.br/site/wp-content/uploads/2007/11/anexo-i-edital-curta-ficcao-requerimento-de-inscricao.doc

Curriculum
http://www.cultura.gov.br/site/wp-content/uploads/2007/11/anexo-ii-edital-curta-ficcao-curriculo.doc

AUTORIZAÇÃO PARA GESTÃO DE CONTA CORRENTE VINCULADA E DE MOVIMENTO
http://www.cultura.gov.br/site/wp-content/uploads/2007/11/anexo-iii-edital-curta-ficcao-autorizacao-conta-corrente.doc

Contrato de Realização de obra
http://www.cultura.gov.br/site/wp-content/uploads/2007/11/anexo-iv-edital-curta-ficcao-contrato.doc

Para obter mais informações, envie e-mail para concursos.sav@minc.gov.br, fazendo constar no campo assunto a citação “EDITAL nº 03 e o Nome do Projeto”.
Publicado por Thatiana

http://www.cultura.gov.br/site/?p=8468

2007-11-27T04:46:00.000-08:00

2007-11-27T04:39:00.000-08:00

Governo garante R$ 2,1 milhões para o audiovisual

2007-11-23T05:18:00.000-08:00

O Governador de Pernambuco, Eduardo Campos, assinou nesta segunda-feira (19), às 11h, no Palácio do Campo das Princesas, o edital do Programa de Fomento à Produção Audiovisual de Pernambuco que destinará R$ 2,1 milhões, objetivando o desenvolvimento da indústria cinematográfica pernambucana. Na ocasião, esteve presente a presidente da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), Luciana Azevedo. Esse é o primeiro passo para a construção de uma política específica para o setor, considerado estratégico para a economia e projeção do Estado. Também firma o processo de construção coletiva junto à classe organizada.
O valor do Edital – R$ 2,1 milhões – contemplará todas as fases de execução de projetos em audiovisual, como pesquisa, produção e difusão, nos vários segmentos do setor. Assim, R$ 1 milhão será destinado a projetos de longas-metragens (fases de pesquisa, e/ou produção, e/ou finalização, e/ou distribuição). Para projetos de curtas-metragens o valor será de R$ 400 mil. Quinhentos mil reais é o montante dedicado aos produtos em vídeo para TV, sendo R$ 100 mil direcionados para o programa DOC TV, em parceria com o Ministério da Cultura, TVs públicas e Associação Brasileira de Documentaristas e Curtametragistas (ABD). Por fim, R$ 200 mil serão para projetos de fomento à exibição e formação.
A discussão do edital vem sendo realizada desde o mês de maio entre a Fundarpe e várias entidades ligadas ao audiovisual. Entre as instâncias que participaram do debate, estão o MinC, a ABD, a Associação de Produtores e Cineastas do Norte/Nordeste (APCNN) e o Fórum do Audiovisual – ligado ao Conselho de Cultural do Recife, que abrange toda a Região Metropolitana. Após várias escutas e reuniões freqüentes, a Fundarpe, através da Coordenadoria de Audiovisual, finalizou o documento.
Poderão se inscrever no concurso pessoas físicas e/ou jurídicas, pernambucanas ou residentes ou sediadas no Estado há no mínimo um ano, sendo que no caso de longas será exigida a apresentação por pessoa jurídica, com sede em Pernambuco, há pelo menos um ano.
A comissão julgadora dos projetos será composta por cinco membros representantes das entidades de classe, como a ABD, APCNN, Fórum do Audiovisual, MinC e Fundarpe. A análise dos projetos será feita em três etapas, sendo todas eliminatórias. A primeira fase consiste na análise da documentação do proponente; a segunda, na análise do projeto técnico pela comissão julgadora; e a terceira, numa defesa oral dos projetos pré-selecionados na segunda fase, pelo proponente. Após a terceira fase, a comissão irá se reunir para decidir quais projetos serão patrocinados.
Os recursos para cada projeto vencedor serão liberados pela Fundarpe. O anúncio do resultado da seleção contendo os projetos contemplados será divulgado no dia 27 de fevereiro de 2008. O nome dos vencedores será publicado no Diário Oficial do Estado, no dia 28 de fevereiro de 2008, e também estará disponível no site da Fundação.
CALENDÁRIO DO EDITAL20 de novembro – Publicação do Edital no Diário Oficial e jornais de grande circulação do Estado7 de dezembro – Inscrições dos Projetos – na Fundarpe ou pelos correios via sedex8 de dezembro – Análise dos projetos técnicos pela Comissão JulgadoraDe 18 a 20 de fevereiro de 2008 – Defesa oral dos projetos aprovados na segunda fase de seleção27 de fevereiro de 2008 – Anúncio dos projetos selecionados no 1° Edital do Programa de Fomento à Produção Audiovisual de Pernambuco28 de fevereiro de 2008 – Publicação, no Diário Oficial e no site da Fundarpe, dos projetos selecionados e dos respectivos valores.

Formulário, Edital e Regulamento no link http://www.cultura.pe.gov.br/

FUNDARPE
http://www.cultura.pe.gov.br/

2007-11-21T05:49:00.000-08:00

O 3º Festival de dança árabe de Pernambuco tem o prazer de convidar a todos para uma noite de magia e encanto, onde serão apresentadas expressões corporais de uma das mais antigas danças da humanidade.

O festival levará ao palco mais de 50 dançarinas de diversos locais do nordeste. O evento acontecerá dia 02 de Dezembro de 2007, às 19h30, no Teatro do Parque, ingresso promocional R$ 7,00.

Informações: 3361.5259

2007-11-19T06:58:00.000-08:00

De volta ao cinema mudo
Publicado em 19.11.2007

Com acompanhamento musical ao vivo, Jornada do Cinema Silencioso exibe filmes do pioneiro Ciclo do Recife Recife recebe a I Jornada do Cinema Silencioso, oportunidade de o público ter acesso ao cinema feito no início do século 20, uma representação estética e narrativa do cinema no seu início, feito no período que antecedeu a utilização do som. A abertura será amanhã no Teatro de Santa Isabel com o clássico pernambucano A filha do advogado. As demais exibições irão acontecer no Cinema da Fundação, no Derby.
A jornada foi apresentada originalmente em São Paulo pela Cinemateca Brasileira, em agosto último, reunindo verdadeiras preciosidades de nossa cinematografia, com destaque para filmes do acervo da própria cinemateca da Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj), que realiza o evento em parceria com Cinemateca Brasileira, a Caixa Econômica Federal e a Prefeitura do Recife.
Os destaques são os filmes integrantes do chamado Ciclo do Recife, movimentação pioneira no país, ainda nos anos 20, ciclo de produção muito estudado e marcado pelo pioneirismo de Ary Severo, Gentil Roiz e Jota Soares. Este ciclo é visto como a base histórica para uma certa relação de afinidade que Pernambuco tem, até hoje, com o cinema.
O objetivo maior do evento é o diálogo do passado com o presente, mostrando, entre outras coisas, como as novas tecnologias de restauro podem ajudar a voltar ao passado e reinterpretá-lo. A Cinemateeca Brasileira, com base em São Paulo, tem sido parceira da Fundaj na área de restauração dessa herança de cinema. As duas entidades têm um valioso acervo a ser apreciado, quer por pesquisadores e especialista, quer pelo público em geral.
A Jornada do Cinema Silencioso tem ainda o compromisso de incitar o diálogo do cinema com a música popular moderna e erudita e também com a atual produção audiovisual. O encontro esperar promover discussão tanto para quem trabalha na área de restauração quanto para quem aprecia a estética cinematográfica.
Além da exibição em 35mm de obras raras do Ciclo do Recife como Aitaré da praia (1925), de Gentil Roiz, Jurando Vingar (1925), de Ari Severo, e A filha do advogado (1926), de Jota Soares, serão realizadas projeções ainda mais raras de documentos cinematográficos da cidade do Recife e do estado de Pernambuco do início do século como Recife no centenário da Confederação do Equador (1924), Grandezas de Pernambuco (1925) e Veneza Americana (1925).
Além dos reconhecidos clássicos pernambucanos da ficção de Severo, Soares e Roiz, esses três documentos abrem uma janela para um Recife que, não obstante as mudanças radicais trazidas pelo tempo, ainda é reconhecível em registros de espaços como o cais do porto, prédios e ruas do centro da cidade e do Mercado de São José, Casa Operária, Avenida Beira-Mar, queda-d’água e reservatório de Gurjaú, Jockey Club, Mercado da Madalena, Câmara dos Deputados, Ginásio Pernambucano, a Escola Normal e seu diretor Ulysses Pernambucano, Matadouro Municipal dos Peixinhos, vistas e ruas de Olinda, banho de mar.
O evento propõe ainda a interação entre essas imagens e a utilização de uma música moderna através de músicos que irão tocar ao vivo na platéia. O pianista Marco Caneca irá acompanhar A filha do advogado. Jurando vingar ficará a cargo de Loop B e Pedro Osmar, Veneza Americana terá o som de Alex Mono e Pi.R. Muniz do Arrasta-pé e Naércio do Acordeon, com a direção do compositor Lívio Tragtenberg, criador da Orquestra das Ruas de São Paulo irão trabalhar com Aitaré da praia.
A programação será acompanhada de mesas-redondas com participações dos professores e pesquisadores Alexandre Figueirôa (Universidade Católica de Pernambuco), Luciana Corrêa de Araújo (Universidade Federal de São Carlos), Paulo Cunha (Universidade Federal de Pernambuco), dos cineastas Fernando Spencer, Luiz Antônio Carrilho, Paulo Caldas, dos jornalistas como Kleber Mendonça Filho (Jornal do Commercio e curador do Cinema da Fundação, também cineasta) e Luiz Joaquim (Folha de Pernambuco e curador do Cinema da Fundação), do colecionador Lula Cardoso Ayres Filho (do Instituto Lula Cardoso Ayres) e do produtor João Vieira Jr.

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 19/11/2007

2007-11-12T10:26:00.000-08:00

Mais Cultura para mais brasileiros

GILBERTO GIL e JUCA FERREIRA

NESTA SEMANA , comemoramos o Dia Nacional da Cultura. Momento de celebrarmos a força e a riqueza de nossa cultura brasileira, mas também momento de olharmos para as dificuldades que enfrentam hoje os brasileiros para produzir, difundir e acessar o conjunto das manifestações culturais do país e do mundo. Há cerca de um mês, o presidente Lula lançou o programa Mais Cultura, que tem mobilizado esforços não só do Ministério da Cultura mas também de todo o conjunto do governo federal, além dos diversos Estados e municípios brasileiros, para garantir mais acesso e mais condições para que a diversidade cultural brasileira possa se manifestar em sua plenitude. Programa sem precedentes na história do país, não só pela abrangência e pelo envolvimento nacional das diversas esferas de governo e da sociedade mas também porque coloca a cultura em um novo patamar, como prioridade para o desenvolvimento brasileiro. O Mais Cultura baseia-se num amplo diagnóstico produzido pelo ministério em parceria com o IBGE. O estudo mostra que 87% dos brasileiros nunca foram ao cinema, 92% nunca foram aos museus, 78% nunca assistiram a espetáculos de dança. Os dados também mostram que a população de baixa renda sacrifica cerca de 4% de seus orçamentos mensais para a cultura, o mesmo percentual destinado pelos mais ricos. Por que chegamos a essa situação? Em parte porque, no passado, governos desinformados não reconheceram a cultura como agenda estratégica. Em parte porque o conceito de política cultural freqüentemente se restringia a uma política de investimentos em demandas artísticas, sem considerar as várias outras manifestações e dimensões que fazem parte da cultura. Para enfrentar essa realidade, o programa Mais Cultura ataca três dimensões. A primeira é a garantia do acesso. Aos serviços culturais, à produção cultural brasileira e às condições para a livre manifestação. A segunda é trabalhar para que as atividades culturais possam contribuir para melhorar o ambiente social do país, a qualidade de vida do brasileiro. Já a terceira dimensão trata da economia da cultura, que hoje é o setor que mais gera emprego e renda no mundo. No primeiro mandato, criamos centenas de Pontos de Cultura e museus comunitários e lutamos pela desconcentração regional do financiamento cultural. Invertemos a lógica do Estado tutelar e provedor e sua pretensão de "levar cultura" aos mais pobres e apostamos no envolvimento direto dos grupos culturais no que diz respeito aos seus projetos, seus destinos e seus modos de vida. Agora estamos articulando no governo federal um modelo de gestão eficiente e integrado, descentralizado, acompanhado diretamente por órgãos de controle, como a Controladoria Geral da União. Com o apoio de uma rede de parceiros públicos, privados e da sociedade civil, serão investidos 4,8 bilhões de reais em cultura até 2010. Chegaremos a todo o território nacional, principalmente às áreas e comunidades expostas à violência e fragilizadas em termos sociais, econômicos e educacionais. Criaremos e modernizaremos centenas de bibliotecas e equipamentos culturais, de forma que não faltará biblioteca em nenhum município do país. Serão implementados 20 mil Pontos de Cultura, hoje são 650, que funcionam como núcleos vivos da cultura brasileira. Por meio deles, por exemplo, comunidades indígenas passaram a ter condições de gravar seus CDs e vídeos. Ampliaremos o programa com ações de preservação da memória das comunidades, brinquedotecas para as crianças, cineclubes para aumentar o acesso dos brasileiros à produção cinematográfica, além de diversas outras intervenções. Em parceria com os bancos oficiais, já começam a funcionar as linhas de financiamento para as micro, pequenas e médias empresas do setor cultural, além de operações de microcrédito. O Mais Cultura também apoiará a produção de programas de qualidade para a nova televisão pública. Nove milhões de livros a preços populares serão editados e distribuídos. Implantaremos também o Vale Cultura, que funcionará como o ticket refeição, mas voltado para o acesso a espetáculos e a compra de livros e CDs, por exemplo. Convido vocês a participar dessa empreitada para fazermos valer o Mais Cultura: nos procurem, se informem, cobrem de seus representantes. Acompanhem o que estamos fazendo e façam da nossa casa, o Ministério da Cultura do Brasil, a sua própria casa.

GILBERTO PASSOS GIL MOREIRA , o Gilberto Gil, 65, músico, é o ministro da Cultura.
JOÃO LUIZ SILVA FERREIRA , o Juca Ferreira, sociólogo, é secretário-executivo do Ministério da Cultura.

Artigo publicado na Folha de São Paulo do dia 11/11/2007

2007-11-12T09:28:00.000-08:00

Projeto Pontão de Cultura discute sustentabilidade nas organizações culturais

Quais são as perspectivas de sustentabilidade para as organizações de manifestação cultural em Pernambuco? Motivados por essa pergunta, o Projeto Pontão de Cultura da UFPE convida os interessados para se encontrarem no anfiteatro do CCSA, no próximo dia 21/11, quarta-feira, às 19h. São presenças confirmadas Adriano Lima (Coletivo Gambiarra Imagens), Lúcia dos Prazeres (Centro Maria da Conceição) e Daniel Gonzo (Movimento Boca do Lixo), convidados para contarem suas experiências e enriquecerem o debate. Interagindo no encontro, contamos com representantes dos Pontos de Cultura de Pernambuco, comunidade da UFPE e coletivos populares. Para participar, basta enviar um email para observatorio@dca.ufpe.br ou ligar no horário comercial para o Observatório da Realidade Organizacional da UFPE (81) 2126-7172. A inscrição é gratuita.

Serviço Sustentabilidade dos pontos de cultura: uma troca de experiências

Quarta-feira - 21 de Novembro - 19h

Anfiteatro do Centro de Ciências Sociais Aplicadas (CCSA) da UFPE

Inscrições: observatorio@dca.ufpe.br - (81)2126-7172

2007-11-12T09:25:00.000-08:00

III SIMPÓSIO BRASILEIRO DE JUSTIÇA RESTAURATIVA
FAZER JUSTIÇA CONSTRUINDO A PAZ

O modelo de Justiça Restaurativa, preconizado pela ONU em sua Declaração 2002/12, de julho de 2002, foi criado a partir da percepção da necessidade de resolução dos problemas de conflitos violentos nas diversas instâncias da vida, não somente da punição dos agentes da violência. Nosso modelo de justiça não dá nenhuma atenção e cuidado para com as vítimas e suas necessidades, nem tampouco contempla a verdadeira restauração do infrator para prevenir a reincidência.

Os princípios de Justiça Restaurativa já foram estendidos a um outro campo e objetivo e na forma de Práticas Restaurativas, estão sendo adotados na família nas organizações e escolas para promoverem a desconstrução de conflitos potencialmente violentos e a "cura" das feridas deixadas pelos conflitos já havidos. O ESPAÇO FAMÍLIA, com o apoio da UFPE/PROEXT e da Prefeitura da Cidade do Recife, realizará o III SIMPÓSIO BRASILEIRO DE JUSTIÇA RESTAURATIVA, que o acontecerá de 16 a 18 de novembro próximo, no CENTRO DE CONVENÇÕES DE PERNAMBUCO.

Um grande destaque na programação será a Oficina de Práticas Restaurativas, conduzida por TED WACHTEL, uma liderança mundial do movimento de Justiça Restaurativa, autor do livro REAL JUSTICE, fundador e presidente do IIRP - INTERNATIONAL INSTITUTE FOR RESTORATIVE PRACTICES (Pennsylvania-USA), que nos permitirá o aprendizado prático das discussões teóricas do primeiro dia de evento e terá tradução simultânea.

Toda a proposta do evento está em: http://simposiodejusticarestaurativa.blogspot.com
Inscrições para as palestras e workshop:
R$ 310,00 - Serão concedidos descontos para grupos.
Taxa de adesão para o passeio e almoço: R$ 50,00

As inscrições poderão ser feitas com a FACTOS EVENTOS - Telefones: (81) 34630871 - 96016906 - Fax: (81) 34630853 e por email juliana@factos.com.br e factos@factos.com.br com as seguintes informações: Nome completo - Endereço completo - Telefones e email - Organização ou Instituição - Profissão e Função atual.

O pagamento deverá ser feito por meio de depósito bancário em nome do ESPAÇO FAMÍLIA Conta na CAIXA ECONÔMICA FEDERAL - Ag. 2346 - Op. 003 - Conta 240-4 . Os comprovantes de depósito com o nome do depositante deverá ser enviado via fax para a FACTOS, ou apresentados no dia do evento, por ocasião do credenciamento.
VAGAS LIMITADAS – SERÃO CONFERIDOS CERTIFICADOS

PROGRAMAÇÃO 16 de Novembro de 2007
08:00h - Inscrições e Entrega do Material
09:00h - Formação da mesa - Falas de acolhimento
09:40h - Palestra de Abertura: Lia Diskin - Associação Palas Athena - SP
10:20h - Lanche
10:50h - Palestra: "Metodologia e valores essenciais à estruturação da Justiça e do Direito
Restaurativos" - Gustavo Korte - NEST - SP
11:30h - Debatedor: Marcelo Pelizzoli - LABFIL - UFPE - PE
12:10h - Almoço
14:00h - Palestra: "Comunicação Não Violenta e Justiça Restaurativa" - Dominic Barter
CNVBrasil - RJ
14:40h - Debatedor - Francisco G. de Matos UFPE - PE
15:20h - Lanche
15:50h - Apresentação de Projetos: São Caetano do Sul - Coordenador: Juiz Eduardo R. de Melo
Juizado da Infância e da Juventude - SP
16:30h - Apresentação de Projetos: Araçatuba/Birigui - Coordenadora: Prof° Maria Elvira Tupy
Espaço Interação - SP
17:10h - Apresentação de Projetos: Mediação Comunitária em Pernambuco - Coordenador:
Carlos E. Vasconcelos - CEMAPE - PE
17:50h - Celebração 17 de Novembro de 2007
08:30h - Oficina de Práticas Restaurativas com Ted Wachtel – Presidente do INTERNATIONAL
INSTITUTE FOR RESTORATIVE PRACTICES – Pennsylvania - USA
12:00h - Almoço
14:00h - Continuação da Oficina
17:30h - Palavras de Encerramento / Celebração18 de novembro de 2007 - Programação opcional – Por adesão
10:30h - Encontro com os palestrantes - Passeio de catamarã pelos rios do Recife
12:30h - Almoço no Restaurante Catamarã

2007-11-09T09:31:00.000-08:00

Teia 2007 transpira inclusão
Encontro deve atrair até domingo mais de 100 mil pessoas às oficinas, espetáculos e discussões em Belo Horizonte

Aline Feitosa
Enviada Especial

Belo Horizonte (MG) - O fazer cultural brasileiro voltou todas as atenções para esta cidade. Na noite da última quarta-feira foi aberta a Teia 2007 - Tudo para Todos, que marca a segunda edição do encontro de pontos de cultura do país, realizado pelo Ministério da Cultura e Petrobras. O evento, que deverá atrair até domingo mais de 100 mil pessoas no chamado corredor cultural de BH (conjunto de equipamentos culturais no centro da cidade) tem programação extensa, impossível de ser conferida por completo. Não estar presente, porém, não significa ficar por fora do que ocorre em cada oficina, mostra audiovisual, palestra, feira de economia solidária, espetáculos ou rodas de discussões. Por aqui se respira uma tal de "inclusão digital" e "comunicação independente e democrática". Grande parte dos mais de 600 pontos de cultura já contam com seus sites ou blogs e um projeto de cobertura compartilhada do evento, desenvolvido pelo Instituto Pensarte, que abre espaço para postagens jornalísticas no www.teia2007.org.br. "Quero banda larga para todos!", disse o ministro Gilberto Gil, na cerimônia de abertura da Teia, que contou ainda com a presença do presidente Lula. Gil, que fará um show no final do evento, disse até que quem quisesse filmar e fotografar sua apresentação estava liberado para depois distribuir imagens pela internet. "Ele só se esqueceu de avisar que o show custará R$ 90", postou uma das colaboradoras da cobertura compartilhada.Recebido com muito aplauso no Grande Teatro, o presidente falou sobre a importância do Programa Cultura Viva e do fomento aos Pontos de Cultura, segundo ele uma grande oportunidade de descobrir e conhecer o Brasil. "Por que a dança carimbó não é conhecida?", questionou ele. "Sei de jovens que conhecem todos os programas do Bill Gates, mas que nunca ouviram falar, por exemplo, de saci-pererê. São distorções ocasionadas pela perda da identidade cultural", concluiu o presidente. O dramaturgo Augusto Boal, criador do Teatro do Oprimido, falou ao lado de Lula sobre o problema do analfabetismo no Brasil, e disse que "pior do que a invasão da nossa Floresta Amazônica, é a invasão dos cérebros". Boal reclamou do espaço nos cinemas brasileiros para produções americanas, o que, segundo ele, reflete nosso distanciamento em relação a nossa própria cultura, mas elogiou a abrangência da atual política cultural, orientada ao incentivo e fortalecimento da cultura popular. Seguindo a tradição dos velhos griôs, o secretário de Programas e Projetos Culturais, Célio Turino, pediu bênção aos mestres das artes populares e reverenciou grandes nomes como o do geógrafo Milton Santos e do poeta Solano Trindade. "Personagens que souberam captar a essência da cultura brasileira", disse.Não poderia de faltar, durante a entrevista coletiva ocorrida antes da abertura da Teia, a indagação por jornalistas sobre a denúncia de corrupção dentro do MinC, com a prisão de um funcionário no último dia 6. A pergunta foi respondida pelo secretário executivo do ministério, Juca Ferreira, que esclareceu que tudo começou quando um produtor cultural os procurou para denunciar que estava sendo ameaçado caso não pagasse uma propina em troca da aprovação de seu projeto na Lei Rouanet na instância do ministério. "Precisamos de mais funcionários, pois o número de projetos cresce a cada ano e onde tem gente e dinheiro corremos o risco disso acontecer. Mas o que importa não é o fato e sim como lidamos com esse fato", declarou o secretário.Na manhã de ontem, o Grande Teatro, no centro, ficou lotado com a aula-espetáculo do escritor Ariano Suassuna. Em frente ao Teatro Francisco Nunes, representantes de todo o país formaram uma grande roda, iniciando o Fórum dos Pontos de Culturam que seguirá até o final da Teia, resultando na construção do Conselho Nacional dos Pontos de Cultura.
l A repórter viajou a convite do MinC

Principais pontos da entrevista coletiva

- Gil explicou de onde viriam os R$ 4,8 bilhões destinados ao financiamento dos Pontos de Cultura, a partir da nova equação criada com o Programa Mais Cultura (também conhecido como PAC da Cultura), lançado em outubro deste ano. Serão R$ 2 bilhões oriundos dos outros ministérios e dos bancos oficiais, que farão parcerias com o MinC na implementação de políticas e projetos. O restante virá diretamente da receita federal para o MinC.- Com esse esperado aporte de recursos, a meta do Ministério da Cultura é que o número de pontos de cultura salte de 650 para 20 mil por todo o país até o ano de 2010. A idéia é que o financiamento governamental, de R$ 60 mil por ano para cada ponto, se mantenha, mas se torne progressivamente menor e sirva como apoio até os pontos alcançarem recursos para a sua auto-suficiência. Segundo Gil, "a sustentabilidade é princípio que está na base ideológica do MinC".- "Os pontos são uma iniciativa autônoma do povo, que está sendo apenas potencializada pelo governo. Nesse sentido, mesmo com a adesão de milhares de novos pontos ao programa Cultura Viva, aqueles que já são beneficiados terão a renovação automática do convênio por mais dois anos", disse Célio Turino, secretário de Programas e Projetos Culturais.- Segundo Turino, o MinC trabalha agora com um conceito mais alargado de pontos de cultura, em que novas modalidades farão parte do programa. Além dos pontos de cultura "convencionais", existirão os Pontos de Memória, voltados à preservação da memória cultural brasileira, e os Pontos de Leitura, especializados na difusão da leitura e do conhecimento. Outra novidade serão os Pontinhos de Cultura, cujas ações terão como foco a cultura e educação infantis.- Célio Turino lembrou ainda a possibilidade de lançamento de um edital público para o credenciamento de rádios e televisões comunitárias como Pontos de Cultura. Quando questionado sobre o fechamento de 15 mil rádios populares e comunitárias, o ministro disse se "solidarizar" com a reivindicação de defesa dessas rádios e garantiuque essa também é uma preocupação do presidente Lula.- "O MinC tem responsabilidade com as rádios e TVs comunitárias e com a sua dimensão cultural", completou o secerário executivo Juca Ferreira.

Matéria publicada no Diario de Pernambuco do dia 09/11/2007

AUDIOVISUAL

2007-11-08T04:36:00.000-08:00

Concurso inscreve projetos até amanhã
Publicado em 08.11.2007

Estão abertas até amanhã as inscrições para o IX Festival de Vídeo e para o Concurso de Roteiros Firmo Neto/Ari Severo. Os editais estão disponíveis no site da Prefeitura do Recife (www.recife.pe.gov.br) e da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (www.fundarpe.pe.gov.br). Os interessados devem procurar o Teatro do Parque no horário das de 9h às 18h. Os concorrentes que moram fora da Região Metropolitana deverão postar suas candidaturas via Sedex até o último dia das inscrições, dirigidas à Fundarpe.
A Secretaria de Cultura do Recife e Fundarpe, que promovem conjuntamente o Concurso de Roteiros Firmo Neto/Ari Severo irão selecionar este ano três projetos de curta-metragem (nos anos anteriores eram dois) e aumentaram para R$ 80 mil o valor do prêmio para cada um dos aprovados.
De acordo com o regulamento, cada concorrente poderá inscrever um só roteiro, com duração máxima de 15 minutos. As pessoas físicas deverão residir em Pernambuco há pelo menos dois anos. Os vencedores podem eceber o prêmio através de suas empresas ou de ONGs associadas ao projeto, sendo necessária a comprovação de sua sede em Pernambuco e a atuação há pelo menos dois anos no setor audiovisual, desenvolvendo produtos e projetos na área.
A comissão julgadora também foi renovada, sendo formada por cinco profissionais da área audiovisual que não tiveram participação nas edições anteriores. O resultado dos três roteiros selecionados serão anunciados no dia 6 de dezembro, na sede da Fundarpe, na Rua da Aurora. A lista dos vencedores será publicada no dia 8 de dezembro, no Diário Oficial.

VÍDEO

Em sua nona edição, o Festival de Vídeo de Pernambuco também encerra suas inscrições amanhã. A comissão julgadora foi renovada e vai selecionar os três melhores vídeos de cada categoria: documentário, videoclipe, ficção, experimental e animação. Os três primeiros colocados de cada categoria serão premiados com R$ 3.500 para os primeiros colocados, R$ 2.500 para os segundos lugares e aos terceiros colocados, a premiação é de R$1.500. Os 15 vídeos serão exibidos na Mostra Oficial do Festival de Vídeo, que ocorre de 3 a 5 de dezembro, no Teatro Arraial.

SESSÃO SUSPENSA

Em virtude da realização do Festival Recife de Teatro Nacional não haverá sessões de cinema nos cinemas municipais Parque e Apolo entre 11 e 14 de novembro.

» Fundarpe – Coordenadoria do Audiovisual e Fotografia – Rua da Aurora, nº 457 - Boa Vista - Recife/ PE. CEP: 500.050-000 – Fone: (81) 3134.3032. Secretaria de Cultura do Recife – Gerência de Audiovisual – Teatro do Parque, rua do hospício, nº 81. Fone: 3232-1556.

Matéria publicada no Jornal do Commercio do dia 08/11/2007

2007-11-07T04:50:00.000-08:00

Pontos de Cultura: o que está acontecendo?
Entidades em PE reclamam de burocracia e falta de verba

ISABELLE BARROS

Concebidos pelo Ministério da Cultura para impulsionar as atividades culturais da sociedade civil organizada em todas as regiões do País, os Pontos de Cultura estão em um momento de ajuste. De hoje até o domingo (11), representantes de todo o Brasil se reúnem no evento Teia, em Belo Horizonte (MG), para trocar experiências e corrigir eventuais desvios de rota. Em Pernambuco, são 36 conveniados e mais seis aprovados que esperam o fim dos trâmites burocráticos para receber os recursos. Apesar dos avanços na visibilidade e auto-estima das comunidades atendidas, a burocracia atrapalha muito as atividades, que sofrem com até dois anos de atraso no repasse de verbas.
Para que um local se torne um Ponto de Cultura, é preciso ser aprovado em um edital público, realizado desde 2004. Cerca de 800 instituições já foram contempladas. Cada uma recebe R$ 185 mil para se manter, divididos em cinco parcelas semestrais, totalizando dois anos e meio. Nesse valor, estão inclusos os R$ 20 mil necessários para comprar equipamentos digitais. Entre os contemplados estão as Quartas Literárias do Centro de Cultura Luiz Freire. Há sete anos, o local é palco de vários eventos relacionados a letras, como saraus, esquetes teatrais, recitais, apresentações de cinema, música e cordel, além de oficinas. No entanto, o orçamento sofreu um corte de 72%, sobrando R$ 52 mil para tocar as ações deste Ponto. A instituição foi aprovada em 2005, mas a primeira parte desse montante já reduzido chegou há três meses. “Até agora, conseguimos apenas consertar o palco. Não sabíamos que haveria essa redução no valor”, alega Silvana Menezes, organizadora do encontro literário. O Coco de Umbigada, no bairro de Guadalupe, Olinda, preserva as tradições deste ritmo, surgidas nos terreiros há mais de cem anos. O local oferece para 64 alunos, oficinas de ritmo, canto e dança do coco e suas vertentes, além de noções de tecnologia da informação e cidadania. “O repasse dos recursos é um assunto muito melindroso. Eles emperram em Brasília e o escritório regional do MinC não tem autonomia para resolver esse problema. A luta é que os pontos de cultura sejam uma política permanente, com recursos próprios da União”, resume a coordenadora Beth de Oxum.
O Ponto de Cultura Cinema de Animação também começou suas atividades no Sítio Histórico de Olinda com dois anos de atraso, em 2006. O foco do coordenador, Lula Gonzaga, é capacitar 30 jovens de comunidades pobres do entorno. Todos aprendem o processo tradicional desta técnica e a unem com elementos da cultura popular, como a xilogravura. Atualmente, eles trabalham num vídeo sobre educação patrimonial, para valorizar as riquezas da Cidade Patrimônio. “Os alunos já fizeram o trabalho em papel, mas o resultado não está pronto porque o equipamento digital necessário à finalização do vídeo não chegou ainda, devido a problemas burocráticos”, lamenta. A iniciativa foi encampada pelo Governo Estadual, que capacita também jovens de Santo Amaro, e pelo Banco do Nordeste, na forma de uma oficina itinerante de desenho animado.
Os organizadores do Centro Cultural Estrela de Lia, em Itamaracá, deram entrada nos papéis no Ministério da Cultura ainda em 2005. O local oferece aulas de cerâmica e instrumentos musicais, mas o Ponto de Cultura Lia de Itamaracá ainda não foi oficializado. A futura coordenadora, Nalva Domingos, espera que o convênio definitivo saia este mês. “Lia está muito triste com a demora, e é impossível não se perguntar: será que vai sair mesmo? Mesmo assim, as oficinas vão continuar de qualquer jeito”.

Governo de PE estuda participação

A tendência para os próximos anos é a participação mais ativa dos Estados nos rumos dos Pontos de Cultura. O Governo de Pernambuco já sinalizou o interesse em participar da formatação de novos editais a partir do ano que vem, a fim de descentralizar a instalação de novos focos culturais e injetar mais recursos públicos. A contrapartida local seria de R$ 1 milhão a cada R$ 2 milhões investidos pelo Ministério da Cultura. “Essas iniciativas servem para corrigir várias distorções, como a burocracia. Se até para nós é difícil ter a atenção de Brasília, imagine com os Pontos de Cultura”, explica a presidente da Fundarpe, Luciana Azevedo. “Além disso, há outras coisas a corrigir: os Pontos são conectados apenas entre eles, deixando de fora a interação com as políticas culturais de Pernambuco. Para completar, só quatro deles não estão localizados na Região Metropolitana do Recife”.
O Ministério da Cultura confirma a intenção em descentralizar a gestão dos Pontos de Cultura já em 2008. Segundo a delegada regional Nordeste do MinC, Taciana Portella, o foco da atuação do Ministério também vai se voltar para a legalização das entidades selecionadas. “A área de cultura é desorganizada e existem grupos que usam o nome de outras empresas para exercer suas atividades. Se houver algum problema, os recursos são bloqueados”. Quanto aos atrasos e à suspensão de recursos, “até o fim do ano, o MinC vai montar um mutirão para zerar essa conta. Já o contingenciamento acontece em todas as áreas do Governo Federal”.

Matéria publicada na Folha de Pernambuco do dia 07/11/2007

2007-11-06T06:23:00.000-08:00

Fundarpe lança programa de especialização em Patrimônio

Já estão abertas as inscrições para um programa de especialização, promovido pela Fundarpe, específico para profissionais da área de patrimônio. O edital é destinado a recém-formados nas áreas de História, Arquitetura, Engenharia Civil, Biblioteconomia e Turismo. Ao todo, foram abertas 13 vagas. O programa vai oferecer aos selecionados uma capacitação em preservação, além de bolsa - no valor mensal de R$ 855 durante um ano - para desenvolvimento de projetos e pesquisas ligados a cada uma das especialidades. A iniciativa tem o objetivo proporcionar aos profissionais reflexões sobre o patrimônio cultural de Pernambuco, levando à Fundação pessoas que contribuam para o desenvolvimento de novas visões e diferentes abordagens sobre a proteção desse setor. "Não se trata de um curso de especialização, mas sim, como o próprio nome indica, um programa que irá oferecer um conhecimento prático", revela a diretora de Preservação Cultural da Fundarpe, Célia Campos. Para concorrer a uma das vagas, o candidato deverá ter concluído a graduação de um dos cinco cursos a partir de 2001 (com no máximo cinco anos de formado). As inscrições ocorrerão até o dia 17 de dezembro na sede da Fundarpe, localizada na rua da Aurora, 463/469, Boa Vista. INFORMATIZAÇÃO – As duas vagas destinadas aos profissionais do curso de Ciência da Informação – Biblioteconomia desenvolverão, além das atividades de rotina, a informatização do acervo da Fundarpe. O objetivo é fazer com que todo esse material esteja catalogado sistematicamente no computador, facilitando a consulta de pesquisadores.

Matéria publicada no site da Fundarpe
http://www.cultura.pe.gov.br

2007-11-05T06:38:00.000-08:00

TEIA 2007 – Tudo de Todos
O maior encontro da diversidade cultural terá atividades de entretenimento, de trocas de experiências, além de espaços para debates

A segunda edição do maior encontro da diversidade cultural brasileira está chegando. Cerca de 100 mil pessoas prestigiarão, entre os dias 7 e 11 de novembro, em Belo Horizonte, a TEIA 2007, cujo o tema é Tudo de Todos.O objetivo da iniciativa é dar mais visibilidade aos Pontos de Cultura, favorecer sua articulação e intercâmbio de experiências, de modo que a sociedade brasileira participe de forma mais atuante na definição das políticas públicas de Cultura.O evento, que contará com a participação de representantes de Pontos de Cultura integrantes do Programa Nacional de Cultura, Educação e Cidadania - Cultura Viva, do Ministério da Cultura, terá como foco a relação entre Cultura e Educação.“Até mesmo temas como Diversidade Cultural e Cultura Digital terão seus debates voltados ao foco desta Teia, que é a Cultura e a Educação”, explica Célio Turino, secretário de Programas e Projetos Culturais do MinC.Esses debates ocorrerão durante todo o evento, mais especificamente no Seminário Internacional Saberes Vivos, que contará com a participação de personalidades brasileiras como o dramaturgo Ariano Suassuna e o jornalista Luis Nassif, além de renomados especialistas estrangeiros, dentre os quais Bernd Fichtner, professor da Universidade Siegen da Alemanha, e Candace Slater, doutora da Universidade de Berkeley, nos EUA.Celebração e Encantamento, Reflexão e OrganizaçãoO secretário Célio Turino explica que o encontro baseia-se em três princípios: Celebração e Encantamento, Reflexão e Organização. O primeiro engloba as exposições artísticas, como a Mostra Arte Viva, que tem como propósito evidenciar o processo de desenvolvimento artístico nas comunidades, por meio de trabalhos nos segmentos das artes plásticas, teatro, dança, música, literatura, cinema, vídeo, etc.Já com relação à Reflexão, Turino destaca que, além dos seminários, envolve as parcerias com outras instituições, como é o caso do Laboratório de Práxis Educacionais, uma ação conjunta dos ministérios da Cultura (MinC) e da Educação (MEC). “É um laboratório de práticas educacionais para demonstrar o quanto de tecnologia e de conhecimento estão sendo produzidos pelos Griôs, pelos mestres de saberes popular e por todas essas comunidades que atuam de forma muito integrada e solidária com seu povo.”Quanto à Organização, aborda o 1º Fórum Nacional dos Pontos de Cultura, uma iniciativa na qual os representantes dos Pontos estarão reunidos para desenvolver a agenda política do Programa Cultura Viva, do MinC. “Esse princípio diz respeito à auto-organização dos Pontos de Cultura. A idéia é que comecem a se colocar como movimentos sociais, já que a Cultura é fator de desenvolvimento humano.”PerspectivasPara esta nova Teia são esperados resultados mais significativos dos que os alcançados na primeira edição, realizada em abril do ano passado, em São Paulo. O secretário de Programas e Projetos Culturais acredita que o público vai se surpreender com a qualidade estética e de organização, já que o MinC teve mais tempo para estruturar o encontro. “Além disso, o evento vai lançar um novo patamar para discutir as Políticas Públicas na área Cultural.”“A escolha da Bienal de São Paulo para realizar a primeira edição da Teia, em 2006, foi proposital pelo aspecto simbólico do que representa a Bienal para as artes consagradas”, destaca Turino. “Só que a construção do Cultura Viva e dos Pontos de Cultura vai na 'contramão' disso porque busca outra legitimidade na sociedade com a periferia ganhando o centro. Mesmo assim foi um grande momento.”O secretário Célio Turino espera que a iniciativa permita que, cada vez mais, essa produção ‘periférica’ seja descoberta. “São ações que não aparecem na mídia e agora terão a oportunidade de mostrarem o que vêm fazendo. Vamos dar mais um passo para que os Pontos de Cultura se apresentem e sejam vistos.”Debate, Lazer e EntretenimentoDiversos espaços da capital mineira foram escolhidos para abrigar as atividades que serão realizadas nos cinco dias do evento: o Palácio das Artes, o Teatro Francisco Nunes, a Serrania Souza Pinto, o Museu de Artes e Ofícios, a Praça da Estação, o Centro Cultural da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), a Estação do Conde e a Funarte Casa do Conde.Além do Seminário Internacional Saberes Vivos, do 1º Fórum Nacional dos Pontos de Cultural, do Laboratório de Práxis Educacionais e da Mostra Arte Viva, constam da programação muitas outras iniciativas que vão desde entretenimento até compartilhamento de experiências entre os Pontos de Cultura.Serão realizados espetáculos na Praça da Estação, que vai se transformar no Palco em Obras, onde se apresentarão alguns dos grandes nomes da música popular brasileira. Maracatu Leão Coroado e Alceu Valença, Instituto Cultural Martinho da Vila e Martinho da Vila, Fundação Raimundo Fagner e Fagner, Conexão Felipe Camarão e Macalé, estão dentre as atrações artísticas.Os Pontos de Culturas ainda terão um local especialmente dedicado à conversas e discussões, o Espaço Conversê. Será um ambiente democrático, participativo, para que todos se reúnam, de forma que redes já formadas se consolidem e desenvolvam novas perspectivas para colaboração e discussão em torno de atividades promovidas.Também estão previstos o Circo Brasil, um palco aberto e administrado pelos Pontos de Cultura para suas manifestações artísticas; o Circuito Cidade Viva, iniciativas locais paralelas em bares, restaurantes e lojas, integrando a cidade e seus habitantes aos visitantes de todos os cantos do país; o Mercado Criativo, um novo conceito de vitrine para os produtos artesanais dos Pontos; e a Feira de Economia Solidária, promoção do Ministério do Trabalho e Emprego (MTE).Cobertura Jornalística - A Teia 2007 terá sua própria agência de notícias composta por aproximadamente 50 profissionais da área de comunicação, que contarão com o apoio de repórteres-oficineiros. O objetivo é produzir reportagens e matérias, que serão disponibilizadas para a imprensa e para o público em geral, com atualização contínua durante todo o evento.
Outras informações: www.teia2007.com.br.

(Maíra Guedes)
(Comunicação Social/MinC)

2007-11-01T07:56:00.000-07:00

Encontro de Secretários e Dirigentes Estaduais de Cultura
Evento será realizado no Hotel Mercure e contará com as presenças do ministro Gilberto Gil, do secretário executivo Juca Ferreira e outros secretários do MinC

Com o propósito de promover a articulação política entre os representantes estaduais de Cultura, será realizado no período de de 5 a 8 de novembro, em Belo Horizonte, o Fórum Nacional de Secretários e Dirigentes de Órgãos Estaduais de Cultura. O ministro da Cultura, Gilberto Gil, e o secretário executivo do MinC, Juca Ferreira, estarão presentes no evento.Promovido a cada três meses, o encontro tem por finalidade possibilitar a participação e atuação dos estados na formulação de diretrizes básicas de uma política cultural comum. Dentre as metas, reunir esforços, organizar meios e captar recursos, objetivando a viabilização de políticas e atividades das diversas áreas da cultura; propor e oferecer, com o apoio das instituições federais, mecanismos de facilitação, visando fortalecer os processos do desenvolvimento cultural do país e assegurar o intercâmbio artístico e cultural entre os estados; e fortalecer as expressões e manifestações criativas que reafirmem a identidade cultural nacional.Durante o encontro, serão discutidos diversos temas, dentre eles a Proposta de Emenda Constitucional (PEC) 150/2003, que cria a obrigatoriedade da vinculação de recursos orçamentários para a área da receita líquida das três esferas do Governo; a Lei Federal de Incentivo à Cultura; o Plano Nacional de Cultura; e o Programa Mais Cultura, lançado pelo presidente Luiz Inácio Lula da Silva, no dia 4 de outubro.Para o presidente do Fórum, o secretário de Cultura de Mato Grosso, Jõao Carlos Vicente Ferreira, o encontro em Belo Horizonte será uma boa oportunidade para que questões levantadas nas quatro reuniões ordinárias já realizadas este ano sejam concretizadas. "Estamos satisfeitos com os avanços das iniciativas na área cultural, mas os recursos não atendem à demanda e este encontro será importante para que os mecanismos, como é o caso da Lei Rouanet, sejam aperfeiçoados", acredita Vicente Ferreira.MinC no FórumNo dia 7, o secretário Juca Ferreira fará uma apresentação do Programa Mais Cultura, que prevê investimentos de R$ 4,7 bilhões. O objetivo da iniciativa é garantir o acesso de toda a população aos produtos resultantes dos projetos culturais financiados com recursos públicos.O ministro Gilberto Gil proferirá, a pedido do presidente do Fórum, o discurso de encerramento do encontro, que contará com a participação de 27 secretários e dirigentes de órgãos estaduais de Cultura.Além do ministro da Cultura e do secretário executivo MinC, estão previstas as presenças dos secretários de Políticas Culturais, Ranulfo Alfredo Manevy, e de Incentivo e Fomento à Cultura, Roberto Gomes do Nascimento, e do coordenador do Plano Nacional de Cultura, Gustavo Vidigal.

(Maíra Guedes)
(Comunicação Social/MinC)

2007-11-01T07:41:00.001-07:00

BOLSA DE ESTÍMULO À CRIAÇÃO LITERÁRIA
A Fundação Nacional de Artes abriu inscrições, até 10 de dezembro,para a Bolsa Funarte de Estímulo à Criação Literária. Podem concorrerbrasileiros natos ou naturalizados, maiores de 18 anos, com projetosde romance, poesia, conto, crônica, novela e outros para adultos,jovens e crianças. Não há restrições quanto à temática, mas não serãoaceitas adaptações de obras de outros autores e o candidato seresponsabiliza pela originalidade do projeto. Serão dez bolsas, duaspara o Nordeste, e cada premiado receberá R$ 30 mil.

CARTILHA SOBRE PRÊMIO CULTURAS POPULARES
A Secretaria da Identidade e da Diversidae Cultural do MinC elaboroucartilha com explicações que vão orientar e facilitar o preenchimentoda ficha de inscrição no Edital do Concurso Público Prêmio CulturasPopulares 2007. O material será encaminhado às RepresentaçõesRegionais do MinC, aos Pontos de Cultura, instituições vinculadas aoministério, associações, secretarias estaduais de Cultura, entreoutros. A cartilha está disponível também no sítio do MinC:http://www.cultura.gov.br/index.html

CURSO DESIGN
O Centro de Design do Recife promove, de 5 a 8 de novembro, o curso"Design Moderno: forma, razão e política", que será ministrado pelodesigner, professor e escritor Pedro Luiz Pereira de Souza. O cursoacontece no Auditório do Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães(MAMAM) e é gratuito. As inscrições serão feitas mediante o envio decarta de intenção, junto com breve currículo para oficinas. Sãooferecidas 50 vagas. Informações:oficinas.centrodesignrecife@gmail.com, centrodesignrecife@gmail.com. OMuseu fica na Rua da Aurora, 265, Boa Vista. Para ser cadastrado na listagem do Minc, é só enviar um email, comseus dados, para nordeste@minc.gov.br com o tema "inscrever".

MINC

2007-11-01T06:48:00.000-07:00

Exposição no Mamam traz arte conceitual do Fluxus
Publicado em 31.10.2007, às 16h02
Do JC OnLine

O Fluxus, grupo que foi destaque da arte conceitual produzida entre as décadas de 60 e 70, ganha a partir desta quinta (1º) uma mostra no Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães, no Centro do Recife. A exposição será composta pelo arcevo pessoal de um dos participantes do grupo: o artista pernambucano Paulo Bruscky. A coleção particular, com cerca de quinhentos arquivos é a terceira maior do mundo sobre o Fluxus. A abertura da exposição Fluxus - Acervo Paulo Bruscky será às 19h, com valor simbólico de R$ 1 cobrado na entrada.
Dentre as obras que compõem o acervo, há trabalhos de Joseph Beyus, John Lennon, Yoko Ono, Nam June Paik (considerado o pai da vídeoarte), George Maciunas (criador do termo Fluxus), John Cage (figura seminal do movimento), Bruno Munari, entre outros. Nos arquivos, figuram ainda raridades como o primeiro manifesto do Fluxus, publicado em 1966, a coleção da editora de Dick Higgins, além de produções mais recentes de quase todos os integrantes do grupo.
Em suas criações, estão presentes as primeiras experimentações com a arte conceitual, performances, obras de arte-postal, livros de artista e manifestos em que fica claro o posicionamento em favor de uma arte antiintelectual, em estreita conexão com a vida cotidiana.
A coleção de Bruscky foi sendo construída através de trocas de correspondências, contatos pessoais com os participantes e aquisições durante as várias viagens que realizava. Hoje, conta com obras de 47 artistas que participaram do grupo durante as décadas de 60 e 70, além de uma grande relação de catálogos, arquivos e eventos do grupo, realizados durante esse período.
SERVIÇO
Exposição Fluxus - Acervo Paulo BrusckyAbertura: quinta (1º), às 19h
Visitação: de 2 de novembro até 13 de janeiro de 2008.
Terça a Domingo, das 13 às 19h; quartas, das 9h às 19h.Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (Mamam)
Rua da Aurora, 265, Boa Vista - Recife – PE.
Ingressos: R$ 1
Informações: (81) 3232.1694 e 3232.5399

Matéria publicada JC Online

2007-11-01T06:43:00.000-07:00

Prorrogadas inscrições para Registro de Patrimônio Vivo
Publicado em 01.11.2007, às 09h53
Do JC OnLine

O prazo para apresentação de candidaturas para o Registro de Patrimônio Vivo, lei que garante uma pensão vitalícia a quem contribui há vários anos para disseminar cultura no estado, termina na próxima segunda-feira (5 de novembro). Este ano, serão contemplados três artistas ou entidades pernambucanas, elevando para 18 o número de beneficiados. O edital de convocação e o formulário de inscrição estão disponíveis no site e na sede da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), localizada na Rua da Aurora, nº 463/469, Boa Vista. Poderão participar do processo seletivo as pessoas físicas que estiverem vivas; forem brasileiras residentes em Pernambuco há mais de 20 anos; participem de atividades culturais há mais de 20 anos; e estejam capacitadas a transmitir seus conhecimentos a aprendizes. No caso dos grupos, é necessário estar em atividade e constituído sob qualquer forma associativa, ser sem fins lucrativos, dotado ou não de personalidade jurídica na forma da lei civil, há mais de 20 anos; ter comprovada a participação em atividades culturais no mesmo período; e também estar capacitado a transmitir seus conhecimentos ou técnicas para alunos e aprendizes. As candidaturas, porém, só poderão ser propostas por instâncias consideradas legítimas. São elas: o secretário de Educação de Pernambuco, o Conselho Estadual de Cultura, a Assembléia Legislativa de Pernambuco, os municípios do Estado, e as entidades sem fins lucrativos, sediadas em Pernambuco, que estejam constituídas há pelo menos dois anos, nos termos da lei civil e que incluam, entre as suas finalidades, a proteção do patrimônio cultural ou artístico estadual. Cada entidade, órgão ou representante só poderá apresentar um único nome por edital. Interiorização – A Coordenadoria de Cultura Popular e Pesquisa visitou, na semana passada, os municípios Arcoverde, Tbira e Tacaratu, no Sertão, para divulgar a Lei do Patrimônio Vivo. A lei (nº 12.196/02), regulamentada em 2004, pelo decreto nº 27.503, estabelece uma remuneração mensal de R$ 750 para pessoas físicas e R$ 1,5 mil para grupos artísticos e mestres. A divulgação nesses locais visa estimular a participação desse setor da sociedade no Registro de Patrimônio Vivo e integra a política de interiorização da cultura do Governo de Pernambuco.

Matéria publicada no JC Online

2007-10-29T12:21:00.000-07:00

Fundarpe promove Fórum Setorial de Música na próxima quarta-feira

Músicos, produtores e agentes culturais da Região Metropolitana do Recife devem ficar atentos. A Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe) realiza, na próxima quarta-feira (31), o Fórum Setorial de Música, em que serão discutidas e apresentadas propostas para a elaboração de uma política pública para o setor, considerado um dos mais importantes do Estado. O evento, aberto ao público, será realizado a partir das 14:30, no Teatro Armazém, localizado avenida Alfredo Lisboa, no Bairro do Recife.
A iniciativa faz parte do atual modelo de gestão da instituição que vem priorizando a participação dos artistas no processo de elaboração de programas governamentais. Na ocasião, a presidente da Fundarpe, Luciana Azevedo, apresentará o programa de cultura para o Estado, chamado Pernambuco Nação Cultural. Em seguida, inicia-se a escuta com os presentes. Também participam da plenária o diretor de Políticas Culturais, Carlos Carvalho, e o coordenador de música da Fundarpe, Rafael Cortes.
Durante a escuta, os participantes elegerão representantes que formarão uma comissão permanente de discussão, que participará ativamente de reuniões e apresentando as demandas do setor. O resultado dessas discussões vai compor o plano setorial e fará parte da Lei da Política de Cultura.
Serviço:Fórum Setorial de MúsicaLocal: Teatro Armazém , av. Alfredo Lisboa, Bairro do RecifeQuarta-feira (31), às 14:30Informações: 3134.3075

da Redação do pe360graus.com

Cultura na Zona da Mata

2007-10-29T07:22:00.000-07:00

Brincante troca corte da cana por usina cultural
Zona da Mata amplia raio de ação e valoriza o produto local
Michelle de Assumpção
Da equipe do DIARIO

O batuque solto, os sons de metais e uma voz de mulher - que recita frases de poesia popular, depois respondida por outro coro feminino - é ouvido ao longe. Fosse na cidade, um maracatu de mulheres seria mais comum, mas saído direto do município de Nazaré da Mata, terra de grande parte dos maracatus rurais de Pernambuco, é de se admirar. Significa uma expansão que o município está vivenciando em sua cultura. Um reflexo de uma cena da cultura que se fortalece cada vez mais na Zona da Mata. Músicos, brincantes, produtores da região e moradores contam cada vez mais com exemplos que fortalecem essa impressão: existe uma revolução cultural se formando ali. Com quartel general e tudo. O QG da revolução artística da Zona da Mata está num sítio, chamado Chã de Camará, no município de Aliança. E foi a partir de lá que foi escrito, pelo produtor e agente cultural Afonso Oliveira, o manifesto Canavial, sugerindo o aparecimento de um movimento não-articulado, mas de idéias comungadas e ações que atraem o foco das atenções de toda sociedade para essa região pouco desenvolvida e extremamente potente em sua arte.

É lá que se mantém erguida a antiga casa do mestre Batista, hoje transformada pelo seu filho, José Lourenço, em Ponto de Cultura, uma ação do Ministério da Cultura para potencializar centros produtivos de cultura em todo país. Hoje, as terras de uma antiga usina de cana-de-açúcar servem à produção de policultura: discos de maracatu rural de mulheres (nesse caso, o Coração Nazareno), de cocos-de-roda, caboclinho etc. Para fortalecer as ações deste sítio cultural, chegou recentemente a notícia da compra, pela Prefeitura de Aliança, de uma área de 3 hectares para a criação de um centro cultural. O terreno, uma extensão do sítio, será doado ao Ponto de Cultura. "O projeto será encaminhado para diversos ministérios, a gente vai buscar apoio para construção de vários espaços", diz o administrador José Lourenço. As instalações irão abrigar cineteatro, passarelas para o maracatu, centro de memória, parque de esculturas, local de apresentações, além do estúdio e da biblioteca, que já fazem parte da casa onde está hoje o Ponto de Cultura Estrela de Ouro. É um projeto para daqui a dois anos, mas que pelas conquistas do grupo, é tido como certo de funcionar como o planejado. Exemplo deste constante crescimento do Estrela de Ouro é projeto Usina Cultural Estrela de Ouro. Através dele, vinte e cinco pessoas do sítio Chã de Camará - mestres em várias modalidades da cultura local, técnicos em gravação musical e estagiários - recebem ajuda de custo e, entre outras coisas, vão às escolas públicas dar aulas sobre coco, maracatu e cavalo-marinho aos estudantes.O projeto também viabilizou a gravação dos discos citados, e também o funcionamento da biblioteca. "O conceito deste ponto de cultura é de uma usina cultural. É o único ponto patrocinado pelo Funcultura, todos os projetos que encaminhamos até hoje foram aprovados: viagem do maracatu para a França em 2006, as festas de terreiro, a estruturaçãodos grupos culturais daqui# Estivemos na novela das 20h (nos primeiros capítulos de Duas caras) e vamos tocar no programa da Xuxa. O nosso objetivo aqui é tirar o povo da cana", diz o produtor Afonso Oliveira, que elaborou junto com Lourenço alguns dos projetos que fazem Aliança sair na frente na corrida da Zona da Mata por um lugar da política cultural do estado. A Fundarpe começou este trabalho esta semana, quando reuniu representantes de todos os municípios para discutir um plano para a região. Se o movimento estava na base da poesia, agora parece que caminha para uma ação política e articulada.

Músicos garantem as festas da região
ZONA DA MATA // Mestres viram multiplicadores da cultura popular e já colhem pequenos frutos das ações transformadoras

Mestre João Paulo, do maracatu Leão Misterioso, de Nazaré da Mata, é o atual presidente do Conselho de Cultura do município. Ele confessa que, até agora, não aconteceu muita coisa. Sua posição é vista, no entanto, pelos produtores ligados à região, como uma conquista, pois João Paulo entende da cultura e das necessidades do seu município. "Fazemos reunião, estamos agora no processo de criar um Fundo de Cultura, já foi pior, mas estamos melhorando", diz João Paulo, que confessa ainda não tirar sustento da função. Faz serviços de pedreiro, quando é época da entressafra de sua cultura, o maracatu. "Se eu não trabalho, minha arte não dá nada. Maracatu é discriminado, ninguém vai botar um DVD de maracatu para tocar num bar", diz ele, referindo-se ao costume dos bares - sobretudo do interior - de ter sempre DVDs para atrair sua clientela. E eles exibem quase sempre as bandas do forró eletrônico.
A visão mais crítica de João Paulo é amenizada pelas declarações do músico Roberto Manoel, trompetista do grupo Fulorestado Samba, do mestre mais novo dos maracatus rurais de Aliança, Siba Veloso. "No começo era mais difícil, quando eu comecei só tinha velho tocando maracatu, hoje eu vejo menino deixando de ir pra festa para tocar maracatu", diz ele, que é considerado um professor, por dar muitos "toques" aos mais jovens que querem tocar nos grupos populares/folclóricos da região. Na visita do Diario ao ponto Estrela de Ouro era ele quem orientava o maracatu Leão Nazareno, das meninas.
"Agora todo sábado eu toco. Tem festa para fazer em Nazaré, Araçoiaba, Chã do Esconço, Carpina, Buenos Aires, são tantas festas que a gente acaba mandando outros músicos para tocar em nosso lugar, quando não dá tempo de seguir de uma cidade para outra", conta outro músico, Marcos de Catô, trombonista de artistas como João Limoeiro, Maciel Salu e banda Ticuqueiros.No mês de novembro, quando Aliança for mais uma vez palco do festival Canavial, o intercâmbio musical será intensificado. Serão trinta e seis atrações, entre elas, Lia de Itamaracá, Isaar de França, Spok & Marco César, Selma do Coco, Ana Cristina (Itabira-MG), Toadas de Pernambuco & Ciranda Rosa de Ouro, Vanildo de Pombos, Ítalo Pai & Zabumba, Amoenda, Nelson da Rabeca (AL), Maracatu Nação Pernambuco e orquestras Curica e Saboeira. A idéia é mesclar grupos mais ligados à tradição com outros que fazem releituras delas. A direção é do produtor Afonso Oliveira, cujo foco de trabalho está quase que exclusivamente na Zona da Mata. Recentemente, o produtor escreveu o manifesto Canavial, que foi lançado durante a exibição do projeto no Rio de Janeiro, sugerindo um "movimento cultural da Mata". No texto, Afonso ressalta a trajetória artística da cultura da Zona da Mata e como seus personagens hoje extrapolam a linha do tradicional. "A crise das usinas aqui levou os mestres para a cidade, lá eles criaram um processo cultural# A história foi daqui para lá, não o contrário, como costuma dizer o povo do Recife. Aqui não existe um catalisador de nada, eu e Siba, por exemplo, nos falamos muito pouco, mas está todo mundo contaminado por um pensamento, uma ideologia disseminada por mestres como Batista e Zé Duda", pontua Afonso, que encara os resultados artísticos (e os futuros projetos) da Zona da Mata do mesmo jeito que os usineiros lidavam com o açúcar: para exportação. A diferença é que, desta vez, não se trata de uma monocultura, pelo contrário. (Michelle Assumpção)

Preocupação com a sustentabilidade

A produtora Alessandra Alcoforado já fazia um trabalho de mapeamento das culturas populares de Vicência quando foi chamada para atuar na Secretaria de Cultura e Esportes de Aliança. Com uma dotação orçamentária calculada em R$ 700 mil por ano, ela considera ser a secretaria uma ponte entre a produção artística e os patrocinadores. Os projetos que consegue aprovar, através da sua secretaria, têm custos baixíssimos. Exemplo: festival Cultura de Rua, que irá acontecer toda última sexta-feira de cada mês, com atrações da cultura popular local, irá custar R$ 5,88 mil. "O que a gente faz é ensinar os grupos a enxergar as oportunidades. Nossa preocupação é a sustentabilidade deles, por isso queremos deixar o Conselho formado nesta gestão", diz Alcoforado, que ressalta a visão da Prefeitura em ter a Cultura como uma de suas prioridades. Exemplo foi a compra, e doação, de um terreno de 3 hectares para o maracatu Estrela de Ouro construir nova sede e centro cultural.
Alcoforado foi uma das representantes que compareceuao encontro com a Fundarpe, na última quarta-feira, na primeira escuta oficial do estado com os municípios da Mata Norte, a fim de iniciar a definição de uma política de ação para a região, no setor da Cultura. "As cidades juntas formam um grupo com características comuns. Baseado nessas características, nós vamos potencializar recursos e investir na formação e capacitação na área cultural", esclareceu a diretora de Incentivo à Produção Independente da Fundarpe, Teca Carlos. Secretários de cultura e representantes do setor sentiram-se empolgados com a possibilidade de uma aproximação maior dos municípios com o Estado de Pernambuco, representado pela Fundarpe. "Colocamos como prioridade a criação de uma gerência regional de Cultura, seria uma descentralização da Fundarpe, assim como faz o Minc, para que chegue mais perto da região. O saldo foi importante, porque todas as cidades compareceram", avalia o secretário de Cultura de Paudalho, Eduardo Freitas. Segundo ele, o município assinou protocolo de intençõescom o Ministério da Cultura e está no processo de ajustar-se às suas condições, criando, por exemplo, um Conselho de Cultura. "Começamos a elaborar uma lei para criar este conselho# O próximo será elaborar o plano de cultura da cidade", garante Freitas. Ele é um dos que, a partir deste fórum promovido pela Fundarpe, fará parte da comissão que terá como missão eleger as prioridades para os municípios da Mata Norte, que contarão com subsídios do estado, através de leis de incentivo ou patrocínios diretos. "O encontro foi muito importante, não tem outra maneira de pensar as ações regionais", prega o secretário, cantando a pedra que os próprios artistas batem há muito mais tempo. Para eles - os representantes oficiais - o processo da cultura vai esquentar agora. Os artistas estão nele há mais tempo. Na parceria, o "movimento Canavial" só tem a tomar forças.

Matéria publicada no Diario de Pernambuco do dia 29/10/2007

2007-10-25T13:57:00.000-07:00

Festival cultural começa nesta sexta-feira no Teatro do Parque

Quem gosta de manifestações culturais não pode perder a sexta edição do Festival de Diversidade Cultural – Tangolomango. Pela primeira vez no Nordeste, o evento reunirá teatro, música, dança e circo, num palco montado no Teatro do Parque, no centro do Recife.
Ao todo, doze grupos de artistas populares irão sem apresentar desta sexta (26) até domingo (28). De Pernambuco participam seis grupos: ARC Afoxé Alafim Oyó, Balé Afro Majê Molê, Coletivo Êxito d’ Rua e Mestre Ferrugem, de Olinda; e Escola Pernambucana de circo – Trupe Circus e Grupo Percussivo Nação Sesc, do Recife. De outros estados vem Mais de Mil, de Salvador – BA; Cia Aplauso, do Rio de Janeiro – RJ; Dona Zefinha e Os Bufões, de Itapipoca – CE; e Irmãos Saúde, de Brasília- DF.
A abertura do evento acontece na sexta (26), às 18h, no Pátio de São Pedro. A festa será comandada pelo Maracatu Leão Coroado, que receberá outras trupes. De Pernambuco, o vento segue para o Rio de Janeiro.

SERVIÇO:
Festival de Diversidade Cultural – TangolomangoQuando: De 26 a 28 de outubroLocal: Teatro do Parque
Informações: (81) 3232.1553
Entrada gratuita

da Redação do pe360graus.com

2007-10-25T10:25:00.000-07:00

O Jornal do Commercio, desta quinta-feira (25/10), publicou um caderno especial que tratou de cultura e turismo. Confiram abaixo algumas matérias:

Cultura é o diferencial competitivo
Publicado em 25.10.2007

Imensa riqueza histórico-cultural ainda não se expressa como produto turístico, mas Pernambuco começa a despertar para a necessidade de integração O terceiro caderno especial que o JC publica em parceria com a TGI Consultoria em Gestão e INTG vai abordar as perspectivas atuais de dois importantes setores da economia de Pernambuco: a cultura e o turismo. O material faz parte da pesquisa Empresas & Empresários, que está em sua 10ª edição e tem o objetivo de traçar uma radiografia da realidade empresarial em Pernambuco. “Com o trabalho da TGI, começa a surgir uma consciência no empresariado”, afirma o secretário de Turismo do Recife, Samuel Oliveira. “Ele estabelece um diálogo, que abre a possibilidade de qualificação e preocupação dos setores envolvidos.
Quando Duarte Coelho, o primeiro donatário de Pernambuco, por aqui se instalou com planos de criar a Nova Lusitânia e iniciar o empreendimento mais bem-sucedido do Brasil Colônia, a cana-de-açúcar, estava plantando também a semente do maior trunfo econômico do Estado. “Eu tinha já o entendimento empírico de que a cultura era o principal diferencial competitivo de Pernambuco, por conta da sua diversidade e densidade. São características muito marcantes, devido ao processo de formação histórica”, afirma o diretor e sócio da TGI Consultoria em Gestão, Francisco Cunha. “Depois que pesquisei, deixei de ter só a impressão para ter plena convicção: a cultura é o nosso principal diferencial competitivo, mais do que quaisquer outros”.
Os números demonstram a dimensão deste diferencial. De acordo com os dados do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE), Pernambuco é um dos destaques nacionais, ao lado do Rio de Janeiro e de Minas Gerais, na preservação do patrimônio histórico, em especial no que diz respeito a edificações dos períodos colonial e imperial. As cidades do Estado têm, em sua maioria, participação em produção cultural. Dos 185 municípios, apenas dois não têm qualquer estrutura da administração pública voltada para a cultura. Em 85,4% deles, a cultura divide espaço com outras políticas públicas, como turismo e esportes, em três, o setor tem uma secretaria específica e, nos restantes, as políticas culturais estão contempladas em outras secretarias.
Pernambuco é ainda o Estado brasileiro com maior percentual de municípios onde existem grupos de dança, 79%. Existem grupos teatrais em 122 municípios, blocos carnavalescos em 63% deles, grupos de capoeira em 134 cidades, e assim por diante. “Tudo isso tem expressão no ambiente de negócios. A cultura é o lastro do desenvolvimento da atividade empresarial. Por isso que é vantagem competitiva”, reforça Cunha.
De acordo com ele, a trajetória histórica de Pernambuco permitiu o desenvolvimento e o adensamento dessa diversidade cultural, tanto de um viés erudito quanto do popular. “Por um lado, a cana permitiu o surgimento de grandes artistas, como Lula Cardoso Ayres e Francisco Brennand”, explica. “Mas há uma cultura popular muito intensa, com a poesia de cordel, com a música de Luiz Gonzaga, a escultura de Vitalino. Isto irradia para as outras manifestações profissionais”, diz.
TURISMO
Mas, apesar da riqueza, Pernambuco ainda não soube usá-la corretamente em seu proveito, e é aí que entra o turismo. Em 1996, a receita com o turismo representou apenas 2,88% do Produto Interno Bruto (PIB, a soma das riquezas) pernambucano, em 1999, apenas 3,07%. Isso representou menos de 10% da receita gerada no turismo pelos nossos vizinhos da Bahia. O turismo na Região Metropolitana do Recife começa a perder dinâmica, com o fechamento de hotéis e sua transferência para as praias e o interior do Estado.
Ao mesmo tempo, de acordo com uma pesquisa do Recife Convention & Visitors Bureau realizada no primeiro semestre de 2007, 50% dos turistas que aportaram no Estado tinham como interesse a cultura, perdendo apenas para o turismo de sol e mar, que atraiu 77% dos visitantes. De acordo com dados da Empresa Pernambucana de Turismo (Empetur), 71,34% dos turistas vieram a passeio à Pernambuco devido aos atrativos naturais, contra 8,69% que optaram pelo patrimônio histórico e cultura em 1999. Mas em 2006, esse quadro é diferente: 69,75% dos visitantes buscavam atrativos naturais, contra 12,42% que procuravam nossa riqueza histórico-cultural.
“Nós temos uma coisa boa, que é o turismo de sol e mar. Mas, modernamente, fala-se que o binômio cultura e turismo funciona como uma coisa só, e Pernambuco nunca fez esse casamento de forma adequada”, afirma o diretor da TGI. “Para o turismo, a cultura é um diferencial fantástico, mas é algo que não está suficientemente trabalhado”, diz.
Para ele, o turismo pernambucano tem uma avenida pela frente com a chegada dos projetos estruturadores. “O interesse econômico por Pernambuco já está despertado, teremos que ter mais hotéis e mais equipamentos turísticos para atender a essa demanda. A cultura também será beneficiada na medida em que o turismo trouxer fluxo para consumir o produto cultural local”, arremata o consultor.

Perfil do novo público é a grande incógnita
Publicado em 25.10.2007

O otimismo do setor de turismo, em relação aos novos investimentos estruturadores em Pernambuco, não é o mesmo entre os atores culturais do Estado. Para o setor de cultura, algumas questões ainda sem resposta dividem opiniões: Quem será esse novo público? Que tipo de entretenimento cultural os executivos e técnicos estarão dispostos a consumir? Muitos especialistas analisam com cautela a possibilidade de se criar algo artificial e puramente lúdico.
“Corre-se o risco da cultura ser fomentada de acordo com o interesse desse público mais sofisticado”, avalia a turismóloga e professora da UFPE Jeanine Lacerda. Segundo ela, é imperioso que haja um planejamento a longo prazo para assimilar o impacto que acontecerá em todos os campos sociais. “É preciso cautela, mas também não podemos desperdiçar esse momento de investimentos. Ainda há tempo para nos organizarmos”, aposta.
O diretor de teatro e coordenador de cultura do Sesc-PE, José Manoel, ressalta a importância do turismo cultural não só como entretenimento, mas como instrumento de educação e cidadania. “Não podemos separar os dois. É necessário investir na produção e no artista, unindo estética, técnica e ética. Senão, acaba-se banalizando a expressão artística e transformando tudo em cultura de massa”, adverte.
Em termos de solução, ele também defende a necessidade de um planejamento. “A cultura será bastante beneficiada se souber se aproximar desses investimentos por meio de uma política sistemática e regular, ou seja, qualificar o que já existe, além de investir na melhoria dos espaços e equipamentos.”
Já o produtor teatral e sócio da Métron Produções, Ruy Aguiar, espera com entusiasmo a chegada dos novos espectadores. “Temos um produto bem estruturado e espetáculos de qualidade com cadeiras vazias. É preciso uma maior valorização e divulgação”, afirma.
Junto com o desenvolvimento do Estado, é esperada uma maior participação de empresas privadas no incentivo a eventos culturais. “Infelizmente, eu não vejo muitas empresas locais investindo em cultura. São quase sempre empresas de fora ou estatais. Mesmo que o apoio fosse em pequenos eventos já seria de grande ajuda”, comenta o diretor do Instituto Cultural Banco Real, Carlos Trevi. “Não creio que seja por má-vontade, não. É algo cultural”, afirma.

Democracia é desafio das leis de incentivo
Publicado em 25.10.2007

Democratizar o acesso ao fomento e ao consumo. Esse é hoje o maior desafio quando se fala em beneficiamento das artes através dos incentivos fiscais. Entraves como a falta de profissionalização de alguns produtores, sobretudo de áreas culturais menos contempladas ou regiões afastadas do Estado, são apontados como grandes responsáveis pela falta de equilíbrio na distribuição dos recursos. O resultado é que, pelo menos teoricamente, os benefícios continuam indo para projetos cujos profissionais estão mais preparados (e, conseqüentemente, mais conhecidos pelo mercado), por terem condições de cumprirem as séries de normas exigidas.
A cultura em Pernambuco vem recebendo nos últimos anos importantes incentivos de pelo menos duas frentes públicas: o Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura), administrado pela Fundarpe, e, mais notadamente no âmbito municipal, o Sistema de Incentivo à Cultura (SIC), da Prefeitura do Recife (ver quadro abaixo). O montante em dinheiro, se ainda não é suficiente, pelo menos é significante: a primeira frente distribuiu, em quatro anos, R$ 17 milhões para 311 projetos, a segunda, direcionou pouco mais de R$ 5 milhões para 157 propostas culturais entre 2002 e 2006.
“Isso é pouco? Muitas pessoas podem achar que é, mas o que devemos ter em mente é que precisamos fazer com que esses recursos sejam melhor distribuídos Estado adentro. Para se ter uma idéia, dos 500 associados do Funcultura atualmente, 460 são da Região Metropolitana”, analisa o o diretor de Políticas Culturais da instituição, ator e teatrólogo, Carlos Carvalho. Tal disparidade numérica nada mais é do que o reflexo de uma melhor preparação dos profissionais para as exigências que as leis de incentivo requerem. “Isso abre espaço para que as pessoas insistam no discurso que o Estado funciona quase como uma subprefeitura”, completa.
Com uma clara missão de tentar equilibrar essa balança entre capital e interior, iniciativas de patrocínio como a da Companhia Hidro Elétrica do São Francisco (Chesf) têm se mostrado eficazes. Com um valor estimado em cerca de R$ 40 mil por ano, a empresa conseguiu contemplar 1.571 projetos no período 2003/2006. “Nossa missão é desenvolver talentos e por isso optamos por projetos que contemplem regiões com mais necessidades, atingindo o maior número de investidores nessa área”, explica o coordenador especial de Relações Institucionais da Chesf, Maurício Jatobá, dando como exemplo um projeto de uma escola de música para 400 crianças do município de Carnaíba (Sertão do Pajeú). Ainda na tentativa de democratizar o acesso, o site da instituição (www.chesf.gov.br), traz – em “patrocínios” – os passos necessários para elaboração de um projeto.
O interessante é que a visão de democracia não atinge somente os órgãos e investidores, mas também os próprios produtores culturais, sobretudo da capital. Responsável por iniciativas como o Abril Pro Rock e o Porto Musical, Paulo André é enfático ao abordar o assunto: “A realidade é muito cruel. Vemos artistas simples que contribuíram artisticamente com o Estado durante toda a vida, mas pela falta de preparação não conseguiram se beneficiar dos recursos de leis como essas e, ao mesmo tempo, bandas que não têm público, conseguem gravar um CD. É tudo ao contrário”.

Artistas buscam alternativas de captação

Publicado em 25.10.2007

Cláudia Santos
csilva@jc.com.br
Haymone Neto
Especial para o JC
A escassez de recursos públicos para produções artísticas tem levado os profissionais de cultura a pensar na busca de formas alternativas para financiar a arte que produzem. “A lei de incentivos fiscais não é para todo mundo, porque a demanda é muito grande”, constata Edivane Batista, sócia da Métron produções, responsável pela produção de peças como Batalha dos Guararapes.
Ela afirma que a categoria teatral precisa conquistar o setor privado. “Temos que ter acesso aos recursos que as empresas destinam para o marketing”, sugere. “Precisamos mostrar o retorno que podem ter ao associar a sua imagem aos nossos espetáculos. Muitas delas patrocinam peças do Sul do País, mas o nosso público é diferente do eixo Rio-São Paulo, daí a importância de investir em produções locais”, raciocina.
Setores do governo acreditam que os profissionais devem começar a pensar a sua arte de maneira que seja auto-sustentável. O secretário de Cultura do Recife, João Roberto Peixe, defende que os artistas passem a trabalhar com recursos próprios e a se preocupar com o retorno dos investimentos, como ocorre com toda atividade no sistema capitalista. “Nem os empresários culturais nem as empresas querem correr risco”, sentencia. Um bom começo para essa mudança, segundo Peixe, seriam as linhas de crédito do Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES) que financiam produções culturais a partir de empréstimos a juros baixos. O cineasta Cláudio Assis discorda com veemência: “Vamos ficar endividados. Teremos que vender nossas casas, nossos carros”, antevê o diretor do consagrado Amarelo Manga. Para Marcondes Lima, diretor de teatro e professor da UFPE, a própria arte produzida pelos artistas seria o retorno do capital investido. “É a contrapartida social que oferecemos”, justifica.
A economista Anita Dubeux, coordenadora de um estudo sobre a cadeia produtiva da música em Pernambuco para o Centro Josué de Castro, ressalta, porém, que para a sustentabilidade da produção artística esbarra no problema da profissionalização dos produtores. “Eles ainda carecem de uma qualificação melhor. Existem pessoas bem preparadas, mas ainda falta muito”, diz. Após a pesquisa, Dubeux concluiu que há a necessidade de manter um fórum permanente unindo artistas, produtores, fornecedores e todos os demais atores envolvidos. “A sustentabilidade deve existir, mas, para isso, é preciso que haja contato entre essas pessoas, para contornar as dificuldades”, afirma.
Na área de cinema, uma alternativa que pode render resultados, segundo o cineasta Paulo Caldas, é a associação do setor cinematográfico com a televisão e a publicidade. “Em todos os locais onde há um cinema forte, há também uma publicidade e uma produção televisiva forte”, salienta o diretor do premiado Baile Perfumado. “Nesse sentido é interessante a iniciativa da TV Jornal de produzir minisséries com profissionais ligados ao cinema”, ressalta, adiantando que ele próprio tem um projeto para TV que vai negociar com as emissoras. “É uma minissérie baseada na obra de Reginaldo Rossi”, informa.
FALTA MERCADO
Mas, para ser sustentável, a arte pernambucana precisa de mercado e de espaços para poder ser mostrado ao público. A música popular de Pernambuco, por exemplo, vive um dilema. Ao mesmo tempo que tem uma cadeia bem estruturada, uma cena que é referência internacional e alguns dos artistas mais respeitados do País, a produção musical local se depara com uma grande dificuldade: ser consumida, ouvida e apreciada pelos próprios pernambucanos. Produtores culturais, músicos e especialistas no assunto são praticamente unânimes em apontar as rádios como principais responsáveis pelo impasse. “Existem dois Pernambucos no mesmo tempo e espaço: um é o do atraso e o outro é o da vanguarda”, afirma o produtor cultural Paulo André Pires, da Astronave Iniciativas Culturais.
“No topo da lista, está o problema das rádios. A gente não ouve nem assiste a produção de Pernambuco na mídia. Nós temos uma rádio universitária que, de universitária, só tem o nome. E, nas rádios comerciais, o jabá foi institucionalizado”, destaca Pires. Ele afirma que a baixa renda da maioria da população local impede o consumo dos produtos culturais locais, e que a maioria da classe média ignora o que é produzido aqui. “Se não, as bandas locais venderiam de 10 mil a 15 mil cópias no Estado, mas não chegam a um terço disso”, reclama. Enquanto isso, artistas como Siba e a Fuloresta e DJ Dolores têm contratos com gravadoras no exterior. “Na Europa, no Japão e nos Estados Unidos, a música pernambucana está bem representada”, diz.
O cantor e compositor Lula Queiroga concorda. “No Recife, esta música não é consumida. Há dificuldade de acesso, porque as rádios se acomodaram”, diz. Ele acredita que a alternativa é o que ele chama de conectividade: a troca de música pela internet. “É o caminho. Assim, você dribla a questão da distância e das rádios”, explica. É assim que seu trabalho tem chegado ao público. “Temos tocado em lugares como Belo Horizonte e grande parte das pessoas sabe a letra das músicas. A gente fica surpreso”, conta.
Ele lembra, contudo, que há outro grande problema enfrentado pelos artistas: a falta de espaços para tocar. “Nós tocamos pouco aqui porque os cachês são muito baixos, e não há casas de show para 500, 600 pessoas com estrutura boa de luz e som. No Recife, o artista é um pobre star, tem muita moral mas não consegue ganhar dinheiro”, brinca.
Cineastas também se ressentem do número reduzido de salas de cinema. “È necessária a construção de novas salas de exibição e incentivar mostras no interior do Estado, além de passar os filmes nas comunidades, nas escolas”, reivindica Paulo Caldas.
Pernambuco também sofre com o número reduzido de teatros na cidade. “Temos poucos locais para espetáculos”, afirma Edivane Batista. Marcondes Lima afirma que há ainda o problema da evasão de público sofrida pelas peças teatrais. “Seria interessante incentivar a ida ao teatro, desde a infância, nas escolas, para que a educação estética fosse desenvolvida na população”, sugere o diretor.

Turismo e cultura são produto único
Publicado em 25.10.2007

A falta de diálogo e a necessidade dos dois setores caminharem juntos foram os principais temas discutidos no debate promovido pela TGI e pelo INTGA necessidade de integração do turismo com a cultura foi a tônica do debate no 3º workshop da pesquisa Empresas & Empresários realizado na TGI Consultoria em Gestão na quinta-feira passada. A falta de diálogo entre os dois setores, a necessidade de conhecerem melhor as nuances do outro, a demanda pela profissionalização dos seus agentes e a exigência de um planejamento comum de longo prazo foram alguns dos temas que nortearam a discussão.
“Quando unimos os dois setores, chegamos à equação: turismo mais cultura resultam num produto só”, afirmou a coordenadora técnica da pesquisa, Fátima Brayner. “O turismo de sol e mar, embora importante, não conseguirá se sustentar sozinho em longo prazo. Claro que Pernambuco tem belas praias, mas isso não é o bastante, nem é o que o turismo internacional procura”, diz.
De acordo com a avaliação estratégica elaborada pela TGI e INTG para a pesquisa, com base nos depoimentos dos empresários ligados aos dois setores, o mercado para o diferencial histórico-cultural do Estado é uma das principais oportunidades para o turismo e a cultura pernambucanas. Isto é favorecido pela busca da singularidade. “O turista busca o que não é a casa dele”, lembra Brayner. Neste aspecto, Pernambuco tem uma grande força: dispõe, ao mesmo tempo, de ambientes naturais e construídos diferenciados.
O Estado tem ainda como oportunidades fontes diversificadas de financiamento, o reconhecimento mútuo de ambos os setores e a hospitalidade do seu povo, além de dispor de forças como a profissinalização da gestão do trade turístico e o desenvolvimento de grandes eventos culturais, como o Abril Pro Rock e o Cine PE. Mas esbarra em ameaças como a violência, o turismo sexual, a concorrência com outros destinos e, mais recentemente, a crise aérea. Tem fraquezas na área de infra-estrutura turística e deficiência de equipamentos. Além disso tudo, precisa lidar com a desarticulação entre os agentes de ambos os setores.
“O ponto crítico é a falta de diálogo entre os universos da cultura e do turismo”, afirma o ex-secretário municipal de Cultura e Turismo de Olinda, João Falcão. Ele acredita que ambos os setores devem ter como foco a construção dessa agenda comum. “Eu vejo isso acontecer mais no setor de turismo, sem aderência da outra parte. O desafio, antes do diálogo, é a cultura entender um pouco do turismo e vice-versa”, ressalta.
O presidente da Associação Brasileira da Indústria de Hotéis de Pernambuco (ABIH-PE), José Otávio de Meira Lins, concorda. “A era do sol e mar se esgotou. Precisamos encontrar um meio-termo sem que haja um excesso de mercantilismo da nossa parte e um excesso de purismo da parte do setor da cultura”, afirma. Para o presidente da Empresa Pernambucana de Turismo (Empetur), Carlos Pereira, essa integração deve se inciar com o estabelecimento de um calendário conjunto.
Mas o secretário de Turismo do Recife, Samuel de Oliveira, destaca: Pernambuco tem um potencial turístico maior do que o poder de investimento dos setores público e privado. “Para ser um destino de turismo, a cidade tem que ser turística para a sua população”, diz. Ele defende que turismo e cultura cresçam juntos, e descarta a possibilidade do primeiro atrapalhar o livre desenvolvimento da segunda. “Quem tem que transformar a cultura em produto é a própria cultura, do jeito deles”, finaliza.
Para o secretário de Cultura do Recife, João Roberto Peixe, o setor da cultura ainda tem uma dependência grande do poder público, o que dificulta o seu desenvolvimento. É por isso que uma das prioridades da sua gestão à frente da pasta é transformar o Recife numa cidade-piloto na área de economia da cultura. Ele cita como exemplo dessa proposta o Complexo Turístico Cultural Recife Olinda, que tem a cultura como eixo de desenvolvimento. Mas destacou que se trata de um processo de longo prazo, que leva de 15 a 20 anos para ser totalmente implementado.
É uma longa caminhada, que precisa superar problemas antigos. O produtor cultural Paulo André Pires cita o exemplo da dificuldade de uma das manifestações culturais mais fortes do Estado - a música - ser ouvida dentro do seu próprio território em função de um problema que já dura décadas: o boicote das rádios com relação à nova produção local.

Tecendo Histórias!

2007-10-24T07:42:00.000-07:00

I
Uma proposta Pedagógica,
De aprendizado e Oportunidades,
Assim surgiu o Multicultural,
Um Programa incrível de verdade,
Promovendo a cultura e o social,
Desenvolvendo as comunidades.

II
Momentos de muitas trocas,
Mercados, cursos e oficinas,
Desta forma faz crescer,
O conhecimento e a disciplina,
Tornando cada um capaz,
De seguir mais seguro e pra cima.

III
Como uma turma, um curso,
Tudo começou mais uma vez,
A proposta: aquisição de conhecimentos,
Melhoria de Vida, assim se fez,
Aproveitamento de talentos,
Tudo focando o crescimento.

IV
Os Mestre todos bem aplicados,
Fez-nos viajar em temas variados,
Quando acabava o módulo,
Era um “aue” danado,
Eles abriram as portas,
Para enriquecermos nosso aprendizado.

V
Antonio Paulo Rezende,
No Contexto Sócio-econômico se fez presente,
Focando o Recife, a Mauricéia incandescente.
Esther Monteiro foi incrível,
Educação, história e responsabilidades,
Tudo passado com muita pontualidade.

VI
Também marcante foi Michel Zaidan,
Política e Ética na Cultura,
Assim o hoje vira o amanhã.
Logo após ancorou João Paulo,
Homônimo de muito trabalho,
Mercado e Marketing é o cenário.

VII
Um Barato então chegou,
Osmar Barbalho arrasou,
Ser Honesto é o que ficou.
E veio a pequena notável,
Jorgete Oliveira: Tecer é Fantástico!
Mostrou que unidos o $uce$$o é o Resultado.

VIII
Aí os dias foram passando,
As identidades aparecendo,
As afinidades se firmando,
O grupo foi assim,
Pouco a pouco se aproximando,
Um a um se conhecendo.

IX
Um passinho a cada dia,
Um detalhe do outro distante,
Cada qual foi se olhando,
As dinâmicas nos aproximando,
As relações foram motivadas,
Para estabelecermos uma caminhada.

X
Entre risos e comentários,
Abrimos-nos para Tecer,
Pensamos em Construir,
Como Gestores Culturais Aparecer,
Este diálogo nos uniu,
Um caminho assim surgiu.

XI
A Cultura mostra o valor de um povo,
Como ele caminha e o que se faz,
É importante conhecer e viver,
A diversidade é o que nos atrai,
Assim é Pernambuco,
MultiCultural Demais!

XII
Obrigada pela oportunidade,
Aqui vou me despedindo,
Apenas dos encontros noturnos diários,
Pois em Rede vamos construindo,
Uma legitimidade importante,
Unidos, Crescendo vamos Seguindo.

XIII
Mas, antes do Adeus,
Quero a todos lembrar,
Que no próximo ano,
O Curso de Extensão nos agrupará,
Espero estarmos Juntos,
Com a Nossa Rede a Funcionar.

Bita Silva.
18 de Outubro de 2007.
Curso Avançado em Produção e Gestão Cultural 2007.I